Har du en unik idé till en video, men inte säker på hur man startar en YouTube-kanal? Vad varje nybörjare behöver veta och verktygen att investera i.
Så du vill bli en YouTuber. Du har en historia att berätta. Eller, kanske ett hack att dela eller ett recept att demonstrera. Kanske vill du bara dela dina tankar, expertis och/eller livsstil med världen.
Men du kanske inte har någon aning om hur man startar en YouTube-kanal. Nåväl, oavsett ditt mål har du vårt stöd. Vi har trots allt en YouTube-kanal också.
YouTube är ett fantastiskt verktyg för att få kontakt med andra, bygga en community och kanske till och med tjäna lite pengar. Men vad är det bästa sättet att börja ditt innehållsskapande äventyr? Oroa dig inte, vi har dig. Välkommen till "Hur man startar en YouTube-kanal 101."
I grund och botten behöver du utrustning. Du behöver grafik och rörelsetillgångar. Du behöver kvalitetsmusik. Men först, och viktigast av allt, behöver du en synvinkel.
Först och främst:Fastställ din synvinkel
Så, vad är din synpunkt? Vad är syftet med din YouTube-kanal? Brinner du för detta syfte? För passion kommer att hjälpa.
Passion når fram till potentiella prenumeranter. Ännu bättre, en passionerad synvinkel kommer att behålla dig engagerad när din YouTube-kanal inte längre är ny. Så se till att ditt ämne – oavsett om det är resevideor, filmskapande videouppsatser, redskapsdragningar, you name it – spelar roll för dig.
Oavsett vad du bestämmer dig för att din Big Idea är, arbeta för att behålla det ditt unika fokus. Stöd detta fokus med konsekvent titelgrafik och musiksignaler.
Du bygger ett varumärke här. Med så mycket buller i världen kan en tydligt presenterad varumärkesvision bara hjälpa till att hålla tittarna intresserade av ditt erbjudande. Definiera din synvinkel som definitiv och berätta din historia som bara du kan – dina prenumeranter följer efter.
Förbereda dig för din nya YouTube-kanal
Fakta:Du behöver inte spendera mycket pengar för att starta en YouTube-kanal. Som du ser nedan är det möjligt att du kanske inte behöver spendera något pengar.
Du behöver definitivt utrustning och kreativa tillgångar, men du behöver inte rusa ut och köpa en professionell studios värde av helt nya prylar.
Att helt enkelt identifiera dina behov video för video är ett rimligt sätt att ta sig igenom dina första uppladdningar, och det är ett tillvägagångssätt som främjar smarta utgifter.
Så låt oss ta en titt på några redskapsalternativ - några av dem gratis, några av dem nästan gratis, några som är lite mer "önskelista" och några kanske du redan äger.
1. Kamera
Du har några alternativ här. Först och främst har du sannolikt en kraftfull kamera i fickan just nu, och det finns massor av tips och handledningar där ute som hjälper dig att fånga solida bilder med din smartphone.
Om du vill bli lite finare har det aldrig varit enklare och mer överkomligt att börja fotografera 4K-bilder med den mängd kvalitetskameror som finns på marknaden.
När du väljer din kamera, kom bara ihåg att ha mångsidighet i fokus och förstå att din kamera bara är ett sätt att få din berättelse till folket. Så, fräscha upp några filmtips, ta en titt på kamerorna proffsen föredrar och skjut iväg.
Om du har ytterligare budget tillgänglig och vill spela in video med bättre kvalitet, låt oss ta en titt på några rekommenderade kameror på marknaden idag.
Sony ZV-1 ($749-$849):Vloggar
Denna kamera har utmärkt autofokus, ett skofäste och ingång för externa mikrofoner, plus videostabilisering. Ett perfekt val om du planerar att skapa en vloggkanal. Eftersom den är kompakt kan du enkelt ha kameran i fickan och vlogga när det behövs.
Vissa återförsäljare paketerar också GP-VPT2BT Wireless Shooting Grip med kameran. Detta grepp gör att du kan spela in dig själv utan att behöva hålla i kameran obekvämt.
Dessutom har greppet flera funktionsknappar, så du behöver inte ta tillbaka kameran för att justera inställningarna.
Canon PowerShot G7 X Mark III ($749):Livestream
Om du tänker skapa en kanal för livestreaming, kanske för spel, kommer du att behöva en inställning som gör att din kamera kan matas in i datorn, men också en inställning som sänder dina kamerabilder med hög kvalitet.
Det kan bli dyrt eftersom du behöver ett videoinspelningskort för att göra det, och på grund av pandemin är många en bristvara med en förlängd förbeställningstid.
Istället kan du titta på Canon Powershot G7 X Mark III, som låter dig livestreama (utan kablar) direkt till YouTube!
Sony DSC-RX100 VII ($1 299):Vardagsstudier
Om du vill skapa vardagsinnehåll, kanske tutorials om surfing, eller kanske bara dokumentera den lokala surfscenen, är Sony RX100 Mk VII ett bra val.
Med sin ledade skärm som är vänd framåt och nedåt, ett brett 24 mm objektiv som kan sträcka sig till 200 mm och en lång inspelning i 4K (medan de flesta kameror i denna prisklass stängs av efter tio till femton minuter), gör det den till den perfekta fotograferingskameran innan du kliver in på den avancerade spegellösa marknaden.
2. Lampor
Oavsett vad du riktar kameran mot för din nya YouTube-kanal, är ljuset viktigt. En genomtänkt inställning till belysning kan omedelbart öka ditt produktionsvärde och hjälpa dina klipp att sticka ut.
Om du aldrig har experimenterat med belysning, oroa dig inte. Även nybörjare kan låsa belysningsgrunderna på nolltid alls.
Kolla bara in videon nedan. Med liteljus När du läser om färgtemperatur och belysningstekniker kan du skapa professionella utseenden med lätthet.
Belysning är ett annat område där du inte behöver spendera en massa pengar. Solljus är ju gratis. Och så finns det de otaliga nästan kostnadsfria belysningsalternativen, som semesterljusslingor och papperslyktor från din lokala partybutik. Det är till och med möjligt att fotografera i nästan mörker med bara ett ljus .
Dessutom är internet fyllt med tutorials för att bygga DIY-belysningsriggar som bara kommer att kosta dig några få dollar och ett par timmar i garaget.
I slutändan, kom bara ihåg att hålla ett öga på skuggor och rymd. Sök efter linjer och ramar som skapas av ljuskällor och fundera över hur de påverkar din scen. Lär dig hur du formar, omdirigerar och ändrar ditt ljus med diffusorer, geler och flaggor. Förstå att du helt enkelt måste belys de saker du vill att dina tittare ska se.
Med bara lite avsikt och tid innan du börjar fotografera kommer du att upptäcka hur även mindre justeringar av din belysningsinställning kan få bilderna att se mer levande och naturliga ut. Och egentligen, i början, det faktum att du till och med tänker om belysning är ett steg i rätt riktning.
Men om du hade ytterligare budget tillgänglig för belysning för att ge dina bilder den extra kicken, här är två kompakta lågbudgetlampor som vi rekommenderar.
Elgato Key Light Air – 200 USD
Detta är en LED-lampa av industriell kvalitet som kan växla genom ett färgtemperaturintervall på 2900-7000. Och för att starta upp ansluts lampan trådlöst till din PC, Mac, Android-enhet eller iPhone. Dessa lampor är särskilt användbara för dem som skapar videospelinnehåll på YouTube.
Aputure MC RGBWW LED-ljus – $90
På lådan står det
Så, vad betyder det? I grund och botten kan du ändra ljuset så att det ser så nära nog att varje färg är möjligt. Detta är perfekt om din kanal har ett specifikt tema.
I de flesta fall skulle du behöva mer än en av de rekommenderade lamporna, men bara en lampa är ett steg upp från ingen.
3. Ljud
Kanske ett av de mer förbisedda elementen när du startar YouTube är ljud. I filmskapandets värld kan ljud ofta vara viktigare än det visuella. När allt kommer omkring kan publiken omedvetet förlåta ett visuellt intrång, som en besättningsmedlem i ett skott eller ett avbrott i kontinuiteten.
Dåligt ljud märks dock direkt. Och detsamma kan sägas om YouTube. Någon som presenterar i ett rum med ett eko ger en dålig tittarupplevelse.
Du kan bli frestad att bara använda den inbyggda mikrofonen i din kamera. Det finns trots allt där av en anledning, eller hur? Men de är ofta rundstrålande, vilket innebär att de tar upp ljud från alla delar av ditt rum eller din plats. Inte idealiskt om din katt kliar sig på magen medan du gör en video.
Därför rekommenderas det att du också köper en mikrofon att placera ovanpå din kamera. Nu behöver vi inte ge dig en lista över mikrofoner att välja mellan – även om vi har några idéer. Men i nästan tio år har det funnits ett konsekvent varumärke som har tillhandahållit billiga mikrofoner för innehållsskapare:RØDE.
Deras huvudsakliga innehållsskapare, RØDE VideoMic, har flera varianter för att passa dina behov.
- RØDE VideoMicro Ultracompact ($59):För mindre kameror
- RØDE VideoMic GO ($99):För kameror och bärbara inspelare
- RØDE VideoMic Pro Camera Mount ($229):Originalet med stjärnor
- RØDE VideoMic NTG Hybrid ($249):Premiumkvalitet
4. Studio och platsutrustning
Kamera och belysning:Kolla! Resten av dina utrustningsbehov beror verkligen på ditt ämne och ditt mål för din kanal. Våra vänner på PremiumBeat är överens i sin genomtänkta titt på hur man prioriterar dina utrustningsinvesteringar. Det första steget de nämner? "Definiera dina ideala projekt."
Att filma produktrecensioner i en studio kräver en annan inställning än att ta bilder från resor i öknen. Lyckligtvis är det lätt att hitta redskapssammanfattningar som fokuserar på många specifika situationer som YouTubers, videografer och filmskapare ofta möter.
Naturligtvis finns det en del utrustning som kan betraktas som standard, "muttrar och bultar" typ av redskap som är användbar och behändig oavsett ditt mål. Om du känner att du behöver spendera pengar i början av din YouTube-resa, spendera dem på dessa föremål. De hjälper dig att hålla dig smidig och redo att fotografera när din nya YouTube-kanal får dragkraft och prenumeranter.
Ta det ödmjuka C-stället till exempel. Det är en enkel, prisvärd enhet gjord av metallstänger, armar och fästelement som kan rigga ljus, hålla upp diffusorer eller till och med stödja en bomstång.
Annan utrustning att sätta på din önskelista:grundläggande ljudutrustning som säkerställer en lättförståelig dialog. En fin samling minneskort. En drönare eller två, och ett urval av linser. Och glöm inte att fylla på med YouTuberns mest värdefulla verktyg – klämband.
5. Redigeringsprogram
Det är dags att välja ett icke-linjärt redigeringssystem, eller NLE. Om du är ny på videografi:NLE =redigeringsprogram.
Din redigering är där magin händer. Det är där din berättelse kommer samman. Ett gediget grepp om redigeringstekniker är en klar "nivå upp" för alla som är intresserade av att leva YouTube-livet, så titta på alla videohandledningar du kan hitta.
Återigen, du har alternativ här. Fotograferar du på din telefon? Redigera på din telefon. Vill du ha en mer robust redigeringsupplevelse? Bemästra dina kotletter i ett beprövat standbyläge som Adobe Premiere Pro, eller gräv i ett av de många gratis och nästan gratis NLE-alternativen.
Hett tips:Kolla in DaVinci Resolve från Blackmagic. I stort sett allt är möjligt med Resolve:redigering, färggradering, kompositering, animering – den har till och med en "tråkig detektor" som kan hjälpa dig att hålla klippet energiskt och gå framåt. Ett annat starkt försäljningsargument - det är inte till salu. DaVinci Resolve är helt gratis.
Oavsett var du landar, ta dig tid att experimentera med din NLE. Vänj dig vid gränssnittet, lär dig genvägar och fortsätt att öva tills användningen av programvaran är en självklarhet. Lär dig hur du ser till att berättelsen som utvecklas i redigeringsprocessen faktiskt är den berättelse du vill ha att berätta. Kom ihåg att redigering är där din berättelse tar form.
6. Musik
Värdet av musik för YouTube-projekt kan inte överskattas. Utmärkt visuellt berättande beror på på ljud. När den används eftertänksamt, fullbordar musik den berättande upplevelsen du delar, varav filmerna bara är hälften.
Den visionära regissören David Lynch förklarar det bäst, "Ljudet, bilden och idéerna måste förenas. Om en idé bär med sig en stämning, är ljud avgörande för att skapa den stämningen.”
Vad har en surrealistisk filmskapares funderingar att göra med din nya YouTube-kanal? Allt. Specifikt delen om att "skapa den där stämningen", som bara är ett lynchianskt sätt att säga, "Bygg ett ljudspår som stöder det som utspelar sig på skärmen och skapa ögonblick för ögonblick stämningar som lockar potentiella prenumeranter." Typ.
När det är dags att bygga din YouTube-kanals soundtrack, har Shutterstock din rygg med vår nya årliga musikprenumeration som ger dig friheten att ladda ner så många låtar du behöver, när du behöver dem, till ett lågt årspris.
Obegränsade nedladdningar av låtar gör det enkelt för YouTubers som du att hålla musiksängar och bakgrundsspår fräscha i många avsnitt och uppladdningar.
I samma ögonblick som du prenumererar får du omedelbar nedladdningsåtkomst till tusentals av låtar, alla täckta av vår populära standardlicens som är perfekt för YouTubers. Du behöver aldrig oroa dig för att ditt innehåll ska flaggas – all Shutterstocks musik är 100 % säker för YouTube.
Kom ihåg att det är svårt att bygga en publik om folk inte kan hitta dina videor, och att använda den senaste Billie Eilish-hiten är ett fantastiskt sätt att garantera att din video blir ryckt på grund av upphovsrättsintrång i det ögonblick du laddar upp den. Royaltyfri musik till undsättning!
7. Extra filmer
Även de bästa YouTube-filmfotograferna behöver ibland en axel att luta sig mot. Många gånger är den axeln stockfilm.
Det är ganska jobbigt att spela in och redigera en hel video, än mindre att göra det varje månad eller vecka, som många YouTubers försöker göra. Lyckligtvis är stockfilmer ett sömlöst och on-demand sätt att fylla luckorna i din video. Hitta etablerande bilder och övergångsbilder, platsbilder och bilder av människor, och alla de där emellan klipp som får din historia berättad.
Vår videoprenumeration på fem klipp/månad gjordes med YouTube-skapare i åtanke. Vi vet att du behöver lager här och där för att knyta ihop en redigering, men du har inte nödvändigtvis budgeten eller behovet av en plan med stora volymer. Med detta mindre abonnemang får du tillgångarna du behöver utan risk för överengagemang.
Betala årligen, eller gå månad till månad utan kontrakt.
7. Nedladdningsbara tillgångar
Avsnittsrubriken säger "nedladdningsbara tillgångar", men "grädde på moset" skulle ha fungerat lika bra. Din tårta är materialet, musiken och redigeringen. Nedladdningsbara tillgångar – som ljusläckor, filmkorn, storsäljande LUTS, textverktyg, ljudeffekter och mer – är den läckra glasyren som trycker din kaka över toppen. (Kul fakta:alla tillgångar som länkas till i föregående mening är helt gratis! Faktum är att här – ha några hundra fler gratisbitar från våra vänner på PremiumBeat .)
Rörliga grafiktillgångar förknippas ofta med After Effects, men tro inte på hypen. Oavsett om de är gratistillgångar eller betalda videoelement, är de flesta av dem lätta att helt enkelt dra och släppa till den NLE du väljer. (Naturligtvis, om du vill lära dig hur After Effects kan hjälpa din YouTube-kanal, är den informationen lätt att hitta.)
Tid som behövs
YouTubes sätt att värdera sina innehållsskapare kan vara förvirrande i bästa fall. Många antar att en viral video som får miljontals visningar kommer att sätta skaparen i YouTubes rampljus. Och även om det är en perfekt boost för din kanal att få ett obscent antal visningar, är engagemang – närmare bestämt visningstid – vad YouTube värdesätter.
Utöver att skapa fantastiskt innehåll, hur håller du ditt engagemang högt och kanalen växer? Tja, genom att regelbundet ladda upp innehåll.
Nyligen introducerade YouTube en ny funktion där du kan se dina prenumeranter växa över tid. Under 2017 bestämde jag mig för att gå bort från min personliga YouTube ett tag för att fokusera på att växa andra satsningar. Oavsett om det var för det större eller inte, återspeglas det tydligt i min kanals tillväxt.
Som du kan se avtog tillväxten runt 2018.
Så, vad behöver du göra för att hålla din kanal igång?
Först och främst ett publiceringsschema. Se till att lägga upp ett schema för när du tror att du kan publicera en video och, viktigast av allt, håll dig till det. Försök att inte vara för noggrann i början av din YouTube-resa och kanske ge dig själv lite utrymme istället för att hålla dig till en enskild dag.
Men om du tror att du kan publicera fyra videor per månad, se till att släppa dem samma dag varje vecka. Denna konsekvens ger din publik en välbekant tid på veckan att förvänta sig dina videor.
Men videor visas inte ur tomma intet, så du måste också avsätta tid för att skapa videon. Låt oss titta på en av våra tutorials för att se hur många dagar det tog att producera.
Dag 1:Förberedelser
Eftersom vissa av våra instruktionsvideor är ganska tekniska, föredrar jag att skriva ett manus istället för att plocka informationen från bakhuvudet när jag filmar. Detta håller flödet flytande och hindrar mig från att säga felaktiga saker. Återigen, eftersom våra handledningar är djupgående kräver de ibland forskning. Så jag kommer att avsätta en enda dag för att undersöka ämnet och skriva ut manuset.
Dag 2:Filmning
Enkel. Den andra dagen går åt till att filma innehållet.
Dag 3:Redigering
Sista dagen går åt till redigering. Även om redigeringsstadiet kan ta några dagar längre om det finns animationer som också ska slutföras.
Nu får jag tack och lov göra det här som ett jobb. Det är dock högst olämpligt att sluta jobba ännu, om du precis har börjat. Men ja, att väcka en video till liv kommer att äta två till tre dagar av din tid (såvida det inte är en video filmad vid ditt skrivbord i en enda tagning).
Det är därför du ser att så många innehållsskapare tar timeout från YouTube och citerar utbrändhet, och dessutom varför många kreatörer också blir irriterade när folk säger att det inte är ett riktigt jobb. Det är ett extremt krävande jobb och ett som kastar dig in i rampljuset av konstant kritik.
Du måste dock avsätta några timmar varje vecka för ytterligare uppgifter, som att svara på kommentarer, utfärda upphovsrättsmeddelanden (om din kanal blir tillräckligt stor) och marknadsföra din kanal.
Med det, låt oss titta på två sätt du kan marknadsföra din YouTube-kanal utanför att fylla videon med relevanta sökord.
Marknadsföringsidéer
Att skapa en iögonfallande miniatyrbild med en uppmärksammad titel är bara en del av att få nya tittare. Du måste också aktivt marknadsföra din kanal.
En faktor att tänka på är att använda andra sociala medieplattformar för att hjälpa din YouTube-kanal att växa. Låt oss titta på ett levande exempel som för närvarande är igång.
Genom den här artikeln har vi länkat till många användbara videor som presenteras av vår Shutterstock Tutorials-kompis Todd. Nåväl, Todd lanserade en ny YouTube-kanal med en annan Shutterstock-tutorialvärd Mike. Och på sin första video (i skrivande stund) har de fått 11K visningar. Bara under den första månaden nådde de 4 000.
Tanken på att få så många visningar under den första månaden av att starta en YouTube-kanal – från noll – är en dröm för många. Men förutom att skapa enastående YouTube-innehåll har de också en solid Instagram- och TikTok-marknadsplan som gör att de kan få tittare som kanske inte har hittat videon på YouTube.
Medvärden Michael Maher säger:
Den nyligen tillagda Instagram Reels-funktionen verkar vara en fristad för visningar och engagemang. Om du har några roliga bilder från din YouTube-video, lägg upp dem som en rulle. Om du inte är alltför säker på hur du använder Reels har vi en handledning för det också.
Utöver att aktivt marknadsföra ditt innehåll på andra sociala medieplattformar kan du också få nya tittare på själva YouTube med samarbetsvideor. Dessa är när du dyker upp i videon av en mer erkänd kreatör och därefter får nya följare från deras prenumerantbas. Men precis som en affärstransaktion kan du inte förvänta dig att synas i någons video utan att tillföra värde till deras kanal.
Titta för att se vad den större kreatören inte har tagit upp på sin kanal och fråga artigt om de skulle vara värd för ett samarbete mellan er två för att prata om det icke täckta ämnet. Naturligtvis, notera om skaparen ens är värd för diskussionsvideor i första hand, och om de vägrar, gå artigt vidare.
YouTube-kanalbild
En av de mer förbisedda funktionerna i att skapa en kanal är att skapa konst på YouTube. Detta hänvisar till din bannerbild, kanalminiatyr och videominiatyr. Kreativa banners och miniatyrbilder främjar inte bara en mer professionell representation, de bygger också visuellt varumärke för din kanal.
Låt oss till exempel titta på mina tidigaste videor från nästan tio år sedan. Det finns ingen känsla av varumärke och identifiering. Om du stötte på en av dessa videor av en slump och redan var en prenumerant på mig, skulle du inte direkt veta att du tittade på en av mina äldre videor.
Men om vi tittar på de senaste videorna från filmkanalen Indy Mogul kan vi se ett tydligt exempel på visuellt varumärke. De gula trianglarna och färgade cirklarna skapar minnesvärd och identifierbar visuell identifiering.
Om du upptäcker att du kan prata i timmar om smink, men att skapa miniatyrer och kanalbilder inte ligger inom din kompetens, kan vi tack och lov hjälpa dig eftersom vi har färdiga mallar som du kan anpassa snabbt och enkelt med Shutterstock Editor.
Dessa är främst för kanalbild (YouTube-kanalbild är den stora, horisontella bilden som fyller toppen av din kanals sida ovanför din profilbild – se vår ovan.) Men mallarna kan också vara en bra start för att initiera några miniatyridéer. .
Frågor du kan ha
Varför hittar jag inte min kanal?
Låt oss säga att du just "officiellt" startade din kanal och du skriver in ditt kanalnamn i sökfältet på YouTube. Vad händer om du inte ser din kanal? Få inte panik. Det finns mer än trettiosju miljoner YouTube-kanaler över hela plattformen.
Om du precis gjorde din kanal live, kommer du förmodligen inte att se kanalen som det bästa resultatet. Du behöver bara börja ladda upp innehåll! När ditt antal kanalvideor och din prenumerantbas växer kommer din kanalrankning att förbättras snabbt och vara ett av, om inte det första, resultaten du hittar.
Kom ihåg att överväga unika namn för din kanal så att den sticker ut ännu mer.
YouTube-fel – den här kanalen har inget innehåll?
Jag kan inte betona vikten av att ha en video redo att ladda upp när du skapar din kanal. Till att börja med kan du omedelbart få SEO (sökmotoroptimering) igång på din kanal, och du kan omedelbart dela nyheterna om din nya kanal och video på dina sociala plattformar.
Ladda upp en video till en separat kanal?
Nej. Det här bryter mot YouTubes "forumriktlinjer", så du måste ha de två videorna avsevärt olika för att kunna dela dem på flera kanaler. Fundera på vilken kanal som har störst chans att bli framgångsrik för den specifika typen av video före du laddar upp. Det är om du har svårt att välja vilken kanal som är bäst att ladda upp videon till.
Hur man skapar en annan YouTube-kanal
En uppenbar fråga du kanske har är:Kan jag ha mer än en kanal under ett "gmail"-konto för YouTube. Svaret är ja!
För att skapa en annan kanal klickar du bara på Inställningar , då ser du dessa alternativ.
Härifrån klickar du bara på "Lägg till eller hantera din(a) kanal(er)", så får du ett alternativ att skapa en ny kanal. Voila!
Prenumerera på kanaler och få prenumeranter
En av fördelarna med att vara en kreatör på YouTube är communityn du bygger från dina prenumeranter och kanalerna som du själv prenumererar på. Det är därför det är viktigt att kommentera och engagera sig med innehållsskapare du ser upp till.
De flesta kommer att kontrollera sina kommentarer, även om du tycker att de är för stora för att titta på dem. Engagemang är allt och att kommentera är ett bra sätt att få dessa kreatörer att lägga märke till ditt arbete – och kanske till och med prenumerera på dig.
Det är också viktigt att veta att om du inte vill att kanalerna du prenumererar ska vara offentliga, gå till Inställningar klicka sedan på Sekretess . Härifrån har du möjlighet att göra den här listan privat eller inte.
Hur gammal måste man vara för att ha en YouTube-kanal?
När den här artikeln skrevs vintern 2022 har Google åldersgränsen satt till tretton. Så du måste vara minst tretton år för att starta din egen kanal.
Starta en ny YouTube-kanal:Vad är det för dig?
Låt oss snabbt få en handfull vanliga frågor ur vägen angående värdet och fördelarna med att starta en YouTube-kanal.
1. Är det gratis att starta en YouTube-kanal?
Ja. Det är gratis att skapa en YouTube-kanal.
2. Hur lönsam är en YouTube-kanal?
Mycket. Eller inte alls. Eller lite. Det beror på. Du kan verkligen tjäna pengar efter att ha startat en gratis YouTube-kanal, men bara om du är registrerad i YouTubes partnerprogram, som ger kreatörer större tillgång till YouTubes resurser, support, funktioner, verktyg och ja – intäktsgenerering.
3. Hur blir jag en YouTube-partner?
Här är minimikraven för att gå med i YouTubes partnerprogram.
- Följ alla YouTubes policyer för intäktsgenerering som enligt YouTube är:"en samling policyer som låter dig tjäna pengar på YouTube. Om du är en YouTube-partner kräver ditt avtal, inklusive policyerna för YouTubes partnerprogram, efterlevnad av dessa policyer för intäktsgenerering för att potentiellt kunna tjäna pengar på YouTube." (Definitivt ta en minut att gräva djupare i YouTubes policyer för intäktsgenerering. Att flitigt följa dem är det enda sättet du någonsin potentiellt kan se ens en cent från din YouTube-kanal!)
- Bo i ett land eller en region där YouTubes partnerprogram är tillgängligt.
- Ha mer än 4 000 giltiga offentliga visningstimmar under de senaste tolv månaderna.
- Har mer än 1 000 prenumeranter .
- Ha en länkad AdSense konto.
Ta en närmare titt på ansöknings- och granskningsprocessen och ägna särskild uppmärksamhet åt YouTubes tips för att förbättra dina chanser för godkännande.
Med deras vägledning, rätt utrustning och musik, en unik synvinkel och lite passion, liv och tur är du på god väg att se dina YouTube-drömmar gå i uppfyllelse!
Toppbild via Jacob Lund.