1. Förstå de viktigaste faktorerna:
* Aperture (F-number): Detta är den viktigaste faktorn. En * bredare * bländare (lägre F-nummer som f/1.4, f/2.8, f/4) skapar ett grundare fältdjup, vilket är det som får bakgrunden att oskärpa. En * smalare * bländare (högre F-nummer som f/8, f/11, f/16) skapar ett djupare fältdjup och håller mer av scenen i fokus.
* brännvidd: En längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 135 mm, 200 mm) kommer att komprimera bakgrunden och naturligtvis förbättra oskärpa. Detta beror på att längre linser har en smalare synvinkel och förstärker effekten av ett grunt fältdjup.
* Avstånd till ämne: Ju närmare du är för ditt ämne, desto grundare kommer fältet att vara, och desto mer suddig kommer bakgrunden att dyka upp (förutsatt att bländare och brännvidd förblir konstant).
* Avstånd till bakgrund: Ju längre bakgrunden är från ditt ämne, desto suddigare blir den. Tänk på det som att sprida oskärpa över ett större område.
* Sensorstorlek: Kameror med större sensorer (t.ex. fullram) tenderar att producera grundare fältdjup än kameror med mindre sensorer (t.ex. APS-C, Micro fyra tredjedelar) *vid samma brännvidd, bländare och ämnesavstånd *. Detta beror på att en full ramsensor fångar ett bredare synfält, som kräver ett grundare djup i fältet för att uppnå samma inramning som en mindre sensor.
2. Praktiska steg för att uppnå suddig bakgrund:
* Använd en bred bländare:
* Ställ in kameran i bländarprioritetsläge (AV eller A på din kameraverning). Detta gör att du kan styra öppningen medan kameran hanterar slutartiden.
* Välj den bredaste öppningen som din lins tillåter (det lägsta F-nummer). Till exempel f/1.8, f/2.8, eller till och med bredare om du har en lins som stöder den.
* Var medveten om att extremt breda öppningar (som f/1.4) kan vara mycket utmanande att nagla fokus perfekt. Se till att ditt fokus är exakt på ämnets ögon.
* Använd en lång brännvidd:
* Välj en lins med en brännvidd på minst 50 mm, helst 85 mm eller längre.
* Zooma in på ditt ämne för att öka brännvidden. Var medveten om att användning av mycket långa brännvidder kan komprimera funktioner och kanske inte alltid är idealiska för alla porträttstilar.
* Placera dig nära ämnet:
* Kom nära ditt ämne. Ju närmare du är, desto mer oskärpa skapar du i bakgrunden.
* Var medveten om perspektivförvrängning. Att få * för * nära kan snedvrida ansiktsdrag, särskilt med bredare linser. Experiment för att hitta en balans.
* Maximera avståndet mellan subjekt och bakgrund:
* Placera ditt ämne långt borta från bakgrunden. Detta är ofta det enklaste att kontrollera.
* Leta efter bakgrunder som redan är naturligt långt borta, som en rad träd över ett fält eller ett avlägset stadsbild.
* Välj rätt lins:
* En dedikerad porträttlins (vanligtvis 50 mm, 85 mm eller 135 mm med en bred bländare) är idealisk för att uppnå vacker bokeh. Många zoomlinser kan emellertid också skapa behaglig bakgrundssuddighet, särskilt vid deras längre brännviddsinställningar.
* fokus noggrant:
* Exakt fokus är kritiskt när du använder ett grunt fältdjup. Fokusera på motivets ögon, särskilt ögat närmast kameran.
* Använd kamerans fokuspunkter eller fokus och återkomponera teknik för att säkerställa korrekt fokus. Moderna kameror har ofta autofokus för ögondetektering, vilket kan vara oerhört användbart.
* Överväg att använda manuellt fokus för ultimat kontroll, särskilt när du arbetar med mycket grunt fältdjup.
* Överväg sensorstorlek:
* Om du har ett val kommer en full-ramkamera i allmänhet att göra det enklare att uppnå grunt fältdjup jämfört med en kamera med en mindre sensor. Emellertid är utmärkt bokeh fortfarande möjligt med APS-C och Micro Four Thirds-kameror.
3. Efterbehandling (vid behov):
* Även om det alltid är bäst att få den oskärpa i kameran, kan du använda programvara efter bearbetning (som Photoshop, Lightroom eller GIMP) för att selektivt oskärpa bakgrunden. Men detta ser sällan lika naturligt ut som en oskärpa som uppnås i kameran och kan kräva betydande skicklighet och tid.
* Var försiktig när du lägger till oskärpa i efterbehandlingen. Att överdriva det kan se konstgjord ut.
4. Viktiga takeaways och tips:
* övning: Experimentera med olika bländarinställningar, brännvidd och avstånd för att se hur de påverkar fältets djup.
* Förstå din lins: Känner till minsta öppning på din lins. Ju bredare öppningen, desto mer oskärpa kan du uppnå.
* Var uppmärksam på belysning: Bra belysning är avgörande för alla porträtt. Mjuk, till och med belysning kommer i allmänhet att ge de mest behagliga resultaten.
* Komposition Matter: Även med en suddig bakgrund, var uppmärksam på den övergripande sammansättningen av din bild. Använd ledande linjer, regel om tredjedelar och andra kompositionstekniker för att skapa visuellt tilltalande porträtt.
* överdriv inte det: En subtil oskärpa kan vara mer effektiv än en extrem oskärpa. Målet är att isolera ämnet, inte helt utplåna bakgrunden.
* Tänk på sammanhanget: Ibland kan en något mindre suddig bakgrund ge värdefull sammanhang och berätta en historia.
* skjut in rå: Att skjuta i RAW ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen för att justera exponeringen och andra inställningar.
* Använd ett stativ: Om du skjuter i svagt ljus och behöver en långsam slutartid hjälper ett stativ att hålla dina bilder skarpa.
Genom att förstå dessa faktorer och öva teknikerna kan du konsekvent skapa vackra porträtt med fantastisk suddig bakgrund. Lycka till!