Behöver du göra en framgångsrik YouTube-video? Allt du behöver är en kamera, en mikrofon, några lampor och en massa energi.
Om du har följt vår blogg den senaste månaden har du förmodligen sett några av våra informationsvideor om grunderna i filmskapande och grunderna i en kvalitetsvideo. Förhoppningsvis har de hjälpt dig på något sätt, men för att få meta för bara en sekund, har du någonsin undrat hur vi gör videor som informerar dig om hur man gör videor? Oroa dig inte, vi har lektioner om lektioner för dig.
En personlighet som står framför en kamera och pratar om ett ämne kan tyckas vara lätt att spela in, men om du någonsin har provat förut vet du att det kan vara frustrerande att försöka få den där professionella kvaliteten som verkar oåtkomlig. Om du verkligen dyker in i det är det verkligen lättare än du kanske tror. I den här videon hjälper vi dig att ta de rätta stegen för att fotografera informativt innehåll av hög kvalitet.
Bedöma din belysningssituation
Oavsett om du är i en studio, ett vardagsrum eller ett kontor, kan du alltid förbättra din video med belysning. Om du inte är bekant med den traditionella trepunktsbelysningen för en video, här är en kort sammanfattning:du har ditt nyckelljus, fyllningsljus och bakgrundsbelysning.
Ditt nyckelljus är huvudljuset för ditt motiv. Du kan placera den framför ditt motiv eller något åt sidan - så länge den lyser upp ditt motiv effektivt. I våra videor använder vi en mjuk låda som vårt nyckelljus. Mjuka lådor är ett perfekt sätt att få diffus, kvalitetsbelysning. Direkt ljus kan vara hårt och föga smickrande, medan diffust ljus vanligtvis framhäver motivets egenskaper utan förvrängning.
Fyllningsljuset är din sekundära ljuskälla. Du använder den här för att fylla i de utrymmen som din nyckel missar. Vi avviker lite från normen i våra videor, eftersom vi använder fyllningsljuset för att lysa upp vår bakgrund istället för att fylla ut utrymmena i ett motivs ansikte. Fyllningen lyser upp bakgrunden för att skilja den från motivet framför. En oupplyst bakgrund kanske inte har tillräckligt med ljus för att effektivt separera från motivet.
Bakgrundsbelysningen är ditt tertiära ljus, och det ger en "glödande kontur" av ditt motiv. Vi placerar vår på ett stativ cirka åtta fot i luften som pekar nedåt, vilket ger motivet en ljus kontur som skiljer oss från bakgrunden i samband med fyllningsljuset. Det kanske inte är särskilt märkbart personligen, men det kommer att ge dig den extra kanten som gör att din video ser mer professionell ut.
Mikar upp ordentligt
Mycket av det som får en video att se och låta professionell är kvalitetsljud. Ljudet från kamerahuset kommer att låta eko och avlägset, medan en boommikrofon eller en lavaliermikrofon – även känd som en "lav" – kan fånga skarpt ljud som kompletterar din video. En sak att komma ihåg är att om du har kvalitetsvideo och fruktansvärt ljud, kommer din video att bli dålig. Om du har dålig video men kvalitetsljud kommer folk fortfarande att stanna kvar.
Så du kan välja att använda en lav eller en boom-mikrofon (eller båda) i din video, vilket dramatiskt kommer att öka ljudkvaliteten på ditt innehåll. Om du har extra händer på däck, se om någon kan övervaka dina ljudnivåer under inspelningen för att se till att du inte blåser ut ljudet. Om inte kan du alltid bara koppla in en mikrofon direkt i kameran. Lita bara inte på kamerakroppsmikrofoner – de kommer alltid att svika dig.
Välja rätt kamera
Kameravalet kommer att variera kraftigt beroende på budget. Om du har pengarna och kan investera i en kvalitetskamera, gör det. Om du har en knapp budget kan du alltid bara använda din telefon (som vanligtvis kan spela in förvånansvärt bra video). Vår föredragna kamera är Sony A6500, eftersom den fortfarande ser ut som en filmkamera men bekvämligheten med autofokus för ett motivs ansikte. Detta eliminerar behovet av en kameraoperatör – spänn bara fast kameran på ett stativ och tryck på spela in.
Jag rekommenderar starkt att du använder ett stativ för informationsvideor. Du vill att din publik ska uppmärksamma din information, inte kamerarörelser. Eliminera alla distraktioner och låt informationen presentera sig själv. Det hjälper också när du klipper i det här formatet, eftersom det inte blir så stor skillnad mellan bilderna.
Slutligen, se till att ditt ämne är korrekt iscensatt. Du vill att de ska vara i mitten av bilden (såvida du inte visar upp en produkt också) vid ett medium skott, från bålen till ovanför huvudet. Hitta rätt ställe i din belysningsanläggning och tejpa ner en referensplats som din talang kan referera till om de bestämmer sig för att flytta mellan rasterna.
Letar du efter fler videoproduktionstips? Kolla in dessa handledningar.
- Tips för filmskapande:Hur man fångar den perfekta spårningsbilden
- Tillbaka till grunderna:Ta kranbilder med en fock
- Videohandledning:Hur man skapar en enkel dra-och-släpp-övergång
- Tillbaka till grunderna:kamerarörelserna för panorering, lutning och zoom
- Videoredigerarens guide till de mest populära NLE:erna