Styled Portrait:
proffs:
* Kreativ kontroll: Du har maximal kontroll över alla aspekter av skytten - garderob, hår, smink, plats, rekvisita, belysning. Detta gör att du kan inse en mycket specifik vision.
* Visuell berättelse: Styling kan användas för att berätta en historia, förmedla en stämning eller uttrycka ett visst tema.
* Portföljbyggnad: Styledskott är utmärkta för att visa upp dina kreativa färdigheter och bygga en portfölj som lockar kunder som är intresserade av den estetiken.
* Samarbete: Du får arbeta med andra kreativiteter (stylister, sminkartister, hårstylister, etc.), främjar relationer och lär av varandra.
* Marknadsdifferentiering: En stark, igenkännbar stil kan hjälpa dig att sticka ut på en trångt marknad. Om du är känd för en viss typ av utformad porträtt kan du locka en nischpublik.
* Potential för högre prissättning: Kunder är ofta villiga att betala mer för utformade porträtt på grund av tid, ansträngning och expertis.
nackdelar:
* Mer planering och kostnad: Styledskott kräver betydande planering, inköp av kläder, anställer ett team (stylist, MUA) och säkra platser. Allt ökar kostnaden.
* kan känna konstgjord eller inauthentisk: Om stylingen är överdrivet eller inte passar ämnet, kan porträtten känna sig motstridig.
* Hitta kunder som värdesätter styling: Du måste hitta kunder som uppskattar och är villiga att betala för den extra ansträngningen och kostnaden som är involverade i utformade skott.
* kan vara tidskrävande: Förberedelserna och utförandet av en utformad shoot kan ta mycket längre tid än en mer avslappnad porträttsession.
* Risk för att bli daterad: Trender inom mode och styling förändras snabbt, så en kraftigt stilskytte kan se ut daterad ut efter några år.
* Mindre fokus på naturlig anslutning: Överstyling kan distrahera från att fånga äkta känslor och koppling till ämnet.
ostyled/candid/livsstilsporträtt (mer naturligt):
proffs:
* betoning på äkthet: Dessa porträtt fokuserar på att fånga ämnets personlighet och naturliga skönhet. De känner sig mer verkliga och relatabla.
* Mindre planering och kostnad: Du behöver inte oroa dig för att anställa en stylist eller köpa utarbetade kläder.
* bredare överklagande: En mer naturlig, relatabel stil kan tilltala ett bredare utbud av kunder.
* Tidlöshet: Mindre påverkade av flyktiga trender tenderar dessa porträtt att åldras väl.
* Fokus på anslutning: Du kan fokusera på att bygga rapport med ämnet och fånga äkta känslor.
* Tillgänglighet: Lättare att göra, kräver mindre specialiserad utrustning eller kunskap (t.ex. utarbetade belysningsuppsättningar).
nackdelar:
* Mindre kreativ kontroll: Du har mindre kontroll över porträttens övergripande utseende och känsla.
* Förtro till ämnet: Framgång beror starkt på ämnets naturliga karisma och förmåga att vara bekväm framför kameran.
* kan uppfattas som "enkel" eller "grundläggande": Vissa kunder kanske inte uppskattar värdet av naturlig porträtt och kan se det som mindre professionellt eller skickligt.
* Mindre möjlighet till portföljbyggnad (i specifika stilar): Om du vill bygga en portfölj baserad på intrikata koncept kommer oskattad fotografering inte att hjälpa dig att uppnå det.
* Svårt att sticka ut: På en mättad marknad kan det vara svårare att skilja dig om du bara erbjuder ostylerade porträtt.
Här är en uppdelning av när varje tillvägagångssätt kan vara bättre:
* stilporträtt är idealiska om:
* Du vill uttrycka din konstnärliga vision och utveckla en signaturstil.
* Du tycker om att samarbeta med andra kreativa.
* Du riktar dig till klienter som värderar high-mode, redaktionella eller temaporträtt.
* Du vill skapa påverkande bilder för din portfölj.
* Du gör kommersiellt arbete där en mycket specifik estetik krävs.
* ostyled/naturliga porträtt är idealiska om:
* Du vill fånga äkta stunder och känslor.
* Du föredrar en mer avslappnad och naturlig inställning till fotografering.
* Du riktar dig till kunder som vill ha enkla, tidlösa porträtt.
* Du fotograferar familjer, barn eller individer som kan vara obekväma med utarbetad styling.
* Du bygger ett företag baserat på att fånga verkliga ögonblick och kontakter.
I slutändan är den bästa metoden den som överensstämmer med din passion, färdigheter och mål. Många fotografer hittar en balans mellan de två och erbjuder både stil och ostylerade alternativ för att tillgodose olika kundbehov.
saker att tänka på när man beslutar:
* Din personliga stil: Vilken typ av fotografering tycker du om att skapa? Vad dras du naturligtvis till?
* Din målgrupp: Vem försöker du locka? Vilken typ av porträtt letar de efter?
* Din budget: Styledskott kan vara dyra. Har du råd med kostnaderna på förhand?
* Ditt tidsåtagande: Styledskott kräver mer tid och planering. Har du tid att ägna sig åt dem?
* Dina resurser: Har du tillgång till stylister, sminkartister och platser?
* Din marknad: Vilka är andra fotografer i ditt område -erbjudande? Finns det ett efterfrågan på utformade porträtt?
Avslutningsvis finns det inget rätt eller fel svar. Experimentera med båda tillvägagångssätten, se vad du tycker mest om och ta reda på vad som resonerar med din målgrupp. Du kan till och med erbjuda båda typerna av porträttsessioner och låta dina kunder välja!