1. Dålig sammansättning:
* misstag: Centrera ämnet styvt i ramen. Ignorerar regeln om tredjedelar eller andra kompositionsriktlinjer. Bakgrundskörning är distraherande.
* fix:
* Rule of Thirths: Dela upp din ram i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement i ditt ämne (ögon, ansikte) längs dessa linjer eller vid deras korsningar.
* ledande linjer: Använd linjer i scenen (vägar, staket etc.) för att dra tittarens öga på ditt ämne.
* negativt utrymme: Lämna avsiktligt tomt utrymme runt ditt ämne för att ge dem utrymme att andas och skapa en känsla av balans eller isolering.
* Förenkla bakgrunden: Tänk på vad som ligger bakom ditt ämne. Välj en ren bakgrund, eller suddiga den med ett grunt fältdjup. Ta bort distraherande föremål om möjligt. Ändra din vinkel för att hitta en bättre bakgrund.
2. Dålig belysning:
* misstag: Hårt solljus Skapa starka skuggor. Skjuter i en mörk eller dåligt upplyst miljö. Att använda på kameran blinkar direkt, vilket resulterar i hårt, smickrande ljus.
* fix:
* Golden Hour: Skjut under timmen efter soluppgången eller före solnedgången för varmt, mjukt och smickrande ljus.
* Öppen skugga: Placera ditt ämne i skuggan av en byggnad, träd eller ett stort föremål. Detta diffunderar ljuset och eliminerar hårda skuggor. Undvik dappat ljus (ljusfiltrering genom blad) eftersom det kan skapa ojämna hudtoner.
* diffus ljus: Använd en diffusor (ett genomskinligt tyg) för att mjukgöra hårt solljus. Du kan köpa en eller använda ett vitt ark.
* Reflektorer: Använd en reflektor (vit, silver eller guld) för att studsa ljus tillbaka på ditt motiv ansikte och fylla i skuggor.
* off-kamera blixt: Få din blixt från kameran. Använd en blixtutlösare. Studsa blixt från en vägg eller tak, eller använd en softbox eller ett paraply för att sprida ljuset. Om du * måste * använda flash på kameran kan du försöka studsa upp det eller använda en diffusor.
* Justera exponering: Se till att ditt ämne är korrekt exponerat. Använd kamerans ljusmätare och justera inställningarna (bländare, slutartid, ISO) i enlighet därmed. "Exponera för höger" kan vara en bra teknik (särskilt i posten).
3. Felaktig fokus:
* misstag: Med fokus på fel del av ämnet (t.ex. näsan istället för ögonen). Mjuka eller suddiga bilder på grund av kameraskakar eller felaktiga autofokusinställningar.
* fix:
* Fokusera på ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är skarpa och i fokus. Använd autofokus för en punkt och placera fokuspunkten på ögat närmast kameran.
* Back -knappfokus: Ställ in kameran för att använda bakknappen för att fokusera. Detta skiljer fokus från slutarutgivningen, så att du kan låsa fokus och återkomma.
* Bred Aperture Awareness: När du skjuter med en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) är fältets djup mycket grunt. Se till att du är exakt fokuserad.
* stativ: Använd ett stativ för skarpare bilder, särskilt i svagt ljus eller när du använder långsammare slutartid.
* Kontrollera fokus: Efter att ha tagit ett skott, zooma in på bilden på kamerans LCD -skärm för att kontrollera om du är skärpa.
4. Smickrande poser:
* misstag: Styva, onaturliga poser. Ignorerar ämnets kroppsspråk. Placera ämnet på ett sätt som accentuerar smickrande funktioner.
* fix:
* guide, diktera inte: Ge din ämnesriktning, men låt dem vara sig själva. Tvinga dem inte till poser som känns onaturliga.
* Observera och justera: Var uppmärksam på ditt ämnes kroppsspråk och gör små justeringar för att förbättra deras ställning.
* vinklar är viktiga: Experimentera med olika vinklar för att hitta det mest smickrande perspektivet. Till exempel kan fotografering från något ovanför vara mer smickrande än att skjuta underifrån.
* Viktförskjutning: Låt ditt ämne flytta sin vikt från en fot till den andra för att skapa en mer avslappnad och naturlig pose.
* böjbenar: Undvik att ditt ämne står med raka armar och ben. En liten sväng i lemmarna ser mer avslappnad och dynamisk ut.
* handplacering: Var uppmärksam på handplacering. Händerna kan se besvärliga ut om de inte placeras korrekt. Låt ditt ämne lägga händerna i fickorna, hålla ett föremål eller vila dem på höfterna.
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Hjälp dem att slappna av och uppmuntra dem att uttrycka sig.
5. Felaktiga kamerainställningar:
* misstag: Använda fel bländare, slutartid eller ISO för situationen. Fotografering i autoläge och inte har kontroll över kamerans inställningar.
* fix:
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4) för ett grunt fältdjup som suddar bakgrunden och isolerar motivet. Använd en mindre bländare (t.ex. f/8, f/11) för större fältdjup, vilket säkerställer att mer av scenen är i fokus.
* slutartid: Använd en tillräckligt snabb slutartid för att undvika kamerasak. En allmän tumregel är att använda en slutartid som är minst 1/brännvidd (t.ex. 1/50:e sekund för en 50 mm objektiv). Öka slutartiden om ditt ämne rör sig.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka ISO endast vid behov för att uppnå en korrekt exponering.
* Skjut i manuell eller bländarprioritet: Ta kontroll över kamerans inställningar genom att skjuta i manual (M) eller bländarprioritet (AV eller A) -läge. Detta ger dig mer kontroll över den slutliga bilden.
* Förstå exponeringstriangeln: Lär dig hur bländare, slutartid och ISO interagerar för att påverka exponeringen.
6. Ansluta inte till ditt ämne:
* misstag: Behandla ämnet som ett objekt snarare än en person. Brist på kommunikation och rapport.
* fix:
* prata med ditt ämne: Lär känna ditt ämne. Fråga dem om deras intressen, deras personlighet och vad de vill förmedla i porträtten.
* gör dem bekväma: Skapa en avslappnad och bekväm miljö. Spela musik, berätta skämt eller bara chatta med ditt ämne.
* var äkta: Vara dig själv. Om du är äkta och entusiastisk kommer ditt ämne att vara mer benägna att slappna av och vara sig själva.
* Ge positiv feedback: Uppmuntra ditt ämne och låt dem veta vad du gillar om deras poser och uttryck.
7. Ignorerar bakgrunden:
* misstag: Distraherande eller röriga bakgrunder som försämrar ämnet.
* fix:
* Välj en enkel bakgrund: Leta efter bakgrunder som är rena, rena och inte tävla med ditt ämne.
* Skapa bakgrundssuddighet: Använd en bred bländare för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden.
* Ändra ditt perspektiv: Flytta runt och experimentera med olika vinklar för att hitta en bakgrund som kompletterar ditt ämne.
* Överväg färg: Var medveten om färgerna i bakgrunden och hur de interagerar med subjektets kläder och hudton.
8. Överredigering:
* misstag: Övermomande hud, onaturlig färgklassificering, överdriven skärpning och andra kraftiga redigeringar.
* fix:
* mindre är mer: Sträva efter naturliga utseende. Undvik överbehandling av dina bilder.
* Subtil hudutjämning: Använd hudutjämningsverktyg sparsamt. Fokusera på att minska fläckar och brister, men behålla hudstrukturen.
* naturlig färgklassificering: Välj färgklassificeringsstilar som är subtila och förbättrar scenens naturliga färger.
* Undvik trender: Motstå lusten att använda trendiga redigeringsstilar som kan se daterade ut i framtiden.
* Monitor på olika skärmar: Kontrollera dina redigeringar på olika skärmar för att se till att färgerna och tonerna ser konsekventa ut.
9. Använder inte en ordentlig lins:
* misstag: Med hjälp av för brett av en lins som kan snedvrida funktioner.
* fix:
* Porträttlinser: Använd en lins inom 50mm-135mm-intervallet.
* Förstå brännvidd: Förstå hur brännvidd påverkar bildperspektiv och snedvridning. Bredare brännvidden komprimerar mindre.
10. Dålig vitbalans:
* misstag: Felaktig vitbalans vilket resulterar i onaturliga hudtoner (för varm eller för cool).
* fix:
* Ställ in anpassad vitbalans: Använd ett grått kort för att ställa in en anpassad vitbalans för korrekt färgåtergivning.
* skjut in rå: Skjut i råformat för att ha mer flexibilitet när det gäller att justera vitbalansen vid efterbehandling.
* Justera i inlägget: Använd Vitbalansreglage i din redigeringsprogramvara för att finjustera färgerna tills de ser naturliga ut.
11. Underexponerade eller överexponerade bilder:
* misstag: Bilder som är för mörka eller för ljusa.
* fix:
* Förstå ljusmätaren: Använd kamerans ljusmätare för att bestämma rätt exponeringsinställningar.
* histogram: Använd histogrammet för att utvärdera det tonala intervallet för din bild och se till att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor.
* Justera exponeringskompensation: Använd exponeringskompensation för att lysa upp eller mörkna bilden efter behov.
* Spot Metering: Använd spotmätning för att mäta ljuset i ett litet område i scenen, till exempel motivets ansikte.
12. Inte skjuter i rå:
* misstag: Fotografering i JPEG -format, som komprimerar bilden och kastar information.
* fix:
* skjut in rå: Skjut alltid i råformat för att behålla alla bilddata som fångats av sensorn. Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen och gör att du kan återställa detaljer i höjdpunkter och skuggor.
13. Brist på förberedelser:
* misstag: Visar upp till en skjutning oförberedd utan en plan, en platsscout eller rätt utrustning.
* fix:
* Planera framåt: Scout på din plats i förväg, skapa en skottlista och samla all nödvändig utrustning.
* kommunicera med ditt ämne: Diskutera din vision för fotograferingen med ditt ämne och få deras inlägg.
* Ladda dina batterier: Se till att alla dina batterier är fulladdade och tar med reservdelar.
* Kontrollera din utrustning: Kontrollera din utrustning för att säkerställa att den är i gott skick.
14. Inte experimentera:
* misstag: Håller fast vid samma poser, kompositioner och belysningsinställningar.
* fix:
* Prova nya saker: Gå utanför din komfortzon och experimentera med olika tekniker.
* Leta efter inspiration: Studera andra fotografers arbete och hitta inspiration i sina bilder.
* omfamna misstag: Var inte rädd för att göra misstag. De är en värdefull inlärningsmöjlighet.
15. Ge upp för lätt:
* misstag: Att bli avskräckt efter några dåliga bilder och ge upp.
* fix:
* Persistens: Ge inte upp! Fortsätt öva och experimentera.
* Lär dig av dina misstag: Analysera dina bilder och identifiera områden för förbättringar.
* Sök feedback: Be andra fotografer om feedback om ditt arbete.
* njut av processen: Kom ihåg att njuta av processen att skapa porträtt.
Genom att förstå dessa vanliga misstag och implementera korrigeringarna kommer du att vara på god väg att fånga fantastiska och minnesvärda porträttfotografier. Lycka till!