i. Förstå grunderna
* Ljuskälla: Solen är den vanligaste naturliga ljuskällan, men överväg att använda reflektorer, diffusorer och till och med konstgjorda ljus för att kontrollera riktningen och intensiteten.
* Ljusintensitet: Hur ljust ljuset är. Hårt, direkt solljus skapar starka skuggor. Mjukt, diffus ljus minimerar skuggor.
* Lättkvalitet: Hur hårt eller mjukt ljuset är. Direkt solljus skapar hårt ljus, molniga dagar eller att använda diffusorer skapar mjukt ljus.
* skuggor och höjdpunkter: Samspelet mellan ljus och skugga är det som ger form och dimension till ditt ämne. Var uppmärksam på var skuggor faller och hur höjdpunkter betonar funktioner.
* Färgtemperatur: Varmt ljus (gyllene timme) är smickrande och inbjudande. Cool ljus (mulen dagar) kan vara starkt.
ii. Olika ljusvinklar och deras effekter
Här är en uppdelning av vanliga belysningsvinklar, deras effekter och när man ska använda dem:
* Frambelysning (0 grader):
* Beskrivning: Ljuskällan är direkt framför motivet.
* Effekter: Minimerar skuggor, vilket gör att ämnet verkar platt och jämn ton. Can hide skin imperfections.
* pros: Kan vara smickrande för porträtt, särskilt när du använder mjukt, diffus ljus. Bra för nybörjare.
* nackdelar: Kan sakna djup och dimension. Kan vara tråkigt om inte noggrant kontrolleras. Kan orsaka att spisen är för ljus.
* När man ska använda: När du vill ha ett enkelt, rent och väl upplyst porträtt utan hårda skuggor. För produktfotografering med människor (t.ex. med en produkt).
* Sidbelysning (90 grader):
* Beskrivning: Ljuskällan är placerad till sidan av motivet, vanligtvis i en 90-graders vinkel.
* Effekter: Skapar stark kontrast mellan ljus och skugga, betonar struktur och form. Uppmärksammar en sida av ansiktet.
* pros: Lägger till drama och djup. Belyser intressanta ansiktsdrag. Perfekt för svartvitt fotografering.
* nackdelar: Kan vara smickrande om det inte används noggrant, eftersom det kan överdriva rynkor eller hudfel. Kräver noggrant posering för att undvika hårda skuggor.
* När man ska använda: För att betona textur, skapa dramatiska porträtt, markera en specifik funktion eller skapa en känsla av mysterium. Tänk film noir belysning.
* Back Lighting (180 grader):
* Beskrivning: Ljuskällan är placerad bakom ämnet.
* Effekter: Skapar en silhuett eller ett fälgsljus (även kallad ett "hårljus"). Kan skapa en känsla av mysterium eller drama.
* pros: Kan skapa vackra, eteriska bilder. Effective for isolating the subject from the background.
* nackdelar: Kräver noggrann exponeringskontroll för att undvika att förlora detaljer helt i ämnet. Kan vara svårt att uppnå en god exponering om ljuskällan är mycket stark.
* När man ska använda: För silhuetter, kantbelysning runt huvudet och axlarna, skapa en drömmande eller romantisk atmosfär eller lyfta fram motivets kontur. Särskilt vackert under gyllene timmes solnedgångar.
* toppbelysning (ovanför ämnet):
* Beskrivning: Ljuskällan är placerad direkt ovanför motivet.
* Effekter: Skapar skuggor under ögonen, näsan och hakan. Kan betona kindbenen.
* pros: Kan användas för att skapa en dramatisk eller humörig effekt.
* nackdelar: Ofta anses smickrande eftersom det kan skapa mörka cirklar under ögonen och betona rynkor. Tänk skräckfilmbelysning (t.ex. ficklampa under hakan).
* När man ska använda: Använd sparsamt och med noggrant övervägande. Kan arbeta om du siktar på en specifik, dramatisk effekt. Ofta mildras genom att använda en reflektor för att studsa ljus upp i ansiktet.
* Bottenbelysning (under ämnet):
* Beskrivning: Ljuskällan är placerad under motivet.
* Effekter: Skapar onaturliga skuggor som kan vara ganska smickrande.
* pros: Kan användas för mycket specifika, dramatiska eller teatereffekter.
* nackdelar: Generellt undviks för porträtt på grund av dess smickrande natur.
* När man ska använda: För teatereffekter, skapa en känsla av skräck eller oro eller för experimentell fotografering.
iii. Tips för att lägga till stans med belysningsvinkel
* Experiment med olika vinklar: Var inte rädd för att flytta ditt ämne eller din ljuskälla för att se hur ljuset faller. Små justeringar kan göra en stor skillnad.
* Använd reflektorer: Reflektorer är ovärderliga för att studsa ljus i skuggade områden, mjukgöra ljuset och lägga till höjdpunkter där du vill ha dem. Vita, silver- och guldreflektorer ger vardera en annan effekt.
* Använd diffusorer: Diffusorer mjukar upp ljuset, minskar hårda skuggor och skapar en jämnare belysning. Skrivningar, softboxar och till och med genomskinliga gardiner kan användas som diffusorer.
* Förstå Natural Light's Journey: Var medveten om hur solen rör sig under dagen. "Golden Hour" (strax efter soluppgången och före solnedgången) ger varmt, mjukt ljus som är idealiskt för porträtt.
* Tänk på bakgrunden: Bakgrunden kan också påverkas av ljusvinkeln. Var uppmärksam på hur bakgrunden interagerar med ämnet och ljuset. En mörk bakgrund kan göra att ett starkt upplyst ämne sticker ut ännu mer.
* Se för spekulära höjdpunkter: Spekulära höjdpunkter är ljusa, spegelliknande reflektioner av ljuskällan. They can be distracting if they're in the wrong place (e.g., on the forehead). Justera belysningsvinkeln för att styra spekulära höjdpunkter.
* Leta efter fångstljus: Catchlights är reflektioner av ljuskällan i motivets ögon. De lägger till liv och gnista till porträtt. Var uppmärksam på formen och positionen för fångstljus.
* meter noggrant: Använd en ljusmätare för att mäta mängden ljus som faller på ditt ämne. Detta hjälper dig att undvika överexponering eller underexponering. Om du inte har en ljusmätare, använd kamerans inbyggda mätare och justera dina inställningar i enlighet därmed.
* Var uppmärksam på skuggor: Observera skuggornas form, storlek och densitet. De är lika viktiga som höjdpunkterna. Skuggor definierar form och lägg djup.
* Var inte rädd för att bryta reglerna: När du först har förstått grunderna, experimentera med okonventionella belysningsvinklar för att skapa unika och intressanta effekter.
iv. Exempel på "stans" med belysningsvinkel:
* dramatiskt porträtt med sidobelysning: Använd sidobelysning för att skapa djupa skuggor och markera konturerna i ansiktet och betonar styrka och karaktär. Konvertera till svartvitt för att förbättra drama.
* drömmande silhuett med bakgrundsbelysning: Placera ditt ämne mot en solnedgång för att skapa en vacker silhuett. Expose for the background to make the silhouette dark and defined.
* Mjuk och smickrande frontbelysning: Använd en stor softbox eller diffus naturligt ljus för att skapa jämn belysning och minimera rynkor. Fokusera på ögonen för att skapa en koppling till tittaren.
* kantbelysning för separering: Använd bakgrundsbelysning för att skapa en glödande kant runt motivets huvud och axlar och separera dem från en mörk bakgrund.
* med reflektorer för att studsa ljus: Placera en reflektor mittemot din huvudsakliga ljuskälla för att studsa ljus tillbaka till den skuggade sidan av ansiktet, vilket skapar ett mer balanserat och smickrande utseende.
Genom att behärska konsten att manipulera ljus och skugga genom olika belysningsvinklar kan du lägga till djup, drama och visuellt intresse till ditt folkfotografering och skapa bilder som verkligen sticker ut. Kom ihåg övning och experiment är nyckeln till att utveckla din egen unika stil.