1. Förstå ljuset och skuggan:
* Känner till din fiende (och din vän): Ljus är nyckeln. Observera riktningen, intensiteten och kvaliteten på ljuset som träffar ditt ämne. Var faller skuggorna? Är de hårda eller mjuka?
* hårt solljus: Det mest utmanande. Det skapar starka, smickrande skuggor under ögonen, näsan och hakan. Undvik att skjuta i direkt, hårt solljus mellan 10:00 och 16:00 om möjligt.
* mulen/molniga dagar: En fotografens vän! Moln fungerar som en gigantisk softbox, sprider ljuset och skapar jämn, smickrande belysning.
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Den magiska tiden. Ljuset är varmt, mjukt och riktat och skapar vackra skuggor och höjdpunkter.
2. Hitta och använda naturlig skugga:
* Leta efter öppen skugga: Detta är skugga som är öppen för himlen, som under ett stort träd, takfoten i en byggnad eller en täckt veranda. Det ger jämnt, diffus ljus utan de hårda skuggorna av direkt solljus.
* Undvik tät skugga: Om skuggan är för tät kan ditt ämne vara underexponerat. Placera dem närmare kanten på skuggan där ljuset är ljusare.
* blad dappning: Var medveten om dappat ljus (solljusfiltrering genom blad) eftersom det kan skapa distraherande mönster på ditt motiv ansikte. Flytta dem tills ljuset är jämnare, eller omfamna det konstnärligt.
3. Placera ditt ämne och dig själv:
* vänd dem bort från ljuset: Även i öppen skugga är ljusets vinkel. Vänd ditt ämne något bort från ljuskällan för att minimera skuggor och skapa ett mer behagligt ljus i ansiktet. Experimentera med olika vinklar.
* Skjut med solen bakom dem (bakgrundsbelysning):
* Fördelar: Skapar en mjuk, eterisk glöd runt motivet, skiljer dem från bakgrunden och döljer ofta hudfel.
* Utmaningar: Din kamera kanske underexponerar ämnet. Använd exponeringskompensation (vanligtvis en "+" -knapp) för att lysa upp motivet eller skjut i manuellt läge. Se upp för linsflare. Använd en linshuva om möjligt.
* Ändra ditt perspektiv: Ibland kan du helt enkelt att flytta dig till en annan vinkel förändra ljuset på ditt ämne. Försök skjuta från en lägre eller högre vinkel.
4. Kamerainställningar och tekniker:
* mätningslägen:
* Utvärderande/matrismätning: Din kamera analyserar hela scenen och försöker hitta den bästa totala exponeringen. Det är en bra utgångspunkt, men det kan luras av ljusa bakgrunder.
* Spot Metering: Mäter ljuset endast i ett litet område i ramen (vanligtvis mitten). Användbart för att få exakt exponering på ditt motiv ansikte, särskilt i att utmana belysningssituationer. Du måste peka spotmätaren vid den ljusaste delen av ansiktet och sedan justera exponeringen tills den är korrekt exponerad.
* mittviktad mätning: Genomsnittlig ljus i mitten av ramen men tar också hänsyn till de omgivande områdena. En bra kompromiss.
* Exponeringskompensation: Lär dig att använda det! Detta är ett avgörande verktyg för att justera den övergripande ljusstyrkan på din bild när du fotograferar i automatiska lägen (bländarprioritet, slutarprioritet, program). Om ditt ämne är för mörkt, lägg till "+" exponeringskompensation. Om de är för ljusa, lägg till "-" Exponeringskompensation.
* Aperture:
* bredöppning (t.ex. f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och uppmärksammar ditt ämne. Perfekt för porträtt.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Skapar ett större djup i fältet och håller mer av scenen i fokus. Bra för miljöporträtt där du vill att bakgrunden ska vara skarp.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det endast vid behov för att upprätthålla en bra slutartid.
* vitbalans: Ställ in rätt vitbalans för belysningsförhållandena (t.ex. "dagsljus", "molnigt", "skugga"). Att använda fel vitbalans kan resultera i onaturliga hudtoner. Fotografering i råformat gör att du kan justera vitbalansen senare i efterbehandlingen.
* Fill Flash (Subtely): Även utan reflektor kan en * mycket subtil * användning av kamerans inbyggda blixt (eller en extern blixt) hjälpa till att fylla i skuggor. Minska blixtkraften till -1 eller -2 stopp för att undvika ett hårt, konstgjort utseende. Tänk på det som en liten, kompletterande ljuskälla.
* skjut in rå: Detta ger dig maximal flexibilitet för efterbehandling. Du kan justera exponering, vitbalans och återställa detaljer i skuggor och höjdpunkter som skulle gå förlorade i JPEG.
5. Efterbehandling:
* Exponeringsjustering: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka.
* Shadow/Highlight Recovery: Använd dessa skjutreglage för att få fram detaljer i skuggorna och tämda alltför ljusa höjdpunkter.
* Vitbalanskorrigering: Justera vitbalansen för att uppnå exakta hudtoner.
* Kontrastjustering: Lägg till eller minska kontrasten för att förbättra bilden.
* Skinutjämning (sparsamt!): Var mycket försiktig med hudens utjämning. Att överdriva det kan göra att ditt ämne ser onaturligt ut.
* dodge and Burn: En mer avancerad teknik för att selektivt lysa upp (dodge) och mörkna (bränn) områden i bilden för att skulptera ljuset och uppmärksamma specifika funktioner.
Specifika scenarier och tips:
* Skytte vid middagstid (direkt sol):
* Hitta skugga: Detta är det bästa alternativet.
* bakgrundsbelysning: Om du * måste * skjuta i direkt sol, belysa ditt ämne och använda exponeringskompensation för att lysa upp dem. Låt dem skissa något för att undvika hårda skuggor runt ögonen.
* pose för framgång: Experimentera med posering. En liten lutning av huvudet kan göra hela skillnaden.
* mulen dag:
* omfamna det mjuka ljuset: Det är i allmänhet smickrande.
* Leta efter fångstljus: Ljuset i motivets ögon får dem att se levande ut.
* Undvik gråhet: Lägg till en touch av värme vid efterbehandling om bilderna känns för platt.
* Golden Hour:
* Experiment med vinklar: Ljuset förändras snabbt. Fortsätt flytta och justera din position.
* Se för linsflare: Använd en linshuva eller placera dig själv för att minimera flare.
* Arbeta med mörkare hudtoner:
* exponera korrekt: Var uppmärksam på mätning. Lite överexponering (med 1/3 till 1 stopp) kan hjälpa till att få fram rikaren av mörkare hudtoner.
* Undvik hårda skuggor: Fokusera på att hitta mjukt, jämnt lätt.
Nyckel takeaways:
* behärska ljuset: Att förstå och använda naturligt ljus är den viktigaste färdigheten.
* Positionering är avgörande: Där du placerar ditt ämne i förhållande till ljuset gör en enorm skillnad.
* Använd kamerans verktyg: Lär dig hur du använder mätningslägen, exponeringskompensation och vitbalansinställningar effektivt.
* öva och experiment: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du att känna igen gott ljus och posera dina ämnen.
* Var inte rädd för efterbehandling: Det är en väsentlig del av det digitala fotograferingsflödet.
Genom att följa dessa tips kan du fånga vackra utomhusporträtt även utan reflektor. Lycka till och lycklig skytte!