i. Förstå målet:Vilken historia försöker du berätta?
Innan du ens plockar upp din kamera, tänk på det meddelande du vill förmedla. Går du för:
* maskulina och kraftfulla: Tänk starka linjer, säker hållning och direkt ögonkontakt.
* avslappnad och lättillgänglig: Mjukare vinklar, lutande och en mer avslappnad uppförande.
* introspektiv och tankeväckande: Titta bort från kameran, använda skuggor och ett mer dämpat uttryck.
* dynamisk och energisk: Rörelse, handlingsbilder och fångar energi.
* sofistikerad och förfinad: Rena linjer, klassiska poser och uppmärksamhet på detaljer i kläder och skötsel.
ii. Grunden:hållning är kung
* Stå högt: Även i en avslappnad pose är god hållning avgörande. Uppmuntra ditt ämne att stå med axlarna tillbaka (men inte alltför styva), bröstet något ut och huvudet hålls högt. Föreställ dig en sträng som drar dem upp från huvudet.
* Viktfördelning: Undvik att ha ämnet att stå platt med sin vikt jämnt fördelad. Det ser styvt ut. Uppmuntra dem att flytta sin vikt något till ett ben. Detta skapar en naturlig sväng i knäet och höften och lägger till visuellt intresse.
* Undvik raka linjer: Raka linjer (armarna ner vid sidan, benen helt raka) kan se besvärliga ut. Presentera krökningar i armbågarna, handleden och knäna.
* Engagera kärnan: Dra åt kärnmusklerna subtilt. Detta kommer att förbättra hållningen och få ämnet att se mer tonat ut.
* haka upp (något): En något upphöjd haka förlänger nacken och undviker en dubbel haka. Men överdriv inte det, eftersom det kan se onaturligt ut. Låt dem trycka pannan något framåt för att få hakan till rätt läge.
iii. Handplacering:Nyckeln till naturlighet
Händer är ofta den svåraste delen. Här är en uppdelning:
* Undvik halta händer: Låt aldrig händerna bara hänga där livlöst.
* fickor: Ett klassiskt och bekvämt alternativ. Tummen kan anslutas utanför fickorna, eller händerna kan slumpmässigt takas in.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende eller avskildhet. Var medveten om hur tätt de korsas, eftersom det kan se defensivt ut. Undvik ett perfekt symmetriskt kors.
* innehar något: En prop (kaffekopp, bok, telefon, jacka) kan ge händerna något naturligt att göra.
* på höfterna: Kan skapa en stark och säker pose.
* vidrör försiktigt ansiktet/håret: Skapar ett tankeväckande eller kontemplativt utseende. Undvik att faktiskt gräva fingrar i ansiktet. En lätt touch är allt som behövs.
* vilar på en yta: Lutning på en vägg, bord eller räcke ger stöd och en naturlig plats att lägga händerna.
* sammankopplade fingrar: Kan fungera bra när du sitter eller lutar sig.
* bakom baksidan: skapar en säker öppen hållning.
iv. Posingtekniker:specifika idéer
Här är några poserande idéer för män, uppdelade efter scenario och stil:
a. Stående poser:
* The Lean: Låt ditt ämne luta sig mot en vägg, träd eller annan yta. Detta slappnar av ställningen och skapar en mer avslappnad känsla. Variera den magra vinkeln.
* Striden: Fånga ditt ämne som går mot kameran. Detta lägger till rörelse och energi. Fokusera på timing och fånga ett naturligt steg.
* Power Stance: Fötter axelbredd isär, bröst ut, händerna på höfterna eller i fickorna. Detta förmedlar förtroende och styrka.
* "Look Back": Låt motivet titta över axeln mot kameran. Detta skapar intriger och kan visa upp sin profil.
* "Candid" Titta bort: Rikta ämnet att se något utanför kameran, som om de inte är medvetna om att de fotograferas. Detta skapar en mer naturlig och oöverträffad känsla.
* Dräkten poserar:
* En hand knäppt.
* Något av centrerat.
* Vikt på bakre foten, med en liten sväng till framfoten.
* Resenären:
* Axelväska över axeln.
* En fot rör sig framåt.
* Ser mot kameran eller till vänster.
b. Sittande poser:
* Den avslappnade sit: På en pall, bänk eller avsats. Låt dem luta sig framåt eller bakåt, korsa benen eller vila armarna på knäna.
* Skrivbordet ställer: Sitter vid ett skrivbord, arbetar på en bärbar dator eller granskar dokument. Detta är bra för professionella headshots.
* Den avslappnade loungen: Sitter i en bekväm stol, med benen korsade eller utsträckta. Detta är idealiskt för ett mer avslappnat och informellt porträtt.
* Den tankeväckande kontemplationen: Sitter på marken, med knän ritade upp till bröstet. Detta skapar en mer introspektiv stämning.
* Trapporna Pose: Att sitta på trappor kan skapa intressanta vinklar och linjer. Låt dem leta upp, ner eller direkt på kameran.
* Intervjuposen:
* Sittande upprätt.
* Huvud lutat något.
* Händerna vikta framför.
c. Åtgärdsposer:
* idrottaren: Spela en sport, springa, hoppa eller lyfta vikter. Fånga aktiviteten och rörelsen av aktiviteten.
* musiker: Spela ett instrument. Fokusera på att fånga prestandans passion och känslor.
* Hantverkaren: Arbeta med ett projekt, bygga något eller skapa konst. Visa färdigheter och engagemang som är inblandade.
* Äventyraren: Vandring, klättring eller utforska. Fånga känslan av äventyr och upptäckt.
* dansaren:
* I mitten av luften
* Fotarbetsrörelse
* Armarna förlängda.
d. Parposer (om tillämpligt):
* Omfamningen: En klassisk och intim pose. Fokusera på att fånga kopplingen mellan paret.
* Hand-in-hand promenad: En naturlig och avslappnad pose.
* Lean-in: En person som lutar sig in i den andra och skapar en känsla av närhet.
* pannan Touch: En öm och intim gest.
* Dansen: Att fånga ett par som dansar tillsammans kan skapa en romantisk och dynamisk bild.
v. Belysning är nyckeln
* Förstå ljusriktning: Sidbelysning skapar skuggor och betonar struktur. Frambelysning är mer smickrande för porträtt. Bakgrundsbelysning kan skapa en dramatisk silhuett.
* Använd en reflektor: En reflektor kan studsa ljuset tillbaka i motivets ansikte, fylla i skuggor och skapa ett smickrande utseende.
* mjukt hårt ljus: Om du skjuter i starkt solljus, hitta skugga eller använd en diffusor för att mjukgöra ljuset.
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger varmt, mjukt ljus som är idealiskt för porträtt.
vi. Tips för att arbeta med manliga ämnen
* Kommunicera tydligt: Förklara din vision och ge tydliga, kortfattade vägbeskrivningar. Undvik att vara vaga eller tvetydiga.
* Bygg rapport: Ta dig tid att lära känna ditt ämne och få dem att känna sig bekväma. Ett avslappnat ämne kommer att ge mer naturliga poser.
* Ge positiv förstärkning: Beröm ditt ämne för de poser de klarar sig bra. Detta kommer att bygga deras förtroende och uppmuntra dem att prova nya saker.
* Var tålamod: Position kan vara besvärligt, särskilt för människor som inte är vana att vara framför kameran. Var tålmodig och förståelse.
* Visa exempel: Om du har specifika poser i åtanke, visa dina ämnesexempel. Detta hjälper dem att förstå vad du letar efter.
* Uppmuntra rörelse: Var inte rädd för att uppmuntra ditt ämne att flytta runt och experimentera med olika poser.
* Var inte rädd för att anpassa sig: Även om du har en plan, var du villig att justera posisen baserat på vad som ser bra ut på ditt ämne.
* Se för små detaljer: Var uppmärksam på små detaljer som herrelösa hårstrån, rynkor i kläder och distraherande föremål i bakgrunden.
* Var respektfull: Respektera ämnets gränser och se till att de är bekväma med de poser du ber dem göra.
* Tänk på kroppstyp: Inte varje pose kommer att se bra ut på varje kroppstyp. Anpassa dina poser för att smickra ditt ämnes kroppsbyggnad. Till exempel, om någon är självmedveten om magen, undvik poser som betonar den.
* Direkt ögonkontakt:
* Förtroende
* Intimitet
* Anslutning
* titta bort från kameran:
* Avslappnad
* Uppriktig
* Tankeväckande
vii. Redigering och efterbehandling
* Subtil retuschering: Ta bort fläckar och distraktioner, men undvik övermätning av huden. Upprätthålla naturliga strukturer.
* Kontrast och skärpa: Justera kontrast och skärpa för att förbättra bilden och skapa ett mer dramatiskt utseende.
* Färgklassificering: Använd färgklassificering för att skapa en specifik stämning eller stil.
* beskärning: Använd beskärning för att förbättra sammansättningen och fokusera uppmärksamheten på ämnet.
viii. Vanliga misstag för att undvika
* tvingande poser: Försök inte tvinga en pose som inte känns naturlig för ämnet.
* Överlagd: För mycket posering kan se styv och onaturlig ut.
* ignorerar kroppsspråk: Var uppmärksam på ämnets kroppsspråk och se till att det är förenligt med meddelandet du försöker förmedla.
* Dålig belysning: Dålig belysning kan förstöra även den bästa posen.
* ignorerar bakgrunden: Se till att bakgrunden är ren och ren.
* Brist på kommunikation: Kommunicera tydligt med ditt ämne och se till att de förstår vad du letar efter.
Avslutningsvis:
Att posera män effektivt handlar om mer än bara memorera en lista över poser. Det handlar om att förstå ämnets personlighet, det budskap du vill förmedla och de tekniska aspekterna av fotografering. Genom att kombinera dessa element kan du skapa kraftfulla och övertygande bilder. Öva, experimentera och var inte rädd för att prova nya saker!