1. Definiera ditt mål och koncept:
* Vad är historien du vill berätta? Siktar du på en skitig, vild vibe? Ett sofistikerat och modernt utseende? En tidlös och klassisk känsla? Definiera känslor, humör och budskap innan något annat.
* Vem är ditt ämne? Platsen bör komplettera ditt ämnes personlighet, stil och ålder. En äldre medborgare kan se bra ut mot historisk arkitektur, medan en ung konstnär kanske trivs i en livlig graffiti -gränd.
* Vad är syftet med fotona? Är de för personligt bruk, en portfölj, en tidning eller något annat? Syftet kommer att påverka nivån på planering och platsspeider du gör.
2. Viktiga element att tänka på när du scoutar:
* belysning:
* Tid på dagen: Golden Hour (strax efter soluppgången eller före solnedgången) ger varmt, mjukt och smickrande ljus. Blue Hour (strax före soluppgången eller efter solnedgången) erbjuder en sval, drömmande atmosfär. Middagsolen är ofta hård, vilket skapar starka skuggor, men kan användas kreativt med diffusorer eller skugga.
* Riktning och kvalitet: Var uppmärksam på hur ljuset interagerar med byggnaderna och gatorna. Leta efter fickor med mjukt ljus i skuggor, intressanta mönster skapade av solljus och reflektioner.
* Artificial Light: Tänk på hur gatuljus, neonskyltar och butiksfönster kommer att påverka bilden. Dessa kan lägga till intresse och färg men kan också skapa färggjutningar som måste korrigeras vid efterbehandling.
* Komposition:
* ledande linjer: Använd vägar, trottoarer, broar och arkitektoniska element för att dra tittarens öga till ditt ämne.
* Framing: Använd dörröppningar, bågar, fönster eller till och med graffiti för att rama in ditt ämne och skapa djup.
* Rule of Thirths: Föreställ dig att dela ramen i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera ditt ämne vid skärningspunkten mellan dessa linjer eller längs en av linjerna för en mer visuellt tilltalande komposition.
* negativt utrymme: Använd tomma områden som väggar, himmel eller trottoar för att balansera bilden och ge ditt ämne att andas.
* Mönster och strukturer: Leta efter intressanta strukturer i väggar, tegelverk eller trottoar. Upprepande mönster kan skapa en känsla av rytm och visuellt intresse.
* Bakgrund och fältdjup:
* Välj en bakgrund som kompletterar, inte distraherar från, ditt ämne. Undvik bakgrunder som är för upptagna eller röriga.
* Använd ett grunt fältdjup (bred bländare) för att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne. En längre brännviddslins är till hjälp för detta.
* Tänk på färgpaletten på bakgrunden. Kommer det att kollidera eller harmonisera med ditt ämnes kläder och hudton?
* Färg:
* livliga färger: Leta efter väggmålningar, graffiti, färgglada byggnader eller neonskyltar som kan lägga till pop och energi till dina foton.
* monokromatiska scheman: Ett svartvitt eller gråskaligt landskap kan skapa en dramatisk och tidlös känsla.
* kompletterande färger: Att använda kompletterande färger (t.ex. blå och orange, röd och grön) kan skapa en visuellt slående bild.
* Arkitektonisk stil:
* Modern: Slekniska glasbyggnader, minimalistiska mönster och rena linjer.
* historiskt: Cobblestone -gator, utsmyckade fasader och klassisk arkitektur.
* Industrial: Lager, fabriker och övergivna byggnader (se till att du har tillstånd att skjuta på dessa platser).
* Skala och perspektiv:
* Använd byggnaden och strukturer för att skapa en känsla av storhet eller intimitet.
* Experiment med olika perspektiv: Skjut från låga vinklar för att få ditt ämne att vara större och kraftfullare, eller skjut från höga vinklar för att fånga en bredare utsikt över scenen.
* Tillgänglighet och tillstånd:
* Kontrollera om du behöver tillstånd att fotografera på vissa platser, särskilt på privata egendom eller i nationalparker.
* Tänk på platsens säkerhet och tillgänglighet. Är det lätt att komma till? Är det väl upplyst på natten? Finns det mycket trafik?
* Potentiella distraktioner:
* var medveten om element som kan förringa ditt ämne: Parkerade bilar, papperskorgen, över huvudet och distraherande skyltar. Tänk på hur du kan minimera eller eliminera dessa distraktioner i din komposition eller i efterbehandling.
3. Scoutingplatser:
* Online -forskning: Använd Google Maps, Instagram, Pinterest och fotograferingsbloggar för att hitta potentiella platser. Sök efter hashtags relaterade till din stad eller stadsdel (t.ex. #NYCStreetPhotography, #LondonMurals).
* Plats Scouting Apps: Appar som Shot Hotspot eller Location Scout kan hjälpa dig att hitta fotomöjligheter i närheten.
* Walking Around: Det bästa sättet att hitta dolda ädelstenar är att helt enkelt gå runt i din stad och utforska olika stadsdelar. Var uppmärksam på ljuset, arkitekturen och den övergripande atmosfären.
* Besök vid olika tider på dagen: En plats kan se helt annorlunda beroende på tid på dagen och vädret. Besök potentiella platser vid olika tidpunkter för att se hur ljuset förändras.
* Dokumentera din scouting: Ta anteckningar och foton av potentiella platser så att du kan komma ihåg dem senare. Spela in adressen, den tid på dagen du besökte och alla relevanta detaljer om ljuset och omgivningen.
4. Exempel på stadslandskap och deras inverkan:
* graffiti Alley: Skapar en vild, rebellisk och konstnärlig vibe. Bra för porträtt av artister, musiker eller någon med en stark känsla av individualitet.
* skyskrapor: Förmedlar en känsla av makt, ambition och modernitet. Lämplig för porträtt av företagare eller någon som är associerad med företagsliv.
* tegelbyggnader: Erbjuder en klassisk, tidlös och något industriell känsla. Fungerar bra för porträtt av konstnärer, författare eller alla som uppskattar en touch av historia.
* Stadsparker: Ger en naturlig och lugn bakgrund mitt i det urbana kaoset. Bra för familjeporträtt, parporträtt eller alla som vill fly från staden.
* broar: Symboliserar anslutning, övergång och möjlighet. Kan användas för porträtt av resenärer, äventyrare eller någon på en resa.
* neonskyltar: Lägger till en retro, vintage och livlig touch till bilden. Fungerar bra för porträtt av musiker, skådespelare eller någon med en knäppa personlighet.
* tomma gator på natten: Skapar en mystisk, filmisk och något melankolisk atmosfär.
5. Efterbehandling:
* Färgkorrigering: Justera färgerna så att den matchar stämningen och känslan av bilden.
* Dodging and Burning: Använd att undvika och bränna för att förbättra ljuset och skuggorna och uppmärksamma ditt ämne.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljerna.
* Bullerreduktion: Minska eventuellt brus i bilden.
* retuschering: Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner från bilden.
Slutliga tankar:
Att välja rätt stadslandskap är en viktig del av att skapa övertygande porträttfotografering. Genom att noggrant överväga faktorerna ovan kan du välja platser som förbättrar ditt ämne och hjälper dig att berätta en historia som resonerar med tittarna. Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker - det bästa sättet att lära sig är att komma ut och börja skjuta!