i. Mindset &Preparation
* slappna av! Detta är den största. Spänningsshows. Ta ett djupt andetag, lossa axlarna och påminn dig själv att det bara är en bild. Ett äkta leende kommer från avkoppling.
* Kommunicera med fotografen: Berätta för dem om du har preferenser (t.ex. "Jag gillar inte foton från denna vinkel" eller "Jag gillar hur jag ser ut när jag gör det"). En bra fotograf vill veta detta. Ställa frågor! "Vad går du efter? Vilken typ av känsla?"
* Känner till din goda sida (och hur du använder den): De flesta har en sida de föredrar. Gynna subtilt den sidan, men gör det inte för uppenbart. En liten vändning av huvudet kan göra en stor skillnad. Experiment i spegeln i förväg.
* Tänk på dina kläder: Välj kläder som får dig att känna dig säker och bekväm. Undvik alltför upptagna mönster som kan distrahera. Fasta färger fotograferar ofta bra. Tänk på fotograferingens övergripande stämning och stil när du väljer vad du ska ha på sig.
* Hår &makeup: Gå till en något upphöjd version av ditt vardagliga utseende. Makeup tenderar att se mindre intensiv ut på foton, så att du ofta kan bli lite djärvare än vanligt. Se till att ditt hår är utformat och snyggt. Undvik allt för trendigt som kan se daterat senare.
ii. Grunderna för att posera
* fiske är din vän: Att stå direkt kan få dig att se bredare ut. Vänd kroppen något (vanligtvis cirka 45 grader) till kameran. Detta skapar en mer smickrande silhuett.
* Viktfördelning: Stå inte med din vikt jämnt fördelad på båda fötterna. Skift din vikt något till ett ben. Detta skapar en mer naturlig och avslappnad kurva i kroppen.
* förläng din nacke: Förläng något nacken framåt och ner. Detta hjälper till att undvika en dubbel haka och skapar en mer elegant linje. Tänk på att förlänga från halsen på din nacke.
* Arms Matter:
* Undvik att sticka armarna rakt ner vid dina sidor: Detta kan göra att de ser bredare och styva ut.
* böj armbågarna något: Detta skapar ett mer avslappnat och naturligt utseende.
* Hitta något att göra med dina händer: Placera dem i fickorna, vila dem på höfterna (tänk på hur detta ser ut), håll något eller rör försiktigt ditt ansikte/hår. Naturlig interaktion ser bättre ut.
* hakposition är kritisk:
* Undvik att luta hakan * för * långt upp: Detta kan göra att du ser arrogant ut eller som om du tittar ner på näsan på kameran.
* Undvik att luta hakan * för * långt ner: Detta kan skapa en dubbel haka och få dig att se stängd ut.
* En något sänkt haka är ofta mer smickrande.
* Det falska skrattet är din fiende: Ingenting ser mer tvingat ut än ett falskt skratt. Om fotografen försöker få dig att skratta, tänk på något verkligen roligt eller ett lyckligt minne.
* ögonkontakt (eller brist på det):
* Direkt ögonkontakt med kameran skapar en anslutning till tittaren.
* Att se lite bort kan skapa en mer fundersam eller mystisk stämning.
* Att titta på något annat helt kan berätta en historia.
* hållning är nyckeln: Stå högt med axlarna tillbaka och ner. Bra hållning gör att du direkt ser mer säker och smickrande ut. Överdriv inte det, dock; Du vill se naturlig ut.
iii. Specifika poser och överväganden
* sittande poser:
* inte sjunka: Sitt rakt, men inte styvt.
* vinkel din kropp: Sitt inte direkt mot kameran.
* Korsa benen eller vristerna: Detta lägger till visuellt intresse och hjälper dig att undvika att se styv ut.
* Använd dina händer: Vila dem på varvet, på stolens arm eller på benen.
* Grupp Poses:
* Undvik att blockera varandra: Tänk på var du står och se till att alla är synliga.
* interagera med varandra: Prata, skratta eller ta ögonkontakt. Detta skapar ett mer naturligt och engagerande foto.
* varierar höjder: Har några människor som sitter, några stående och några lutade.
* fullkroppsposer:
* Skapa former med din kropp: Använd dina armar och ben för att skapa intressanta linjer och vinklar.
* flytta! Var inte rädd för att gå, dansa eller snurra. Dynamiska poser ser ofta mer naturliga ut.
* övning i spegeln: Se vilka vinklar och poser du gillar bäst.
* Arbeta med rekvisita:
* Välj rekvisita som är relevanta för dig eller skottets tema.
* interagera med rekvisita naturligt. Håll dem inte besvärligt.
* Låt inte rekvisita bli fokus för fotot. Du borde fortfarande vara stjärnan.
iv. Utöver grunderna:förmedla Emotion &Storytelling
* Tänk på historien: Vilken känsla vill du förmedla? Glädje, allvar, förtroende, sårbarhet? Låt det informera ditt uttryck och hållning.
* Anslut med fotografen: En bra fotograf hjälper dig att känna dig bekväm och få fram din personlighet. Lita på deras riktning och vara öppen för deras förslag.
* var inte rädd för att experimentera: Prova olika poser, uttryck och vinklar. Du kanske blir förvånad över vad som fungerar.
* var dig själv: De bästa porträtten är de som fångar din autentiska personlighet. Försök inte vara någon du inte är.
v. Viktiga takeaways:
* Avkoppling är av största vikt.
* Angling av din kropp är nästan alltid mer smickrande än att stå rakt.
* Var uppmärksam på dina händer och armar.
* bra hållning är avgörande.
* kommunicera med din fotograf.
* var dig själv!
Genom att ha dessa poäng i åtanke kan du säkert närma dig alla porträttsession och skapa bilder som du kommer att värna i många år framöver. Kom ihåg att övningen gör perfekt! Ju mer du experimenterar, desto bekvämare blir du framför kameran. Lycka till!