* Komposition och berättelse: Ett bredare landskapsformat kan vara bra för att visa ämnet i sin miljö, berätta en historia om var de är, vad de gör eller deras relation till rymden runt dem.
* konstnärlig vision: Ibland lägger ett icke-traditionellt format till visuellt intresse, bryter formen och passar konstnärens unika stil eller stämningen de vill förmedla.
* ämnets kroppsspråk och pose: Om ämnet är i en bred, öppen hållning, kan ett landskapsformat vara mer lämpligt att fånga det. Omvänt, om ämnet är mycket vertikalt och innehöll, kan porträttformat fungera bättre.
* avsedd användning: Ett porträtt för en webbplats eller sociala medieprofil kan ha olika formateringsbehov än ett porträtt för en gallerivägg eller tidningskåp.
* Aspektförhållande: Tänk på den slutliga utgången (t.ex. fyrkant för Instagram, widescreen för en webbplatsbanner). Inramningen bör fungera bra inom det specifika bildförhållandet, oavsett det är tekniskt "porträtt" eller "landskap."
När landskapsformat kan vara bra för porträtt:
* Miljöporträtt: Där miljön är lika viktig som ämnet.
* grupper av människor: Lättare att passa flera personer bekvämt i en bredare ram.
* Action Shots: Fånga rörelse och sammanhang.
* för att visa skala: Att betona ämnets storlek relativt deras omgivningar.
Sammanfattningsvis:
Tänk på historien du vill berätta, den övergripande sammansättningen och det sammanhang där porträttet kommer att ses. Var inte rädd för att experimentera! Ibland är det oväntade formatet exakt det som gör att ett porträtt sticker ut.