REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Vad är finkonstfotografering?

Konstfotografering är en genre av fotografering skapad i enlighet med konstnärens vision, som ett konstverk, och ofta syftar till att uttrycka en idé, budskap eller känslor. Det står i kontrast till representativ fotografering, såsom fotojournalism eller kommersiell fotografering, som främst är inriktade på att exakt dokumentera ett ämne eller sälja en produkt.

Här är en uppdelning av viktiga egenskaper:

* Konstnärens vision: Konstfotografering drivs av konstnärens kreativa vision. Fotografen använder kameran som ett verktyg för att uttrycka sitt personliga perspektiv, idéer eller känslor. Det handlar inte bara om att fånga vad som ligger framför linsen, utan om att förvandla det till något meningsfullt.

* Uttryck och tolkning: Det fokuserar på att förmedla ett meddelande, humör eller känsla. Ämnet är ofta sekundärt till den övergripande konstnärliga avsikten. Fotografen kan använda tekniker som komposition, belysning, färg och efterbehandling för att betona deras konstnärliga syfte.

* Konceptuellt djup: Konstfotografering utforskar ofta djupare teman, idéer eller sociala kommentarer. Det kan utmana tittarna att tänka annorlunda om världen runt dem eller framkalla starka känslor.

* estetisk kvalitet: Tyngdpunkt på visuell överklagande, sammansättning, ljus och färg. Fotografen ägnar stor uppmärksamhet åt de tekniska aspekterna av fotografering för att skapa en visuellt fantastisk och påverkande bild.

* avsikt över objektivitet: Till skillnad från dokumentär eller journalistisk fotografering är finkonstfotografering subjektiv och öppen för tolkning. Den prioriterar konstnärens avsikt över objektiv representation.

* Utställning och samlingsbarhet: Konstfotografier visas ofta i gallerier, museer och konstmässor. De produceras ofta i begränsade utgåvor och kan köpas som samlarobjekt.

Exempel på konstfotografiska element:

* surrealistiska fotografier: Manipulera bilder för att skapa drömliknande eller ologiska scener.

* Abstrakt fotografering: Med fokus på former, former, färger och strukturer snarare än igenkännbara föremål.

* Porträtt med en konceptuell twist: Skapa porträtt som utforskar psykologiska eller sociala teman.

* Landskapsfotografering med en känslomässig inverkan: Fånga landskap på ett sätt som väcker en viss stämning eller känsla.

* iscensatt fotografering: Skapa en scen och fotografera den.

I huvudsak höjer konstfotografering fotografering från en rent teknisk skicklighet till en form av konstnärligt uttryck, liknande att måla eller skulptur.

  1. Hur man drar slutaren för Creative Portrait Photography

  2. 10 bästa saker att göra för att vara produktiv mellan filmskapande jobb

  3. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  4. Vilket 50mm -objektiv är bäst för porträtt?

  5. Bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (+ tips)

Fototips
  1. Bästa DJI Ronin S-film:Vår viktiga guide [med exempel]

  2. Hur man slår ihop videofiler online – snabbt och enkelt

  3. 21 GRATIS 4K-dimöverlägg för videoredigerare och rörelsedesigners

  4. Är detta den bästa interaktiva musikvideon som någonsin gjorts?

  5. 5 briljanta tips du bör överväga för att vara bekväm och självsäker när du pratar med kameran

  6. Hur man gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering

  7. Gratis Screencast-programvara för att göra videor av hög kvalitet

  8. 10 bästa Mood Board-appar för fotografer 2022