1. Förstå bildförhållanden
* Definition: Bildförhållandet är det proportionella förhållandet mellan en bildbredd och höjd. Det uttrycks som ett förhållande (t.ex. 3:2, 16:9, 1:1).
* Vanliga bildförhållanden och deras användning:
* 3:2 (eller 2:3): Detta är det vanligaste bildförhållandet för DSLR och spegelfria kameror. Det är ett mångsidigt förhållande som fungerar bra för ett brett utbud av landskapsämnen.
* 4:3: Vanligt på många smarttelefonkameror och några medelstora formatkameror. Bra för både vertikala och horisontella kompositioner.
* 16:9: Detta är ett bredare förhållande, som ofta används för filmiska landskap, panoramabilder eller när du vill betona den horisontella vidsträckningen av en scen. Bra för videor och breda bildskärmar.
* 1:1 (fyrkant): Ofta associerad med Instagram. Tvingar fokus på det centrala ämnet och kan skapa en känsla av balans. Mindre vanligt för traditionella landskap, men kan fungera bra med minimalistiska eller abstrakta kompositioner.
* panorama (t.ex. 2:1, 3:1 eller bredare): Utmärkt för att fånga expansiva utsikt, bergskedjor eller breda himmel. Ofta skapas genom att sy flera bilder tillsammans.
* 5:4 och 8x10: Traditionella medelformat-aspektförhållanden. De erbjuder mer utrymme för beskärning senare och kan vara bra för utskrift.
2. Välja rätt bildförhållande i kameran
* Tänk på ditt ämne:
* breda landskap: Ett bredare bildförhållande (16:9, panorama) kommer naturligtvis att betona scenens horisontella skala.
* vertikala element (träd, vattenfall): Ett 3:2 eller 4:3 -förhållande i porträttorientering fungerar bra. Att beskära ett landskapsfoto till en porträttorientering fungerar också bra.
* centrerade ämnen (berg, solnedgångar): Ett 1:1 -förhållande kan skapa en behaglig känsla av balans och fokus på kärnelementet.
* Tänk på din berättelse:
* storhet &skala: Bredare bildförhållanden förstärker känslan av enorm.
* Intimacy &Detail: Ett smalare förhållande kan dra tittaren närmare ett specifikt element.
* Komponera kamera med bildförhållandet i åtanke:
* Många kameror tillåter dig att ställa in en grödor i sökaren eller på LCD -skärmen. Detta hjälper dig att visualisera den slutliga bilden när du komponerar.
* Tänk på vad du inkluderar i ramen och hur bildförhållandet kommer att påverka den totala balansen och påverkan.
* Skytte med en specifik utskriftsstorlek i åtanke:
* Om du vet att du vill skriva ut i en specifik storlek väljer du ett bildförhållande som matchar nära. Detta minimerar behovet av beskärning och bevarar mer av din ursprungliga bild.
3. Beskärning och storlek i efterbehandling
* beskärning som ett verktyg: Beskärning handlar inte bara om att fixa misstag; Det är ett kraftfullt kreativt verktyg. Du kan använda det för att:
* Justera komposition: Finjustera placeringen av element inom ramen.
* Ändra bildförhållandet: Förvandla en 3:2 -bild till en 16:9 panorama eller en 1:1 kvadrat.
* Eliminera distraktioner: Ta bort oönskade element från ramens kanter.
* Betona ett ämne: Ta med kontaktpunkten närmare tittaren.
* Icke-förstörande redigering: Skör alltid kopior av dina ursprungliga bilder för att bevara den fulla upplösningen och synfältet för framtida redigeringar eller olika användningsområden.
* Programvarualternativ:
* Adobe Lightroom: Utmärkt för anpassningar av beskärning och bildförhållande.
* Adobe Photoshop: Erbjuder mer avancerade beskärning och storleksalternativ.
* gimp (gratis): En kraftfull öppen källkodsredigerare med robusta beskärningsfunktioner.
* fånga en: Ett populärt alternativ till Lightroom, Capture One har avancerade beskärningsverktyg
* Nyckelöverväganden vid beskärning:
* Upplösning: Skärning minskar antalet pixlar i din bild. Tänk på den slutliga upplösningen, särskilt om du planerar att skriva ut stort.
* Rule of Thirths: Tänk på regeln om tredjedelar när du placerar ditt ämne i den beskurna ramen.
4. Tekniker för att skapa anpassade bildförhållanden
* panoramas (sömmar): Fånga en serie överlappande bilder och sy dem ihop i efterbehandlingsprogramvara (t.ex. Lightroom, Photoshop, PTGUI). Detta gör att du kan skapa extremt breda panoramabilder med unika bildförhållanden.
* beskärning strategiskt: Experimentera med icke-standardiserade bildförhållanden genom att beskära dina bilder på kreativa sätt. Exempelvis kan beskärning av en 3:2 -bild till ett mycket högt och smalt vertikalt format betona ett enda träd eller ett vattenfall.
5. Exempel på val av aspektförhållande i landskapsfotografering
* 3:2: Ett klassiskt skott av en bergskedja med förgrundsintresse (stenar, gräs). Det balanserade förhållandet gör att du kan visa upp både bergen och detaljerna i förgrunden.
* 16:9: En solnedgång över en lugn sjö. Det breda förhållandet betonar horisontens horisontella linje och färgerna som reflekterar över vattnet.
* 1:1: En minimalistisk komposition med ett enda träd silhuett mot en dimmig himmel. Det fyrkantiga formatet fokuserar tittarens uppmärksamhet på trädet och skapar en känsla av isolering.
* panorama: En svepande utsikt över en kanjon. Det extremt breda aspektförhållandet fångar hela kanjonväggarna och den lindande floden nedan.
Tips för att välja och använda bildförhållanden
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika bildförhållanden för att se vad som fungerar bäst för din vision.
* Visualisera: Föreställ dig den slutliga bilden i olika bildförhållanden innan du ens tar skottet.
* Trycköverväganden: Om du planerar att skriva ut dina bilder, faktor i standardutskriftsstorlekarna och välj ett bildförhållande som minimerar beskärningen.
* online -display: Olika plattformar (t.ex. Instagram, webbplatser) kan ha föredragna bildförhållanden. Optimera dina bilder i enlighet därmed.
* Personlig stil: Utveckla en konsekvent stil genom att använda vissa bildförhållanden oftare än andra.
Genom att förstå och använda bildförhållanden effektivt kan du förbättra ditt landskapsfotografering och skapa bilder som är både visuellt fantastiska och känslomässigt övertygande. Kom ihåg att det inte finns något "rätt" eller "fel" bildförhållande; Det handlar om att välja den som bäst tjänar din konstnärliga vision.