REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man skapar miljöporträtt (tips och exempel)

hur man skapar övertygande miljöporträtt

Miljöporträtt går utöver ett enkelt huvudskott; De berättar en historia genom att placera ämnet i sin miljö och avslöja något om deras personlighet, yrke eller livsstil. Här är en uppdelning av hur man skapar dem, inklusive tips och exempel:

i. Konceptualisering och planering:

1. Förstå ditt ämne: Innan du ens plockar upp din kamera ska du lära känna ditt ämne. Vad gör de? Vilka är deras passioner? Hur är deras personlighet? Detta kommer att informera porträttets plats och övergripande stämning.

2. Välja plats: Miljön är avgörande. Det bör vara relevant för ämnet och förbättra historien du försöker berätta. Överväga:

* deras arbetsplats: En läkare på ett sjukhus, en kock i ett kök, en konstnär i deras studio.

* deras hem: Visar en mer personlig sida.

* En plats som är relevant för deras hobbyer: En vandrare i bergen, en musiker i en konserthus.

* En symbolisk plats: En affärsman på en upptagen gata kan representera ambition.

3. Belysningsöverväganden: Naturligt ljus föredras ofta för miljöporträtt, vilket erbjuder en mer naturlig och mindre påträngande känsla. Överväga:

* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Mjukt, varmt ljus skapar en vacker atmosfär.

* mulen dagar: Diffuserat ljus är utmärkt för jämn belysning.

* med reflektorer eller diffusorer: För att forma ljuset och minska hårda skuggor.

* Artificial Light: Kan användas strategiskt för att komplettera naturligt ljus eller skapa specifika stämningar, men använd det subtilt för att undvika att se konstgjorda ut.

4. Komposition och inramning:

* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.

* ledande linjer: Använd element i miljön (vägar, staket etc.) för att vägleda tittarens öga till ämnet.

* negativt utrymme: Överstöd inte ramen; Tillåt andningsrum runt ditt ämne.

* Djup på fältet: Ett grunt fältdjup kan oskärpa bakgrunden och betonar ämnet, medan ett djupare djup i fältet kan inkludera mer miljömässiga detaljer.

5. posering: Håll den poserade naturliga och avslappnade. Undvik styva eller onaturliga poser. Uppmuntra ditt ämne att delta i aktiviteter som är relevanta för deras miljö.

ii. Tekniska aspekter:

1. Kamerainställningar:

* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup. En bredare bländare (t.ex. f/2.8 - f/5.6) kommer att oskärpa bakgrunden, medan en smalare bländare (t.ex. f/8 - f/16) kommer att hålla mer av scenen i fokus.

* slutartid: Snabbt nog för att frysa rörelse, särskilt om ditt ämne rör sig.

* iso: Håll det så lågt som möjligt för att minimera brus.

2. linsval:

* Prime -linser: Ofta föredras för deras skärpa och förmåga att skapa vacker bokeh (bakgrundssuddighet).

* zoomlinser: Erbjuda flexibilitet i justering av inramning och avstånd från ämnet.

3. Utrustning:

* kamera: DSLR eller spegelfri kamera.

* linser: En mångsidig uppsättning linser (t.ex. 35 mm, 50mm, 85 mm).

* stativ: Valfritt, men användbart för skarpare bilder, särskilt i svagt ljus.

* reflektorer/diffusorer: För att hantera ljus.

iii. Exempel och inspiration:

* en jordbrukare i ett fält: Fältets enorma enorma står i kontrast till den mänskliga figuren och betonar deras koppling till landet.

* En musiker som spelar i en svagt upplyst klubb: Det låga ljuset och suddiga bakgrunden skapar en humörig atmosfär.

* En författare vid deras skrivbord omgiven av böcker: Böckerna berättar en historia om deras yrke och intressen.

* Ett barn som leker i en park: Fångar barndomens glädje och oskyldighet.

* En affärsperson som står framför deras kontorsbyggnad: Visar framgång och ambition.

iv. Efterbehandling:

* Färgklassificering: Förbättra stämningen och atmosfären.

* beskärning: Förbättra sammansättningen och fokus.

* retuschering: Subtil retuschering kan förbättra hudtonen och ta bort distraktioner. Undvik överbehandling! Målet är att förbättra, inte tillverka.

Genom att noggrant överväga dessa tips kan du skapa övertygande miljöporträtt som berättar en historia och lämnar ett varaktigt intryck. Kom ihåg att nyckeln är att blanda ämnet sömlöst med sina omgivningar och skapa en visuellt tilltalande och berättande rik bild.

  1. Hur man gör frekvensseparation porträtt retuschering i photoshop

  2. Indy Media:Videokamerans inverkan

  3. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  4. Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

  5. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

Fototips
  1. Hur denna experimentella narrativa funktion spelades in på en mikrobudget

  2. Video:Hur man snabbt fixar ljusröda öron i DaVinci Resolve

  3. Varför du behöver se bortom Quick Time Player för skärminspelning i din Mac

  4. Testa vår videoredigerare för sociala medier (gratis)

  5. Hur man ersätter ljud i en video i Windows 10

  6. Vilket 50mm -objektiv är bäst för porträtt?

  7. Hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt

  8. Hur man väljer det perfekta porträttlinset