Vad är fältdjupet?
Fältets djup hänvisar till den del av din bild som verkar acceptabelt skarpt. Ett * grunt * fältdjup betyder bara en liten del av bilden är skarp, medan resten är suddig. Ett * djupt * fältdjup betyder att en större del av bilden är skarp.
Faktorer som påverkar fältets djup
Tre huvudfaktorer kontrollerar fältets djup:
1. Aperture:
* Definition: Öppningen i din lins som låter ljus passera igenom. Mätt i F-Stops (t.ex. f/1.4, f/2.8, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22).
* Effekt:
* bredare bländare (mindre F -nummer - t.ex. f/1.8): Skapar ett * grundare * fältdjup. Mer bakgrundssuddighet (Bokeh).
* smalare öppning (större F -nummer - t.ex. f/16): Skapar ett * djupare * fältdjup. Mer av scenen är i fokus.
* Tänk på det här sättet: Ett mindre F-nummer betyder en större öppning och mindre kommer att vara i fokus.
2. brännvidd:
* Definition: Avståndet mellan linsen och bildsensorn (eller film). Mätt i millimeter (mm) (t.ex. 24 mm, 50 mm, 100 mm, 200 mm).
* Effekt:
* längre brännvidd (t.ex. 200 mm): Skapar ett * grundare * fältdjup (på samma bländare och avstånd som en kortare lins). Mer bakgrundskomprimering och oskärpa.
* kortare brännvidd (t.ex. 24mm): Skapar ett * djupare * fältdjup (på samma bländare och avstånd).
* Tänk på det här sättet: Zoomning i (längre brännvidd) betonar bakgrundssuddighet.
3. Avstånd till ämne:
* Definition: Det fysiska avståndet mellan din kamera och det ämne du fokuserar på.
* Effekt:
* Närmare ämnet: Skapar ett * grundare * fältdjup. Mer bakgrundssuddighet.
* Ytterligare från ämne: Skapar ett * djupare * fältdjup.
* Tänk på det här sättet: Ju närmare du kommer till ditt ämne, desto mer suddig blir bakgrunden.
Hur man kontrollerar fältdjupet i praktiken:
Här är en uppdelning av hur du justerar varje faktor för att uppnå önskad effekt:
* för grunt djupfält (isolatämne):
1. Ställ in en bred bländare: Använd ett lågt F-nummer som f/1.4, f/2, f/2.8 eller f/4 (beroende på din objektiv).
2. Använd en längre brännvidd: Zooma in eller använd en teleobjektiv (t.ex. 85mm, 135mm, 200 mm).
3. Gå närmare ditt ämne: Kom fysiskt närmare vad du vill ha i fokus.
* för djupfältets djup (allt i fokus):
1. Ställ in en smal öppning: Använd ett högt F-nummer som f/8, f/11, f/16 eller f/22. Var medveten om att mycket små öppningar (f/22 och därefter) ibland kan införa diffraktion, vilket kan mjukgöra bilden något.
2. Använd en kortare brännvidd: Använd en vidvinkellins (t.ex. 24mm, 35mm).
3. Gå vidare från ditt ämne: Skapa mer avstånd mellan dig själv och ämnet.
Att sätta ihop allt:praktiska exempel
* Porträttfotografering: Du vill ofta att ett grunt djup i fältet ska isolera motivets ansikte och oskärpa bakgrunden och uppmärksamma dem. Använd en bred bländare (t.ex. f/2.8) och en längre brännvidd (t.ex. 85 mm eller 135 mm).
* Landskapsfotografering: Du vill vanligtvis ha ett djupt djup i fältet för att säkerställa att allt från förgrunden till de avlägsna bergen är skarpt. Använd en smal öppning (t.ex. f/8 eller f/11) och en bredare vinkellinser (t.ex. 24 mm eller 35 mm). Fokusera en tredjedel av vägen in i scenen för maximal skärpa hela tiden.
* makrofotografering: Även vid måttliga öppningar kan fältdjupet vara rakkniv på grund av det extrema närbildsavståndet. Du kan behöva använda tekniker som Focus Stacking för att uppnå acceptabel skärpa.
Kamerainställningar och lägen:
* Aperture Priority Mode (AV eller A): Detta läge låter dig välja öppning, och kameran väljer automatiskt slutartiden för korrekt exponering. Idealisk för att kontrollera fältdjupet.
* manuellt läge (M): Du kontrollerar både bländaren och slutartiden. Erbjuder mest kontroll, men kräver mer förståelse för exponering.
* Programläge (P): Kameran ställer in både bländare och slutartid, men du kan ofta justera dem något. Mindre kontroll över fältdjupet.
* scenlägen (porträtt, landskap osv.): Dessa lägen är förprogrammerade med inställningar som kan påverka fältdjupet, men du har begränsad kontroll.
fokuseringstips:
* Fokuspunkt: Välj fokuspunkt i kamerans sökare. Välj det viktigaste elementet i din scen att fokusera på. För porträtt är ögonen vanligtvis den bästa fokuspunkten.
* Fokusera och komposera: Du kan fokusera på ditt ämne och sedan komponera skottet något utan att ändra avståndet till ditt ämne. Var medveten om att det att göra detta avsevärt kan förändra fokusplanet, särskilt med grunt fältdjup.
* manuellt fokus: Ibland, särskilt i utmanande situationer (lågt ljus, makrofotografering), ger manuellt fokus mer exakt kontroll.
Avancerade tekniker:
* bokeh: Avser den estetiska kvaliteten på oskärpa utanför fokus. Lensdesign, bländarform och bakgrundshöjdpunkter bidrar alla till bokeh.
* hyperfokalt avstånd: Avståndet vid vilket, när du fokuserar din lins, kommer allt från hälften av avståndet till oändligheten att vara acceptabelt skarpt. Att förstå hyperfokalt avstånd är mycket användbart i landskapsfotografering för att maximera fältdjupet.
* Focus Stacking: Kombinera flera bilder tagna med olika fokuspunkter för att skapa en bild med extremt djupt djup i fältet, särskilt användbart för makro- och landskapsfotografering.
Nyckel takeaways:
* Experiment: Det bästa sättet att förstå djupet på fältet är att öva. Ta samma bild med olika öppningar, brännvidd och avstånd till ämnet.
* Förstå din utrustning: Olika linser har olika maximala och minsta öppningar. Att känna till din lins kapacitet är avgörande.
* Tänk på den kreativa inverkan: Tänk på hur fältdjup påverkar det övergripande utseendet och känslan av ditt fotografi. Isolera ämnet eller visa hela scenen?
* Exponeringskompensation: Kom ihåg att justera andra inställningar (som slutarhastighet eller ISO) när du ändrar bländare för att upprätthålla korrekt exponering. Bredare öppningar kräver snabbare slutarhastigheter eller lägre ISO för att förhindra överexponering.
Genom att behärska de faktorer som påverkar fältdjupet kan du skapa fotografier som inte bara är tekniskt sunda utan också visuellt övertygande och konstnärligt uttrycksfulla.