i. Introduktion:Varför vinklar är viktiga i porträtt
* Varför är vinklar viktiga? Porträtt handlar inte bara om ansikten; De handlar om att förmedla en berättelse, känslor och karaktär. Vinkeln från vilken du fotograferar ditt ämne påverkar dramatiskt hur tittaren uppfattar dem. Olika vinklar kan betona vissa funktioner, skapa en känsla av kraft eller sårbarhet och påverka den totala stämningen.
* Nyckelöverväganden: Innan vi hoppar in i specifika vinklar, kom ihåg:
* Ämnes ansiktsform: Vissa vinklar är mer smickrande för vissa ansiktsformer än andra. Observera ditt ämnes funktioner noggrant.
* önskat humör: Går du för en kraftfull, dominerande bild eller en mjukare, mer lättillgänglig?
* belysning: Vinkel och belysning fungerar tillsammans. Vinkeln kommer att avgöra hur ljus träffar ansiktet och skapar höjdpunkter och skuggor som skulpterar på funktionerna.
* bakgrund: Tänk på hur bakgrunden interagerar med vinkeln. Är det distraherande, eller lägger det till den totala sammansättningen?
* Kameralins: Linsen du använder påverkar bildens perspektiv och komprimering. Bredare linser kan snedvrida funktioner mer på nära håll. Tele -linser plattar perspektiv och kan vara mer smickrande.
ii. Vanliga porträttvinklar och deras effekter
Här är en uppdelning av vanliga porträttvinklar, med beskrivningar av deras effekter, när man ska använda dem och vad man ska se upp för:
* a. Ögonvinkel (neutralt perspektiv)
* Beskrivning: Kameran är i samma höjd som motivets ögon.
* Effekt: Skapar en neutral, relatabel och ärlig känsla. Det är det mest enkla perspektivet, vilket gör att tittaren känns som att de interagerar direkt med ämnet.
* När man ska använda:
* För klassiska, tidlösa porträtt.
* När du vill skapa en känsla av anslutning och förtroende.
* När du vill visa upp ämnets personlighet utan betydande snedvridning.
* saker att se upp för:
* Det kan vara något vanligt om det inte utförs väl. Var uppmärksam på belysning, posering och bakgrund för att höja skottet.
* Se till att ämnet är bekvämt. En tvingad eller onaturlig ställning i ögonhöjd kommer att vara mycket uppenbar.
* b. Hög vinkel (tittar ner)
* Beskrivning: Kameran är placerad ovanför motivet och tittar ner på dem.
* Effekt:
* minskar kraften: Gör att ämnet verkar mindre, mer sårbart och ibland mindre skrämmande.
* bantningseffekt: Kan få ansiktet att se smalare och betona ögonen.
* Mjukfunktioner: Kan göra att funktioner verkar mjukare och mindre definierade.
* När man ska använda:
* När du vill skapa en känsla av sårbarhet eller oskyldighet.
* För att minimera en dubbel haka.
* Att betona ögonen.
* För att fotografera barn (eftersom du ofta är naturligt högre än dem).
* saker att se upp för:
* Överanvändning kan göra att ämnet verkar svagt eller minskat.
* Kan accentuera pannan om motivet är skalligt eller har en avtagande hårfäste.
* Var försiktig så att du inte skapar en alltför nedlåtande eller fristående känsla.
* c. Låg vinkel (tittar upp)
* Beskrivning: Kameran är placerad under motivet och tittar upp på dem.
* Effekt:
* ökar kraften: Gör att ämnet verkar större, mer dominerande och mer imponerande.
* överdriver funktioner: Kan överdriva käklinjen och få ämnet att vara starkare.
* lägger till drama: Skapar en dramatisk och kraftfull känsla.
* När man ska använda:
* När du vill förmedla en känsla av makt, auktoritet eller förtroende.
* För att skapa en dramatisk och iögonfallande bild.
* För att fotografera idrottare eller individer i maktpositioner.
* saker att se upp för:
* Kan överdriva en dubbel haka eller nacke.
* Kan göra näsborrarna mycket framträdande.
* Överanvändning kan göra att ämnet verkar arrogant eller skrämmande.
* Tänk på bakgrunden, eftersom du kommer att fånga mer av det.
* d. Sidvinkel/profil (ser i sidled)
* Beskrivning: Kameran är placerad på sidan av motivet och visar sin profil.
* Effekt:
* avslöjar starka funktioner: Betonar ämnets profil och belyser starka jawlines, näsor och hakor.
* skapar mysterium: Kan skapa en känsla av mysterium och intriger, eftersom ämnet inte gör direkt ögonkontakt.
* visar känslor: Kan vara effektiv för att visa kontemplation eller introspektion.
* När man ska använda:
* För att markera en slående profil.
* Att skapa en känsla av drama eller mysterium.
* När motivet är engagerat i en aktivitet (t.ex. läsning, tittar ut genom ett fönster).
* saker att se upp för:
* Inte smickrande för alla. Kräver en stark profil.
* Kan vara svårt att upprätthålla ögonkontakt (om någon) och anslutning till tittaren.
* Var uppmärksam på belysningen; Sidbelysning kan skapa dramatiska skuggor på profilen.
* e. Lutad vinkel (nederländsk vinkel/sned vinkel)
* Beskrivning: Kameran lutas åt sidan och skapar en diagonal horisontlinje.
* Effekt:
* skapar obehag: Kan skapa en känsla av oro, instabilitet eller desorientering.
* lägger till energi: Kan lägga till energi och dynamik till en statisk scen.
* okonventionellt: Skapar en mindre formell och mer konstnärlig look.
* När man ska använda:
* Att förmedla en känsla av kaos, förvirring eller oro.
* För att lägga till visuellt intresse och energi till ett porträtt.
* Experiment.
* saker att se upp för:
* Överanvändning kan vara distraherande och irriterande.
* Det bör användas målmedvetet för att förbättra berättelsen, inte bara för att vara annorlunda.
* Kan vara svårt att balansera sammansättningen.
iii. Kombinera vinklar med posering och belysning
* posering och vinkelsynergi:
* Hög vinkel + avslappnad pose: Mjukar den totala effekten, vilket gör att motivet verkar lättillgängligt även ovanifrån.
* låg vinkel + säker pose: Förstärker budskapet om makt och myndighet.
* experiment! Prova olika kombinationer för att se vad som fungerar bäst för ditt ämne och ditt önskade resultat.
* Belysning och vinkelsynergi:
* Sidbelysning + profil: Betonar konturerna i ansiktet och skapar dramatiska skuggor.
* Frontal belysning + ögonnivå: Ger till och med belysning och skapar ett klassiskt, smickrande utseende.
* Bakgrundsbelysning + hög vinkel: Kan skapa en drömmande, eterisk effekt.
iv. Slutsats:Experiment är nyckeln
* Inga hårda regler: Detta är riktlinjer, inte strikta regler. Bryt dem när det är lämpligt!
* öva och observera: Var uppmärksam på hur olika vinklar påverkar din uppfattning om människor i vardagen.
* kommunicera med ditt ämne: Diskutera din vision med ditt ämne och få deras inlägg.
* Granska dina bilder: Efter en fotografering, analysera dina foton och identifiera vad som fungerade bra och vad som kunde förbättras.
Genom att förstå effekterna av olika porträttvinklar och hur de interagerar med posering och belysning kan du skapa mer övertygande och meningsfulla bilder som fångar essensen i ditt ämne. Lycka till!