1. Bländare (f-stop):den viktigaste faktorn
* Förstå bländare: Aperture hänvisar till öppningen inuti din lins genom vilken ljuset passerar. Det mäts i F-Stops (t.ex. f/1.4, f/2.8, f/5.6, f/8).
* lägre f-stop =mer oskärpa: Ett * lägre * f-stop-nummer (som f/1.4 eller f/2.8) betyder en bredare bländare. Denna bredare öppning tillåter mer ljus i (bra för svagt ljus situationer) och, avgörande, skapar ett grundare fältdjup. * Grunt djup i fältet* betyder bara en liten del av bilden är i skarpt fokus (ditt ämne), medan allt annat är suddigt.
* högre f-stop =mindre oskärpa: Ett * högre * f-stop-nummer (som f/8 eller f/11) betyder en smalare bländare. Detta låter mindre ljus in, som kräver en långsammare slutartid eller högre ISO, och skapar ett större fältdjup, vilket innebär att mer av bilden är i fokus.
* Experiment: Börja med en låg F-Stop (som f/2.8 om din lins tillåter det) och ökar den gradvis tills du hittar den oskärpa nivå du önskar. Kom ihåg att * också * grunt ett djup i fältet kan betyda att bara din ämnes näsa är i fokus, medan deras ögon är suddiga.
2. Brännvidd:
* längre brännvidd =mer oskärpa: Att använda en lins med en längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 135 mm, 200 mm) kommer i allmänhet att skapa mer bakgrundssuddighet än en kortare brännvidd (t.ex. 35 mm, 50mm) vid samma öppning. Detta beror på att längre brännvidd komprimerar bakgrunden, vilket gör att de fokuserade elementen verkar större och suddiga.
* Porträttlinser: Linser som är specifikt utformade för porträttfotografering (som 85 mm, 105 mm) är ofta idealiska eftersom de erbjuder en bra kombination av brännvidd för smickrande ämnesproportioner och breda öppningar för att skapa vacker bakgrundssuddighet.
3. Ämnesavstånd:
* närmare ämnet =mer oskärpa: Ju närmare du är för ditt ämne, desto grundare kommer ditt fältdjup att vara, vilket resulterar i mer bakgrundssuddighet.
* längre från bakgrund =mer oskärpa: Ju längre ditt ämne är från bakgrunden, desto suddigare blir bakgrunden. Tänk på det när bakgrunden blir utsträckt och diffus.
4. Sensorstorlek:
* större sensor =mer oskärpa: Kameror med större sensorer (t.ex. fullram) producerar i allmänhet grundare djup i fältet och mer bakgrundssuddighet än kameror med mindre sensorer (t.ex. APS-C, Micro fyra tredjedelar) *När man använder linser med motsvarande synfält och bländare. *
* Grödfaktor: Om du använder en kamera med en mindre sensor, förstå dess "grödfaktor." Till exempel har en APS-C-sensor ofta en grödfaktor på 1,5x eller 1,6x. Detta innebär att en 50mm-objektiv på en APS-C-kamera kommer att ha ett synfält som liknar en 75 mm eller 80 mm objektiv på en full-ramkamera. Men du måste fortfarande överväga bländare och ämnes/bakgrundsavstånd för oskärpa.
5. Kamerainställningar och teknik:
* Aperture Priority Mode (AV eller A): Använd bländarprioritetsläge på din kamera. Detta gör att du kan ställa in bländaren (F-Stop) medan kameran automatiskt väljer lämplig slutartid för att uppnå en korrekt exponering. Du kan också justera ISO för att få den exponering du vill ha.
* manuellt läge (M): Alternativt använder du manuellt läge för fullständig kontroll över bländar, slutartid och ISO. Detta är användbart när du vill finjustera exponeringen och djupet på fältet för ett specifikt utseende.
* Fokusera på ögonen: Se till att ditt motiv ögon är skarpa. Detta är avgörande för porträttfotografering. Använd autofokus för en punkt och välj en fokuspunkt direkt på ögat närmast kameran.
* stabil skytte: Använd ett stativ, särskilt i svagt ljus, för att undvika kameraskakning när du använder långsammare slutartid.
* Bakgrundsval: Välj en bakgrund som är visuellt tilltalande, även när den är suddig. Undvik att distrahera element eller hårda färger som kan dra fokus från ditt ämne. Saker som träd med dappat ljus, avlägsna byggnader eller färgglada blommor kan se bra ut när de är suddiga.
6. Lensval:
* snabba prime -linser: Prime -linser (linser med en fast brännvidd) har ofta bredare maximala öppningar (t.ex. f/1.4, f/1.8) än zoomlinser. De är ett utmärkt val för att skapa mycket grunt djup i fältet och vackra bokeh. Populära alternativ inkluderar 35 mm, 50mm, 85 mm och 135 mm linser.
* zoomlinser: Vissa zoomlinser, särskilt de som är utformade för proffs, erbjuder också breda öppningar (t.ex. f/2.8 i hela zoomområdet). Dessa ger flexibilitet i inramning medan de fortfarande möjliggör anständig bakgrundssuddighet.
* bokeh överväganden: Vissa linser är kända för att producera särskilt tilltalande bokeh (kvaliteten på områdena utanför fokus). Forskningslinser granskar och tittar på provbilder för att se bokeh -egenskaperna hos olika linser. Saker att tänka på är jämnheten och rundheten i Bokeh -bollarna (de suddiga ljuspunkterna i bakgrunden).
7. Efterbehandling (valfritt):
* Lägg till oskärpa: Även om det är bäst att uppnå oskärpa i kameran, kan du lägga till subtil bakgrundssuddighet i efterbehandlingsprogramvara som Adobe Photoshop eller Lightroom. Men detta kan ibland se konstgjorda ut och används bäst sparsamt.
* Förbättrande bokeh: Du kan också förbättra den befintliga bokeh i efterbehandlingen genom att justera tydlighet, kontrast och markeringsinställningar i specifika områden i bilden.
Sammanfattning av viktiga takeaways:
* Aperture är kung: Använd en bred bländare (lågt F-stoppnummer).
* brännvidd Matter: Använd en längre brännviddslins.
* Avstånd är din vän: Kom närmare ditt ämne och längre från bakgrunden.
* Experiment: Lek med olika kombinationer av bländare, brännvidd och avstånd för att hitta det utseende du gillar.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att uppnå vackra suddiga bakgrunder i dina porträtt.
Genom att förstå och tillämpa dessa tekniker är du på god väg att skapa fantastiska porträttfotografier med vackert suddiga bakgrunder som gör att dina ämnen sticker ut. Lycka till och ha kul!