REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Videoproduktionsguide >  >> Video >> Fototips

Hur man använder Flash i natur- och landskapsfotografering

Att använda blixt i natur- och landskapsfotografering är en delikat konst, som ofta kräver subtil tillämpning för att förbättra, snarare än övermannas, scenen. Här är en uppdelning av hur man effektivt kan integrera Flash:

i. Förstå utmaningarna och fördelarna

* Utmaningar:

* onaturligt utseende: Flash kan lätt se konstgjorda utplattande strukturer och skapa hårda skuggor.

* Limited Range: De flesta blixtar har ett begränsat intervall, vilket gör dem ineffektiva för mycket avlägsna ämnen.

* KRAFT KRAV: Utomhusblixten kräver tillräcklig kraft och batteritid.

* störande djurliv: Ljusa blixtar kan skrämma och störa djur.

* Fördelar:

* Fill Light: Minskar hårda skuggor och ljusnar mörka områden i situationer med hög kontrast.

* Ämnesisolering: Belyser ett specifikt ämne mot en ljusare bakgrund.

* Lägg till Sparkle: Skapar fångstljus i ögonen, lägger till skimmer till vattendroppar eller belyser strukturer.

* Att övervinna platt ljus: Lägger dimension och intresse för scener på mulen dagar.

* frysrörelse: Kan användas för att frysa rörelse, som stänk av vatten eller flygande insekter.

* Förbättra färgen: Korrigerar inkonsekvenser för färgtemperatur och ger en mer exakt representation av färger.

ii. Utrustningsöverväganden

* flashtyp:

* Speedlight (på-kameran flash): Vanligast och bärbar. Kan användas på kameran eller utanför kameran.

* strobe (Studio Flash): Mer kraftfulla, ofta används off-kamera för större områden eller ämnen. Kräver ett kraftpaket.

* bara glödlampa flash: Kastar ljus i alla riktningar, ofta studsade till reflektorer för mjukt ljus. Mindre riktning och svårare att kontrollera.

* diffusorer: Mjukgör ljuset och minska hårda skuggor. Överväga:

* softboxar: Stora diffusorer för mycket mjukt ljus, bäst för stationära försökspersoner.

* paraplyer: Reflektera ljus, skapa en bredare, mjukare ljuskälla.

* Flash Diffuser Dome: Fäster direkt till flashhuvudet, sprider ljus jämnare (ofta mindre effektiva än större alternativ).

* sto-fen diffusor: Ett annat alternativ på kameran för att mjukgöra ljuset.

* Reflektorer: Studsa ljuset tillbaka på ämnet för att fylla skuggor. Användbart i samband med blixt eller till och med utan.

* triggers (Off-Camera Flash): TRIGTLIGT TRIGHT FLASH FLASH FAST. Radio triggers är mer tillförlitliga än optiska triggers.

* Ljus står (Off-Camera Flash): För att placera blixten där du behöver den.

* Power Pack/extra batterier: Väsentligt för utökade skott.

* gelfilter: Används för att modifiera färgen på flash -utgången. CTO (färgtemperatur orange) Geler värmer upp blixt för att matcha varmt omgivande ljus.

iii. Tekniker och bästa praxis

* Subtilitet är nyckeln: Målet är ofta att * förstärka * befintligt ljus, inte att ersätta det. Använd flash sparsamt.

* flashkompensation: Det här är din bästa vän! Justera flash -utgången (vanligtvis i -3 till +3 eV -intervallet) för att smälta sömlöst med omgivande ljus. Börja med negativ kompensation (t.ex. -1 eV eller -2 eV) och öka den tills du uppnår önskad effekt.

* ttl (genom-linsen) kontra manuellt läge:

* ttl: Kameran mäter automatiskt blixten och justerar utgången. Bra för snabbt förändrade förhållanden, men kan vara inkonsekventa.

* Manual: Du ställer in flash -kraften manuellt. Mer konsekventa resultat, men kräver mer kunskap och justering. Ofta föredras för fin kontroll, särskilt med flash utanför kameran. Börja med en låg effektinställning (1/32 eller 1/64) och öka efter behov.

* off-kamera blixt: Detta ger mycket mer kontroll över ljusriktningen och kvaliteten.

* Placering: Experimentera med olika vinklar och avstånd för att hitta det mest smickrande ljuset. Placera blixt för att efterlikna solens riktning eller för att fylla skuggor från en naturlig ljuskälla.

* Ratio: Förhållandet mellan omgivande ljus och blixt är avgörande. Använd en ljusmätare för att mäta båda eller justera med ögat med kamerans histogram.

* diffus och modifiering av ljuset:

* studs: Stuffa blixt från en reflektor, vägg eller tak för att skapa ett mjukare, mer naturligt ljus. Undvik att studsa av färgade ytor, eftersom de kommer att tona ljuset.

* diffusorer: Fäst en diffusor på flashhuvudet för att mjukgöra ljuset och minska hårda skuggor.

* mätningslägen:

* Utvärderande/matrismätning: Kameran utvärderar hela scenen. Kan luras av ljusa eller mörka områden.

* Spot Metering: Mätare bara ett litet område. Användbart för att exakt exponera ett specifikt ämne.

* mittviktad mätning: Ger mer vikt i mitten av ramen.

* höghastighetssynkronisering (HSS): Låter dig använda snabbare slutartid än din blixtens synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e sekund). Användbart för frysning av rörelse i ljusa förhållanden eller suddiga bakgrunder med ett grunt fältdjup. HSS minskar flashkraften, så du kan behöva en kraftfullare blixt.

* bakgardinsynkronisering: Flash -skjuter strax innan slutaren stängs. Skapar intressanta ljusspår när man skjuter rörliga ämnen.

* Tänk på färgtemperaturen: Flash är i allmänhet dagsljusbalanserad (cirka 5500K). Om du skjuter under Golden Hour, använd en CTO -gel för att värma upp flash -utgången.

iv. Specifika scenarier och exempel

* Flower Photography:

* Använd Flash för att fylla skuggor och få fram blomman.

* Diffundera blixt för att undvika hårda höjdpunkter.

* Prova en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på blomman.

* Fotografering av vattenfall:

* Använd blixt för att frysa rörelsen i vattnet.

* Använd ett polariserande filter för att minska bländningen.

* Var noga med att inte överexponera vattnet.

* Forest Photography:

* Använd Flash för att lägga till höjdpunkter och skuggor till träden.

* Prova Flash-blixt för att skapa mer dramatisk belysning.

* Se upp för backscatter (damm eller partiklar upplysta av blixt).

* Wildlife Photography:

* Använd flash sparsamt och endast vid behov.

* Diffundera blixten för att undvika att skrämma djuren.

* Överväg att använda ett rött filter för att minska påverkan på djurets ögon.

* Var medveten om etiska överväganden; Undvik att störa vilda djur.

* Landskap med förgrundselement:

* Använd blixt för att belysa förgrundselementet (t.ex. en sten, en växt) medan du håller bakgrunden korrekt exponerad.

* Detta kan skapa en känsla av djup och dra tittarens öga in i scenen.

v. Efterbehandling

* blandning: Ofta måste du blanda de flash-upplysta och omgivningsbelysta exponeringarna i efterbehandling (t.ex. Photoshop) för att uppnå ett naturligt utseende.

* skugg- och markeringsjusteringar: Finjustera skuggorna och höjdpunkterna för att balansera bilden.

* Färgkorrigering: Justera färgtemperaturen och nyansen för att säkerställa exakta färger.

vi. Viktiga överväganden

* övning! Det bästa sättet att lära sig att använda flash effektivt är att experimentera.

* Läs din flashmanual: Förstå funktioner och begränsningar i din blixt.

* scout din plats: Planera dina bilder i förväg och identifiera områden där blixt kan användas effektivt.

* respektera miljön: Minimera din inverkan på den naturliga världen.

Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du utnyttja Flashs kraft för att skapa fantastisk och påverkande natur- och landskapsfotografier. Kom ihåg att subtilitet och ett starkt öga för detaljer är nyckeln till framgång. Lycka till!

  1. Hur man gör Gentle Posing:En samling av instruktioner kommer igång

  2. Hur man redigerar landskap och naturfoton med Lightroom Gradient Tool Range Mask -funktioner

  3. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  4. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  5. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

Fototips
  1. 5 väsentligheter du behöver i din videokameraväska för en dagsfotografering

  2. Hur man använder ledande linjer effektivt i landskapsfotografering

  3. Hur man redigerar porträtt med Lightroom, Photoshop och Nik Collection

  4. Vad finns under huven:inuti din videobandspelare eller videokamera

  5. Hur man väljer det perfekta porträttlinset

  6. Hur man använder målplanering växer som landskapsfotograf

  7. Hur du lyfter din produktion med kostymdesign

  8. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt