Med IGTVs lansering förra veckan har många innehållsskapare på YouTube funderat på om de måste byta från YouTube till IGTV, för att börja om på den nya videoinnehållsplattformen eller fortsätta skapa videor för sin publik på YouTube. Detta dilemma är ganska naturligt att ha. Det är dock viktigt att se den större bilden av varför Instagram (förvärvade av Facebook 2012) lanserade IGTV och hur affärsmodellen för innehållsplattformen fungerar. Du kanske hittar det här blogginlägget för att förstå dessa nyanser bättre - Varför skapare bör bry sig om IGTV . I slutet av blogginlägget delar jag tillvägagångssättet för att anpassa IGTV till en kreatörs videoplaner och den här artikeln är ett uppföljningsinlägg om hur kreatörer behöver göra några principiella förändringar i sin strategi för att skapa innehåll för att få ut det bästa av möjligheten i branschen för innehållsskapande, vilket kommer att inkludera att ändra hur de vill ansluta och dra in sin publik på den här plattformen, inklusive användning av videografik, Royaltyfri musik , samt anpassa sitt mediespråk. Så låt oss dyka in direkt!
1. Inte en video längre. Det är en kampanj.
De flesta kreatörer tänker på innehållsskapande ur ett videoperspektiv. Om du går på en YouTuber-träff är det vanligt att höra folk säga "Jag gör 2 videor i veckan", "Jag försöker ta det långsamt och producera innehåll av bra kvalitet. Så det är mest 1 video i månaden" etc. På en grundläggande nivå , måste denna tankeprocess skakas. Med intåget av IGTV är det viktigt att börja titta på varje videoproduktion du gör ur ett bredare perspektiv - videokampanj.
Varje video, för en innehållsskapare, har två primära funktioner:
- engagera med befintlig målgrupp
- öka räckvidden till en ny målgrupp
Med detta i åtanke måste du börja lista alla plattformar där du kan tjäna någon av de två funktionerna effektivt. Det kan vara Twitter, Instagram, Blog för att utöka din publik och kanske Facebook, YouTube och IGTV för att engagera din publik. För att göra detta enklare kommer du nu att dela upp alla dina distributionskanaler i två kategorier:
- Primära (kärn) distributionsplattformar - där du interagerar med din publik med din primära innehållsupplevelse
- Supplerande distributionsplattformar - där du interagerar med publik som potentiellt kan börja följa dig på kärnplattformen.
Vanligtvis är din kärnplattform starkt kopplad till din intäktsgenereringsmodell (annonser på videor, produktplaceringar etc). Det här sättet att se på videodistribution är inte nytt. För ett år sedan skrev jag faktiskt om hur Lilly Singh AKA ||SuperWoman|| utnyttjar konceptet med videokampanjer ganska bra.
Med IGTV på plats är det dags att anpassa sig till ett nytt system för videodistribution. Med den nya plattformen som öppet konkurrerar med YouTube kan du ompröva vad din kärna och kringliggande distributionsplattformar är. För en seriös innehållsskapare som tjänar internetbefolkningen, så här kan du tänka dig att skapa dina kampanjer:
Underordnade och primära plattformar för att marknadsföra ditt innehåll
Det du ser ovan är bara en referens. Baserat på innehållets och publikens natur kan det sluta med att du utnyttjar en annan kombination av extra och primära plattformar. Men hur som helst, det är viktigt att börja titta på din strategi för att skapa video ur denna synvinkel.
2. Vara rörlig. Widescreen, fyrkantiga och vertikala videor
Som du redan har sett kommer de flesta kreatörer att slitas mellan bildformat (även kallade ramar för sin enkelhet) som är poler isär - widescreen och vertikal. Men för att kunna utnyttja kraften hos alla videoinnehållsplattformar där ute måste du vara tillräckligt flexibel för att säkerställa att du har videoinnehåll som är kompatibelt med olika skärmstorlekar. Här är en ungefärlig uppfattning om vilka ramar som är mest populära på olika plattformar (Instagram fungerar med Square för normala videor och Vertical för berättelser):
Plattformar och deras föredragna ramar
Lektion att lära dig här – planera din videoskapandeprocess med tanke på de olika plattformarna där du skulle publicera kampanjen och vilka ramar som är att föredra på dessa plattformar. Låt oss se hur detta skulle påverka de olika faserna av videoskapande:
A) Förproduktion och produktion (fotografering) :Om du gör storyboarding eller manus för dina videor, försök att ta emot bilder som skulle se bra ut i alla föredragna ramtyper för de plattformar du skapar videorna.
Inramning skulle vara en viktig del av produktionen under de kommande dagarna
Detsamma gäller för produktionsfasen. Försök att ha i åtanke hur huvudmotivet skulle skildras bra på alla ramtyper som du vänder dig till.
Det är också en bra idé att titta på Miami produktionsstudior och hitta den som passar bäst för videorna du ska spela in. Slutresultatet blir mycket bättre än om du skulle göra det i ditt eget gör-det-själv-utrymme.
B) Efterproduktion och redigering :Skapa ett arbetsflöde och ställ in ett verktyg som gör att du snabbt och enkelt kan skapa videor för de olika ramtyperna. Du hittar verktyg som Typito hjälpa dig med detta.
Möjlighet att ändra ramtyper för kampanjproduktion är avgörande
Så det är princip 2 för dig – var redo att skapa videor för olika skärmstorlekar.
3. Lägg till text och grafik i videokampanjer
Det kan låta konstigt, föreställningen om användare som tittar på långa videor i tyst läge. Men med fler videor som tittas på enheter än någonsin tidigare, måste du sakta anamma det faktum att att titta på (eller börja titta på) en video i tyst läge på en mobiltelefon är mycket normalt beteende.
För sådana användningsfall är att lägga till grafik och text på videon ett enkelt sätt att skapa bättre sammanhang för användarna. Vi försökte till och med bryta ner varför text i videor är ett starkt kommunikationsmedium och det stämmer. Du kan se många framstående videoskapare som ScreenJunkies återanvända sin YouTube-video på IGTV med en framträdande skillnad - bildtexter!
ScreenJunkies' Black Panther ärliga trailer på YouTube och IGTV
Genom att kombinera detta med vår första princip för att skapa videokampanjer är det ett bra sätt att engagera publiken på dessa plattformar att lägga till text i kortformiga teaservideor som publicerats på kompletterande videoplattformar. Matvideor på Facebook har gjort det här riktigt bra, med innehållsledare som BuzzFeed Tasty och andra som har skapat korta och minimalt instruktionsvideor.
Lägg till överlägg och bildtexter närhelst de kan tillföra värde till videokampanjen
Vi hoppas att dessa tre principer gör det möjligt för kreatörer att producera innehåll som utnyttjar internets kraft till det bästa. Berätta för oss hur du planerar att skapa dina kampanjer framöver!