1. Förstå principerna:
* kontrast: Nyckeln är hög kontrast. Du vill att ditt ämne ska vara väl upplyst och bakgrunden ska vara helt mörk.
* Ljuskontroll: Noggrann kontroll över dina ljuskällor är av största vikt. Du måste se till att ljus träffar ditt ämne och * inte * spiller på bakgrunden.
* Avstånd: Avstånd mellan ditt ämne och bakgrunden är din vän. Ju längre ämnet är från bakgrunden, desto lättare är det att hålla bakgrunden mörk.
* omgivande ljus: Minska eller eliminera eventuellt omgivande ljus som kan förorena bakgrunden.
2. Välja din utrustning:
* kamera: Varje DSLR eller spegelfri kamera fungerar, men att ha manuell kontroll över dina inställningar (bländare, slutartid, ISO) är viktigt.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50 mm, 85 mm) med en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) är idealisk för grunt djupfält och isolering av motivet. Du kan dock uppnå utseendet med kitlinser om du styr belysningsbrunnen.
* Ljuskälla (er):
* strobe/blixt: Erbjuder mest kontroll och kraft.
* Kontinuerligt ljus (LED, Halogen): Lättare att se effekten i realtid, men ofta mindre kraftfull.
* naturligt ljus: Kan fungera om du har en mycket kontrollerad miljö (t.ex. en dörröppning eller fönster med en mörk interiör).
* Ljusmodifierare:
* softbox: Skapar mjukt, smickrande ljus.
* paraply: Ett annat alternativ för att mjukgöra ljuset.
* snoot/rutnät: Fokuserar ljuset till en smal stråle, perfekt för exakt belysning.
* ladugårdsdörrar: Hjälper till att kontrollera spridningen av ljus och förhindra spill.
* bakgrund:
* svart tyg: Sammet, filt eller muslin fungerar bra. Undvik glänsande tyger.
* svart papper/sömlöst papper: Ger en smidig, jämn bakgrund.
* mörk vägg: En målad svart vägg kan fungera, men den måste vara en sann, matt svart.
* till och med ett mörkt rum (med avstånd): Du kan uppnå en svart bakgrund helt enkelt genom att ha ditt ämne tillräckligt långt från alla väggar i ett mycket mörkt rum.
* Ljusmätare (valfritt): Hjälper till att säkerställa korrekt exponering, särskilt när du använder strober.
* stativ (rekommenderas): Säkerställer skärpa, särskilt med långsammare slutartid.
3. Ställa in ditt skott (studio eller hem):
* Placera bakgrunden: Placera din svarta bakgrund bakom där du vill att ditt ämne ska stå. Se till att den är smidig och fri från rynkor.
* Maximera avståndet: Placera ditt ämne så långt borta från bakgrunden som möjligt. Helst, flera fot (eller till och med meter) av separationen.
* Kontrollens omgivande ljus: Stäng av alla rumsljus som träffar bakgrunden. Stäng gardiner eller persienner om du skjuter under dagen.
* Placera dina ljus (er):
* One Light Setup (Basic): Placera din ljuskälla åt sidan och något framför ditt ämne. Vinka det så att det lyser upp motivets ansikte men spiller inte på bakgrunden. Använd en modifierare för att mjukgöra ljuset.
* Två lätt installation (mer kontroll): Använd ett ljus som ditt huvudljus (nyckellampa) och ett annat, svagare ljus som en fyllningsljus. Det viktigaste ljuset belyser huvuddelen av ansiktet, medan fyllningsljuset mjukar skuggorna. Barndörrar är till hjälp för att förhindra lätt spill.
* kant ljus/hårljus: Ett ljus placerat bakom ämnet, riktat mot baksidan av huvudet och axlarna, kan hjälpa till att skilja dem från bakgrunden. Använd en snoot eller rutnät för att hålla detta ljus fokuserat.
* testbilder: Ta flera testbilder och analysera dem. Justera ljusplacering, kraft och modifierare tills du uppnår önskad effekt.
4. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Manual (M) rekommenderas för full kontroll.
* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa grunt djup i fältet och ytterligare isolera ämnet. Justera baserat på hur mycket av ditt ämne du vill ha i fokus.
* slutartid: Justera slutartiden för att kontrollera den totala exponeringen. Börja med en inställning runt 1/125:e sekund och justera efter behov. Din slutartid påverkas också av din flashsynkroniseringshastighet.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (t.ex. 100, 200) för att minimera brus. Öka det endast vid behov för att uppnå korrekt exponering.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för din ljuskälla (t.ex. blixt, dagsljus, volfram).
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt och fokusera på motivets ögon.
5. Skjutning och raffinering:
* Ta massor av bilder: Experimentera med olika poser, uttryck och belysningsvinklar.
* Övervaka ditt histogram: Se till att ditt histogram inte är klippt på höger sida (överexponering) eller vänster sida (underexponering). Du vill att de svarta i din bakgrund ska vara riktigt svart (tryckt till vänster om histogrammet).
* Kontrollera för lätt spill: Granska noggrant dina bilder för alla lätt spill på bakgrunden. Om du ser någon, justera din lätta placering eller använd flaggor/ladugårdar för att blockera ljuset.
6. Efterbehandling (valfritt men rekommenderat):
* rå bearbetning: Skjut i råformat för att ha mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* Exponeringsjusteringar: Finjustera exponeringen för att säkerställa att ämnet är ordentligt upplyst och bakgrunden är verkligen svart.
* Kontrastjusteringar: Öka kontrasten något för att ytterligare skilja motivet från bakgrunden.
* dodge and Burn: Använd att undvika och bränna för att subtilt lättare eller mörkare områden i bilden.
* Avlägsnande av plats: Ta bort dammfläckar eller fläckar.
* skärpning: Applicera en subtil mängd skärpning på motivets ögon och ansikte.
Tips och tricks:
* Feathering ljuset: Istället för att peka ljuset direkt på ämnet, prova att fjäder det - sikte mitten av ljusstrålen något förbi motivets ansikte. Detta skapar ett mjukare, mer gradvis ljus.
* flaggor: Använd svarta skumkärnor (flaggor) för att blockera ljus från att spilla på bakgrunden.
* Svart kartong: Håll svart kartong nära linsen för att minska oönskade reflektioner.
* Ämneskläder: Mörka kläder kommer att smälta in i bakgrunden mer. Tänk på ämnets klädsel och hur det kommer att interagera med den svarta bakgrunden.
* övning: Nyckeln till att behärska svarta bakgrundsporträtt är övning. Experimentera med olika inställningar och belysningstekniker tills du hittar vad som fungerar bäst för dig.
* Reflektorer: Experimentera med en reflektor som studsade tillbaka i skuggorna i ansiktet för att ge mer form och liv till ditt ämne. Denna reflektor bör inte träffa bakgrunden.
* Hårhantering: Var uppmärksam på herrelösa hårstrån. De kan vara distraherande mot en svart bakgrund.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska svarta bakgrundsporträtt som fångar essensen i ditt ämne och visar upp deras skönhet. Lycka till!