Oavsett om det är filtret du använder eller bildfrekvensen du väljer, är det något som saktar ner dig. Vi kan fixa det där! Här är hur . . .
Ingenting kan ersätta filmning gjord med avsikt och god planering. Det finns dock några knep för att snabbt förbättra dina filmer medan du är ute och fotograferar, eller när du har tagit med dina bilder i efterproduktionsprocessen.
Så här får du videor att se bättre ut på under trettio sekunder, mer eller mindre.
Välja rätt bildfrekvens
Fotografering och redigering i 24fps kommer att få din video att se mer filmisk och uppslukande ut. Om du redan har fotograferat i 30 fps eller högre kan du fortfarande redigera och exportera i 24 fps. Det finns många olika vägar du kan ta när du faktiskt har tagit dina bilder.
Men att ha en förståelse för hur din slutliga bild behöver se ut och kännas, innan du faktiskt börjar rulla, kommer att hjälpa dig oerhört i efterproduktionsprocessen.
Här är några saker du bör tänka på när du väljer att ändra bildfrekvensen, via Lewis McGregor.
Lär dig grunderna för färggradering
Det finns flera alternativ för färgkorrigeringseffekter i något av de stora redigeringsprogrammen. Även om vart och ett av dessa program har en betydande inlärningskurva, finns det hundratals videor och resurser för dig att bemästra grunderna i färggradering.
Oavsett om du vill lära dig hur man tillämpar en LUT, hur man gör en LUT eller bara är nyfiken på hur en annan NLE:s färggraderingsgränssnitt ser ut, här är var du ska börja:
Premiere Pro
Final Cut Pro X
DaVinci Resolve
Om du kommer på dig själv att arbeta med bilder som har tagits med två olika kameror – till exempel din telefon och en spegellös eller DSLR-kamera – kommer dina bilder att se mycket olika ut från varandra.
I den här handledningen från Todd Blankenship kan du lära dig hur du ska sätta betyg på de två bilderna med avsikten att få utseendet och färgerna så nära varandra som möjligt.
Använd ND-filter
Dessa "neutral densitet"-filter är ett sätt för dig att hantera den totala exponeringen för ditt skott, kontrollera ljuset som träffar sensorn. Eftersom du måste ställa in slutaren enligt vilken bildhastighet du än behöver för att fotografera med (24, 30, 60, 120), är bländaren och ISO de två faktorerna du måste kontrollera.
Och om du vill ha kort skärpedjup för en fotografering dagtid, kommer du att överexponera/blåsa ut bilden om du öppnar bländaren, utan att något styr ljuset när det kommer in. Det är här dessa filter komma väl till pass. Så vanligtvis behöver du ett ND-filter om du fotograferar på dagtid eller mot slutet av dagen.
I den här videon från Moment kan du se skillnaden mellan en bild som använder ett ND-filter och en utan.
Om du verkligen vill få ut det mesta av din kameras sensor och objektivet du använder, se till att du tar ett ND-filter för att fästa på ditt objektiv.
- Några av de bästa och mest prisvärda ND-filtren som finns tillgängliga
Stabilisera dina bilder i inlägg
Oavsett om du spelade in din video handdator eller enbart på ett stativ, är det högst osannolikt att dina kamerarörelser var 100 % jämna. Jag vet att min BMPCC6K inte har någon typ av stabilisering i kroppen. Så när jag lägger upp några av de handhållna bilderna, tänker jag, Ok, wow, det här är hemskt, jag måste hitta en ny karriär.
Sedan minns jag att dessa program gör mycket av det tunga arbetet för oss. Dessa skakiga bilder kan vara ett stilistiskt val, men oftare än inte kommer de att låta din tittare antingen inte njuta av videon eller tycka att du är lite oprofessionell.
Precis som färggradering erbjuder varje redigeringsprogram olika verktyg och inbyggda plugins för att stabilisera dina bilder i efterproduktion. De flesta av dessa fungerar i allmänhet på samma sätt - de tar din bild, trycker in (beskär in) och försöker minska mängden skakning genom att hålla en stillbild inom din rörliga ram, om det är vettigt.
Här är några tutorials för hur du kan närma dig detta inom var och en av de stora NLE:erna:
- Premiere Pro
- Final Cut Pro X
- DaVinci Resolve
När ska beskäras
Baserat på samma principer som stabilisering, kan beskärning av dina bilder hjälpa dig att ändra kompositionen efter din smak. Beroende på kameran du fotograferade med (och upplösningen du planerar att exportera till), har du åtminstone ett litet fönster för att zooma in på bilder. Detta ger dig upp till 15 % (eller så) utrymme för att flytta ditt skott upp, ner, vänster eller höger. Du kan också rotera över båda axlarna för att justera för ett krokigt stativ eller vinkel.
Ett annat sätt att tänka på den här tekniken – att beskära och rama om din bild – är att tänka på dessa saker medan du är ute och fotograferar. Komposition är lika viktigt som att lära sig att exponera en bild.
Om du vill ha några användbara tips om hur du tänker på ämnen i ramen, täckte Jason Boone nyligen det här ämnet för Shutterstock Tutorials. Kolla in det:
Återigen, även om dessa trick kommer att hjälpa dina bilder i farten, är det alltid lättare att lägga lite extra tid på att förbereda sig för en fotografering än att täcka dina misstag i inlägget. Om du vill spara mer tid under din nästa videoproduktion, kolla in dessa videohack!
Några fler filmtips, tricks och råd till dig:
- Från filmning till redigering:ska du fortfarande filma i 1080?
- Tips för lågbudgetfilmning i regnet
- Från komposition till Dehaze:Professionella tips för filmning vid kusten
- Vilken bländare ska du använda för att filma etablerade bilder?
- Tre snabba tips för att filma i middagssolen utan spridningsverktyg
Omslagsbild via Andrey Armyagov.