1. Fel:Dålig posering
* Problemet: Styva, onaturliga eller smickrande poser kan förstöra ett porträtt. Människor känner sig ofta besvärliga framför en kamera och återgår till standardposer som inte är de bästa.
* Fixet:
* Börja med avslappning: Chatta med ditt ämne, få dem bekväma och uppmuntra dem att andas. Lossa upp axlarna och nacken.
* Ge riktning: Säg inte bara "leende." Säg "Skift din vikt till din bakre fot lite, vänd axlarna något mot mig och tänk på något roligt."
* böjbenar: Raka armar och ben kan se styva ut. Uppmuntra små krökningar i armbågarna och knäna.
* vinklad kropp: Att ha motivet något vinklat mot kameran är i allmänhet mer smickrande än att vända mot det rakt.
* Hands Matter: Var uppmärksam på händerna! De kan placeras i fickorna, hålla något, vila på en yta eller försiktigt röra vid ansiktet. Undvik knutna nävar eller besvärliga positioner. Experimentera med olika handplaceringar.
* Referensbilder: Ha några referensbilder i åtanke (eller till och med på din telefon) för att posera idéer.
* rörelse: Få dem att röra sig något mellan skott. Detta kan hjälpa till att skapa mer naturliga uttryck och kroppsspråk.
* övning: Öva på att posera framför en spegel eller med en vän för att få en känsla för vad som fungerar.
2. Fel:dålig belysning
* Problemet: Hård, smickrande belysning kan skapa djupa skuggor, markera brister och få ämnet att se äldre eller trött ut.
* Fixet:
* Undvik direkt solljus: Direkt solljus är nästan alltid hårt. Skjut i skuggan, på en mulen dag eller under de gyllene timmarna (strax efter soluppgången och före solnedgången).
* Använd en reflektor: En reflektor studsar ljuset tillbaka på ämnet, fyller skuggor och skapar en mjukare, jämnare ljus.
* diffusorer: En diffusor mjuknar hårt ljus. Du kan använda en professionell diffusor, ett vitt ark eller till och med en ren gardin.
* Hitta öppen skugga: Leta efter skugga som är öppen i en riktning (som norra sidan av en byggnad). Detta ger dig mjukt, riktningsljus.
* Artificial Lighting (flash/strobe): Lär dig att använda konstgjord belysning ordentligt. Off-Camera Flash är nästan alltid bättre än flash på kameran. Använd modifierare som softboxar eller paraplyer för att mjukgöra ljuset.
* Observera och justera: Var uppmärksam på ljuset som faller på ditt ämne och justera din position eller motivets position i enlighet därmed.
3. Fel:distraherande bakgrunder
* Problemet: En upptagen eller rörig bakgrund kan dra uppmärksamheten från ämnet och få porträttet att se rörigt ut.
* Fixet:
* Välj enkla bakgrunder: Leta efter bakgrunder som är rena, rena och inte tävla med ditt ämne. Fasta väggar, suddiga bladverk eller öppna utrymmen fungerar bra.
* Använd en bred bländare (grunt fältdjup): Detta kommer att oskärpa bakgrunden och få ämnet att sticker ut. (t.ex. f/2.8, f/1.8, f/1.4)
* Ändra din vinkel: Ibland kan du helt enkelt att flytta din position eliminera distraherande element från bakgrunden.
* Flytta ditt ämne: Om du inte kan ändra bakgrunden, flytta ditt ämne till en annan plats.
* Överväg färg: Var medveten om färgerna i bakgrunden. Undvik färger som kolliderar med ämnets kläder eller hudton.
* Rule of Thirths: Centrera inte alltid ditt ämne. Använd regeln om tredjedelar för att skapa en mer visuellt intressant komposition.
4. Fel:Dåligt fokus
* Problemet: Ett porträtt utanför fokus är oanvändbar.
* Fixet:
* Fokusera på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Se till att de är skarpa.
* Använd autofokus för en punkt: Välj en enda fokuspunkt och placera den direkt på motivets öga.
* Back -knappfokus: Att separera fokusering från slutarknappen kan ge dig mer kontroll.
* manuellt fokus (vid behov): Om autofokus kämpar, byt till manuellt fokus och använd fokus som toppar eller förstorar dig för att säkerställa skärpa.
* Kontrollera dina bilder: Zooma in på ögonen efter att ha tagit ett skott för att se till att de är i fokus.
* Stabilisering: Använd en stativ- eller bildstabilisering (i linsen eller kroppen) för att förhindra kameraskakning, särskilt i svagt ljus.
5. Fel:Felaktiga kamerainställningar
* Problemet: Att använda fel inställningar kan resultera i överexponerade, underexponerade, suddiga eller bullriga bilder.
* Fixet:
* Aperture: Välj en öppning som ger dig det önskade fältdjupet (t.ex. bred bländare för suddig bakgrund, mindre bländare för mer i fokus).
* slutartid: Använd en slutartid som är tillräckligt snabb för att förhindra rörelse oskärpa (både från ämnet och från kameraskakning). Som en allmän regel, använd en slutartid som är minst 1/brännvidd (t.ex. 1/50:e sekund för en 50 mm objektiv).
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det endast vid behov för att upprätthålla en korrekt exponering.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen korrekt för att säkerställa exakta färger. Använd en förinställd (dagsljus, skugga, molnigt, etc.) eller använd ett grått kort för att ställa in en anpassad vitbalans.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* Förstå exponeringstriangeln: Lär dig hur bländare, slutartid och ISO interagerar för att kontrollera exponering.
6. Fel:beskärning för hårt
* Problemet: Att beskära för nära motivets kanter kan göra att de känner sig trånga och obekväma.
* Fixet:
* Lämna lite andningsrum: Ge ämnet lite utrymme runt huvudet och kroppen.
* Undvik att hugga av lemmarna: Skör inte vid lederna (armbågar, knän, handleder).
* Tänk på sammansättningen: Tänk på hur grödan påverkar bildens övergripande sammansättning.
* Skörden i efterbehandling: Det är bättre att skjuta bredare och beskära senare än att beskära för hårt i kameran.
7. Fel:ignorerar bakgrunden
* Problemet: Även om bakgrunden inte är *distraherande *, kan det fortfarande vara *tråkigt *eller inte lägga till något i porträttet.
* Fixet:
* Tänk på historien: Vilken typ av humör eller meddelande vill du förmedla? Välj en bakgrund som stöder det.
* Använd bakgrunden för att lägga till sammanhang: En bakgrund kan berätta för tittaren något om ämnet.
* Leta efter intressanta strukturer eller mönster: En strukturerad vägg, ett fält av blommor eller en rad träd kan ge visuellt intresse.
* Färgharmoni: Tänk på hur färgerna i bakgrunden kompletterar ämnet.
* håll det enkelt: Ibland är en enkel, oklart bakgrund det bästa valet.
8. Fel:Att inte ansluta till ämnet
* Problemet: Ett porträtt är mer än bara en tekniskt perfekt bild. Det bör fånga något av ämnets personlighet.
* Fixet:
* prata med ditt ämne: Lär känna dem lite. Fråga dem om deras intressen, deras passioner eller deras liv.
* gör dem bekväma: Skapa en avslappnad och stödjande atmosfär.
* var äkta: Var dig själv och visa äkta intresse för ditt ämne.
* Ge positiv feedback: Uppmuntra dem och låt dem veta när de gör ett bra jobb.
* leta efter riktiga stunder: Fokusera inte bara på poserade bilder. Var redo att fånga spontana stunder av skratt, känslor eller anslutning.
9. Fel:överkantig
* Problemet: Överdriven retuschering kan göra att ämnet ser onaturligt, plastiskt eller falskt.
* Fixet:
* mindre är mer: Fokusera på subtila förbättringar snarare än drastiska förändringar.
* Ta bort tillfälliga fläckar: Adressera finnar, fläckar eller borttagna hårstrån, men försök inte radera alla brister.
* mjukt hudstruktur: Använd hudens utjämningstekniker sparsamt. Lämna lite struktur för att upprätthålla ett naturligt utseende.
* Undvik att ändra ansiktsfunktioner: Omforma inte ansiktet, ändra ögonfärg eller ändra motivets utseende avsevärt.
* Få feedback: Be en vän eller kollega att granska ditt retuscheringsarbete. Det är lätt att förlora perspektiv när du har arbetat med en bild länge.
10. Fel:Försummande komposition
* Problemet: Ett dåligt sammansatt porträtt kan vara distraherande eller tilltalande, även om ämnet och belysningen är bra.
* Fixet:
* Rule of Thirths: Dela ramen i tredjedelar både horisontellt och vertikalt och placera nyckelelement (som motivets ögon) vid korsningarna i dessa linjer.
* ledande linjer: Använd linjer för att vägleda tittarens öga genom bilden till ämnet.
* Framing: Använd element i förgrunden för att rama in ämnet (t.ex. träd, bågar, dörröppningar).
* symmetri och mönster: Leta efter möjligheter att använda symmetri eller upprepande mönster för att skapa en visuellt tilltalande komposition.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt motivet för att skapa en känsla av balans och andningsrum.
11. Fel:Att inte använda en ordentlig lins
* Problemet: Att använda en vidvinkellins för porträtt kan snedvrida ansiktsdrag. Att använda för kort från en lins kan göra det svårt att uppnå ett grunt fältdjup.
* Fixet:
* Idealiska brännvidder: Linser mellan 50 mm och 135 mm anses vanligtvis vara idealiska för porträtt. 85mm är ett populärt val.
* Tänk på perspektivet: Längre brännvidden (t.ex. 100 mm, 135 mm) komprimerar perspektivet, som kan vara smickrande för porträtt.
* Prime -linser: Prime -linser (fast brännvidd) har ofta bredare öppningar (t.ex. f/1.8, f/1.4) och kan producera vacker bokeh (bakgrundsuddighet).
* zoomlinser: Zoomlinser erbjuder mer flexibilitet när det gäller inramning.
12. Fel:Med utsikt över detaljerna (kläder, hår, smink)
* Problemet: Små detaljer kan ha en stor inverkan på det övergripande utseendet på ett porträtt. Distraherande klädmönster, rörigt hår eller dåligt applicerad smink kan förringa ämnet.
* Fixet:
* Garderobskonsultation: Erbjud ditt ämne lite vägledning om vad du ska ha på dig. Föreslå fasta färger, enkla mönster och kläder som passar bra.
* Hår och smink: Uppmuntra ditt ämne att få håret och smink gjort professionellt (eller åtminstone att spendera lite tid på det själva).
* Kontrollera för flyaway -hårstrån: Använd en kam eller hårspray för att tama flyaway -hårstrån.
* Ta bort rynkor: Järn- eller ångkläder för att ta bort rynkor.
* Var uppmärksam på tillbehör: Se till att tillbehör är lämpliga för porträttets stil.
* luddrulle: En enkel luddrulle kan ta bort damm, hår och annat skräp från kläder.
13. Fel:ignorerar histogrammet
* Problemet: Du kanske tror att din exponering ser bra ut på kameran, men den kan vara överexponerad eller underexponerad.
* Fixet:
* Lär dig att läsa histogrammet: Histogrammet är en graf som visar fördelningen av toner i din bild. Ett histogram som skjuts till vänster indikerar underexponering, medan ett histogram som skjuts till höger indikerar överexponering.
* Justera dina inställningar: Använd histogrammet för att justera din öppning, slutartid eller ISO för att uppnå en korrekt exponering.
* exponera för höger (ETTR): I vissa situationer kan det vara fördelaktigt att något överexponera dina bilder (medan du fortfarande skyddar höjdpunkter) för att fånga mer detaljer i skuggorna.
14. Fel:Att inte ta tillräckligt med skott
* Problemet: Du kan ha tur och fånga ett bra skott direkt, men det är mer troligt att du måste ta flera bilder för att få det perfekta uttrycket, posera och belysning.
* Fixet:
* Skjut i burst -läge: Använd burst -läge för att fånga en serie bilder i snabb följd.
* Experiment med olika poser och uttryck: Prova olika vinklar, poser och ansiktsuttryck för att se vad som fungerar bäst.
* Var inte rädd för att ta bort: Det är bättre att ha för många foton än inte tillräckligt. Du kan alltid ta bort de du inte gillar senare.
* Granska dina bilder regelbundet: Ta en paus med några minuter för att granska dina bilder och göra justeringar efter behov.
15. Fel:Att inte lära av dina misstag
* Problemet: Alla gör misstag, men om du inte lär dig av dem är du dömd att upprepa dem.
* Fixet:
* Analysera dina bilder: Granska dina foton kritiskt och identifiera vad du kunde ha gjort bättre.
* Läs fotografböcker och artiklar: Lär dig av erfarenheterna från andra fotografer.
* Ta workshops eller klasser: Få praktisk instruktion från erfarna proffs.
* Gå med i en fotograferingssamhälle: Dela ditt arbete och få feedback från andra fotografer.
* övning, övning, övning: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du.
Genom att vara medveten om dessa vanliga misstag och vidta åtgärder för att undvika dem kan du dramatiskt förbättra dina porträttfotografiska färdigheter. Lycka till!