Har du någonsin undrat vad omgivande ljus i fotografering betyder? Du kanske har hört fraser som "fånga atmosfären", "tillåt omgivande ljus" och har undrat hur du gör det. Den här artikeln förklarar exakt det!
Så låt oss komma igång.
f/5.6, ISO 3200, 1/60
Enkelt uttryckt betyder omgivande ljus det ljus som redan finns tillgängligt i utrymmet innan du lägger till någon annan belysning. Ja, alla ljus som redan finns tillgängliga och det kan vara många typer!
Typer av omgivande ljus inom fotografering
1. Naturligt ljus från utomhus
Den första typen av omgivande ljus inom fotografering är naturligt ljus från utomhus. Detta är dagsljuset som kommer genom sidofönster, takfönster och öppna dörröppningar.
f/5.6, ISO 6400, 1/60:e (Detta togs en mycket mörk och mulen vinterdag i ett kök som vetter mot nordost)
Jämför de två bilderna ovan och nedan. Bilden ovan togs med rent naturligt ljus från utomhus medan bilden nedan innehöll neon, lampor och spotlights.
f/5.6, ISO 4000, 1/60
2. Naturligt ljus från inomhus
Stearinljus och ljusskenet som kommer från eldstäder är naturligt ljus som redan kan vara inomhuskällor snarare än det naturliga solljuset som kommer från utomhus.
f/5.6, ISO 1600, 1/60
f/5.6, ISO 1000, 1/60
3. Artificiellt ljus i hemmet
Detta är en serie lampor som vanligtvis ses i hem och utrymmen. Det inkluderar nedtändare i taket, spotlights, takpendlar, ljuskronor, bordslampor, golvlampor, neonljus, lampor från speglar, lysrör och vägglampetter.
f/5.6, ISO 6400, 1/30:e
Vilka ljus/ljus behöver du?
Inom fotografering är frågan vilket ljus som behövs för att uppnå den bild fotografen vill fånga? Jag vågar påstå att det inte finns några hårda och snabba regler eftersom framgången för en bild beror på att man får rätt ljuskombination som krävs, oavsett typ av belysning.
Låt oss utforska några ljusscenarier i olika utrymmen.
Porträtt
Precis som alla typer av belysning, oavsett om det är naturligt eller artificiellt, är omgivande ljus bara ett alternativ för fotografer.
Vänster:f/2.8, ISO 1000, 1/100:e objektiv 24-70 mm Höger:f/4, ISO 400, 1/125:e med extern blixt
I porträtt kan omgivande ljus vara rent solljus som kommer genom ett sidofönster. För att fotografera detta skulle en fotograf bara behöva en kamera. Och om det hjälper att uppnå bilden, några tillbehör som en reflektor, en diffusor och en bakgrund – eller använd en befintlig vägg.
Vänster:f/2.8, ISO 1000, 1/100:e objektiv 24-70 mm Höger:f/4, ISO 400, 1/125:e med extern blixt
Omvänt kan fotografen välja att inte använda omgivande ljus alls och enbart använda elektroniska blixtar eller vice versa i samma utrymme ovan.
Solljus från fönster är vanligtvis inte starkt (beroende på storleken på fönstren och solens läge). Den är definitivt inte så stark som elektroniska blixtar kan vara, så ibland finns det ingen anledning att blockera den helt. Elektroniskt ljus kan ta bort allt naturligt ljus från fönstren eller kan lägga till en touch av ljus till alla omgivande ljus där det behövs. Resultatet beror på de inställningar som fotografen använder.
Bilderna till vänster ovan har tagits med naturlig ljusfiltrering genom det diffusa fönstret och en reflektor för att öka skuggorna. Bilderna till höger har tagits med elektronisk blixt i en softbox. Här är en artikel om hur man uppnår båda inställningarna. Mina typiska inställningar för porträttbilder är runt f/2.8 – f/4, ISO 200 – ISO 400, SS 1/100 – SS160.
Händelser
Ambient light är din bästa vän när det kommer till evenemang. Bröllop och fester är ofta upptagna och myllrar av människor. Här i Storbritannien finns det inte alltid plats för stor utrustning vid sådana evenemang och ofta måste fotografen förlita sig på bara en kamera och en speedlight för att fånga dessa händelser.
f/2.8, ISO 3200, 1/100:e blixtstyrka 1/32 Objektiv 24-70 mm
Att släppa in det omgivande ljuset är nyckeln till att fånga atmosfären i rummet och festens atmosfär. Detta innebär att bakgrundsljus som älvljus, festonljus, vägglampetter etc. kan sippra in i bilden.
Det resulterande utseendet har djup snarare än en platt mörk bakgrund. Mina typiska inställningar för händelser sträcker sig mellan f/4 – 5,6, ISO är ganska högt, speciellt inomhus i mörka områden runt 3200 – 6400, SS ganska låg runt 1/60 – 100.
f/5.6, ISO 3200, 1/100:e objektiv 70 – 200 mm
Det sista en fotograf vill göra är att döda alla miljöer genom att använda en stark blixt för att dämpa svagt ljus – särskilt vid evenemang där torris används för att skapa rökeffekter och olika färgade belysningar för en feststämning.
Du vill inte helt utplåna dessa bara för att lysa upp dina motivs ansikten.
f/8, ISO 2000, 1/30, objektiv 24-70 mm, extern blixt
Att balansera blixtstyrka för blixtljus och slutartider är nyckeln till att få bilder som dessa samt att införliva befintligt omgivande ljus.
f/5.6, ISO 3200, 1/125:e, objektiv 24-70 mm med extern blixt
Du kan läsa mer om att dra slutaren här, en teknik som ofta används för att producera dessa bilder.
f/5.6, ISO 2500, 1/60, objektiv 70 – 200 mm med extern blixt och inbyggd blixt
Du kan använda omgivande ljus i bakgrunden för att skapa silhuetter.
På bilden nedan var det inget som helst ljus på balkongen. Jag använde ljuset inne i byggnaden för att skapa en siluett av en av gästerna. Det här var ett oposerat skott så det var ganska hastigt.
f/11, ISO 2000, 1/200:e, objektiv 24-70 mm
Interiörer
De flesta fotografer och tidningar kräver naturligt ljus endast i de interiörbilder de använder.
Oftast skulle detta behöva ett stativ och användning av långa slutartider för att mildra mörka områden i utrymmet som behöver fångas. Men om utrymmet kännetecknas av ljusdetaljer som neon och lampor som skapar atmosfären i rummet, så är jag för att fånga dessa med ljusen på också.
f/5.6, ISO 2000, 1/100:e, objektiv 24-70 mm
Enligt min åsikt är det nödvändigt att vara selektiv med mängden artificiellt omgivande ljus för att släppa in en fotografisk komposition för att säkerställa en harmonisk och naturligt utseende bild.
Ännu viktigare, det är ett måste att redigera bort de ljus som är onödiga i utrymmet för den bild du vill uppnå. Nedan finns tre olika belysningsuppsättningar i ett utrymme. Alla tre förändrar dramatiskt utseendet och känslan i samma rum.
Mina typiska inställningar för interiörbilder beror på tiden på dygnet och hur mycket naturligt ljus rummet får men sträcker sig mellan f/5.6 – f/8, ISO är ganska högt runt 2000 – 4000, SS vanligtvis riktigt lågt runt 1/30 – 60 eller 100 beroende på ljustillgänglighet.
På bilderna nedan använde det översta fotot endast naturligt ljus. Fotot i mitten hade alla möjliga ljus som tändes som festonger, lampor, älvljus, levande ljus och neon men utan takkronan, som är väldigt ljus. Den tredje bilden hade ljuskronan påslagen ovanpå allt annat, men eftersom den blev för ljus dödade den atmosfären i rummet.
f/5.6, ISO 3200, 1/80, objektiv 24-70 mm
f/5.6, ISO 4000, 1/80, objektiv 24-70 mm
f/5.6, ISO 3200, 1/60:e, objektiv 24-70 mm Höjdpunkter som tagits ner i redigeringen.
Jag lutar åt en selektiv blandning av belysning i mitt interiör.
Vissa områden är så svåra att fånga. Till exempel, riktigt mörka områden där det inte finns något omgivande ljus alls och användning av en lång slutartid kommer att överexponera områdena med ljus och korrekt exponera det obelysta området.
f/5,6, ISO 2500, 1/60, objektiv 24-70 mm
Naturligtvis kan detta åtgärdas genom bracketing och sammansättning i Photoshop. Men jag vill inte alltid göra det! Dessutom tror jag att det ger lite charm att lägga till någon form av omgivande ljus. Ta dessa bilder ovan och nedan, till exempel för att illustrera detta.
f/5.6, ISO 6400, 1/30, objektiv 24-70 mm
Färgtemperatur
Ett av de vanligaste problematiska problemen när man använder blandad belysning, särskilt när man inkluderar elektronisk blixt i mixen, är skillnader i färgtemperatur. Naturligt ljus från solljus är vanligtvis runt 5600K, medan volframljus inomhus vanligtvis är runt 3200K.
Det betyder att när du fotograferar utomhus måste du ställa in din vitbalans på cirka 5000 – 5750 Kelvin. På så sätt ser den resulterande bilden ut som den du ser med blotta ögat. Om du till exempel skulle ställa in vitbalansen på 3000K, kommer allt att se väldigt blått ut (ingenting värre än en vit brudklänning som ser blå ut!).
Detsamma gäller när du fotograferar inomhus med volfram- eller glödlampor på. Temperaturen som krävs för att ta den här bilden är cirka 3200K, men om du tar den med vitbalansen inställd på 5650K kommer du att få en bild som ser väldigt orange ut.
f/5.6, ISO 3200, 1/80, objektiv 24-70 mm
Det viktigaste att komma ihåg är att fotografera med rätt vitbalansinställning.
Men när du använder blandad belysning kommer du fortfarande att få färgskillnader. Här är tre sätt att lösa detta, beroende på vad du behöver för dina bilder.
- Du kan justera vitbalansen i efterproduktion (fotografera med ett grått kort eller angiven färgtemperatur i din vitbalans)
- Använd geler för dina konstgjorda ljus för att matcha omgivningstemperaturen
- Byt glödlamporna i dina inomhuslampor så att de matchar solljustemperaturen och justera sedan allt jämnt i efterproduktionen om det behövs.
När det gäller mig försöker jag matcha det jag ser i verkligheten med resultatet av bilderna. Sedan värms de upp i efterproduktion för en naturlig färg med den extra touchen av en filmlook för att på bästa sätt fånga det mitt öga ser.
Jag hoppas att den här lilla artikeln har hjälpt dig med din förståelse av omgivande ljus inom fotografering samt att balansera färgtemperaturer när du har att göra med blandad ljus.
Om du har några tips att lägga till om omgivande ljus inom fotografering, dela gärna i kommentarerna nedan.