REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (+ tips)

bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (och hur man gör det rätt)

Att skjuta in i solen i landskapsfotografering kan verka skrämmande, men de resulterande bilderna kan verkligen vara hisnande. Bakgrundsbelysning, även känd som RIM -belysning, kan skapa en magisk och eterisk känsla, lägga till djup, drama och ett unikt perspektiv på dina landskap.

Varför skjuta i solen?

* skapar en dramatisk silhuett: Bakgrundsbelysning betonar formerna och formerna för dina ämnen och förvandlar dem till slående silhuetter mot den ljusa solen.

* lägger till en gyllene eller rödaktig glöd: Solens strålar som passerar genom atmosfären skapar en varm, livlig glöd runt dina ämnen, särskilt under soluppgången och solnedgången.

* höjdpunkter textur och detaljer: Bakgrundsbelysning kan accentuera strukturer som sanddyner, bladverk eller vattenkrusningar, vilket ger djup och visuellt intresse.

* producerar Sunstars: Att använda en liten öppning kan förvandla solen till en bländande starburst, lägga till en kontaktpunkt och en touch av magi till din scen.

* skapar en eterisk atmosfär: Genom att fånga dis- och dammpartiklarna i luften kan bakgrundsbelysning skapa en drömmande, nästan annan världs atmosfär.

* lägger till djup och dimension: Bakgrundsbelysning hjälper till att skilja motivet från bakgrunden, skapa en känsla av djup och rita tittarens öga.

Tips för framgångsrika bakgrundsbelysta landskapsfotografering:

1. Välj rätt tid på dagen:

* Golden Hour (soluppgång och solnedgång): Dessa tider erbjuder det vackraste och hanterbara ljuset. Solen är lägre i horisonten och skapar långa skuggor, varma färger och mjukare ljus.

* blå timme: Perioden strax före soluppgången och efter solnedgången kan också ge fantastiska resultat, särskilt när de kombineras med stadsljus eller vattenreflektioner.

2. Skydda din lins (och dina ögon!):

* Använd en linshuva: Detta blockerar bortfaller ljus och minskar linsflänsen och förbättrar kontrast och tydlighet.

* stirrar inte direkt på solen: Använd Live View på din kamera eller skissa genom sökaren sparsamt för att undvika att skada dina ögon.

3. Master Exposure:

* mätningslägen:

* Spot Metering: Mät ljuset på ett specifikt område i scenen, vanligtvis himlen eller ett ljusare element. Detta hjälper dig att undvika att överexponera höjdpunkterna.

* Utvärderande/matrismätning: Din kamera kommer att försöka genomsnittliga exponeringen över hela scenen. Du kommer sannolikt att behöva använda exponeringskompensation för att mörkna bilden och förhindra blåsta höjdpunkter.

* mittviktad mätning: Mätaren prioriterar mitten av ramen. Kan vara en bra kompromiss.

* Exponeringskompensation: Detta gör att du kan finjustera den exponering som föreslås av din kamera. Experimentera med underexponering för att behålla detaljer på himlen och höjdpunkterna. Börja med -1 eller -2 stopp och justera efter behov.

* histogram: Kontrollera ditt histogram för att säkerställa att du inte klipper (tappar detaljer i) höjdpunkterna eller skuggorna. Sikta på ett histogram som skiftas mot vänster (underexponerad) medan du fortfarande visar detaljer.

* skjut in rå: Detta ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen för att återställa detaljer i skuggorna och höjdpunkterna.

4. Komposition är nyckeln:

* ledande linjer: Använd ledande linjer för att dra tittarens öga mot solen och ditt ämne.

* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.

* förgrundsintresse: Inkludera element i förgrunden, såsom stenar, växter eller vatten, för att ge djup och skala.

* silhuetter: Leta efter intressanta former och former för att skapa dramatiska silhuetter.

* Sunstars: Experimentera med små öppningar (f/16, f/22 eller högre) för att skapa solstjärnor. Observera att olika linser producerar olika snygga solstjärnor.

5. Fokusera noggrant:

* manuellt fokus: Kan vara till hjälp när ditt autofokussystem kämpar i det ljusa ljuset. Fokusera på ditt ämne och låsa fokus.

* autofokus: Använd en enda fokuspunkt på ditt ämne, om möjligt.

6. Omfamna linsflare (eller kontrollera det):

* omfamna det: Ibland kan linsflare lägga till en kreativ touch till din bild.

* Kontrollera det: Använd en linshuva, justera din skjutvinkel eller blockera solen med ett träd eller sten för att minimera flare.

7. Använd filter (valfritt):

* Neutral Density (ND) Filter: Minskar mängden ljus som kommer in i linsen, så att du kan använda längre slutartid eller bredare öppningar under ljusa förhållanden. Användbart för att skapa rörelsesuddighet i vatten eller moln.

* Graduerad neutral densitet (GND) Filter: Mörk den ljusa himlen medan du lämnar förgrunden orörd och hjälper till att balansera exponeringen.

8. Experiment med efterbehandling:

* Återställ höjdpunkter och skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna i efterbehandlingen för att avslöja mer detaljer.

* Justera vitbalansen: Finjustera vitbalansen för att uppnå önskad färgtemperatur.

* Öka kontrasten: Lägg till kontrast för att förbättra bildens drama och humör.

* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.

9. Practice gör perfekt: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

Exempel Scenario:

Föreställ dig att du fotograferar ett ensamt träd på en kulle vid solnedgången.

* Komposition: Placera trädet med hjälp av tredjedelar, med solen bakom det.

* Exponering: Använd spotmätning på himlen nära solen och underexponera med -1 eller -2 stopp.

* Aperture: Välj en liten öppning (f/16 eller f/22) för att skapa en Sunstar.

* Fokus: Fokusera noggrant på trädet.

Vanliga misstag att undvika:

* Överexponering av himlen: Detta resulterar i utblåsta höjdpunkter och brist på detaljer.

* underexponering av förgrunden: Detta kan leda till leriga skuggor.

* ignorerar komposition: En dåligt sammansatt bild kommer att sakna påverkan, oavsett hur vackert ljuset.

* glömmer att skydda din lins och ögon: Detta kan leda till skador.

Genom att följa dessa tips kan du skapa fantastiska bakgrundsbelysta landskapsfotografier som fångar den naturliga världens skönhet och drama. Omfamna utmaningen att skjuta in i solen, så kommer du att belönas med bilder som är både fängslande och unika. Lycka till och lycklig skytte!

  1. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  2. Hur man skjuter landskap vid solnedgången

  3. Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)

  4. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  5. Hur man hittar de bästa platserna för landskapsfotografering (5 tips)

Fototips
  1. Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)

  2. 15 fotoidéer för att öka din kreativitet

  3. Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

  4. Hur man intensifierar ett ögonblick med tidsmanipulation

  5. Reflektorfotografering:Hur man använder en för fantastiska porträtt

  6. Hur man spelar in voiceover i Adobe Rush

  7. 50mm vs 85mm:Vilket är bäst för porträttfotografering?

  8. Hur man skapar ett bokeh -porträtt för under $ 10