REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

Okej, låt oss bryta ner för män i fotografering. Det handlar om att förmedla förtroende, styrka, personlighet och historien du vill berätta. Här är en omfattande guide som täcker viktiga principer, specifika poser och tips:

i. Kärnprinciper för manlig posering

* vinklar och linjer: Vinularitet ser i allmänhet mer maskulina ut än kurvor. Tänk på att skapa starka linjer med kroppen.

* Förtroende är nyckeln: Modellens inställning är lika viktig som själva ställningen. Uppmuntra dem att känna sig bekväma och självsäkra i sin egen hud. Bra hållning kommunicerar förtroende.

* Natural vs. Stiff: Målet är att få poser att se naturliga och enkelt ut, även om de kräver lite ansträngning. Undvik styvhet eller se alltför poserad.

* Målfull posering: Varje pose bör ha ett syfte. Försöker du förmedla makt, introspektion, avkoppling eller något annat?

* käklinjen: En väl definierad käklinje anses ofta vara attraktiv. Subtilt lutar hakan lite kan hjälpa till att definiera den (men inte överdriva den, eller så skapar det en dubbel haka).

* händer: Händer kan vara svåra. Undvik besvärliga, halta händer. Ge dem något att göra (fickor, jacka, prop) eller hitta en naturlig position.

* bryter linjen: Om personen står rakt mot kameran kan den se tråkig ut. Vinka kroppen för att se mer intressant ut.

ii. Allmänna tips för att regissera manliga modeller

* Rensa kommunikation: Var specifik och tydlig med dina instruktioner. Använd visuellt språk (t.ex. "Lutning av huvudet något till vänster", "Mjukgör dina axlar", "Skift din vikt på ditt högra ben").

* Positiv förstärkning: Uppmuntra modellen och ge positiv feedback. Detta hjälper dem att slappna av och känna sig mer bekväm.

* show, berätta inte bara: Demonstrera posisen själv, även om du känner dig dum. Detta ger modellen en tydligare förståelse för vad du letar efter.

* Starta enkelt: Börja med grundläggande poser och bygg gradvis därifrån.

* Observera och justera: Var uppmärksam på modellens kroppsspråk och gör justeringar efter behov. Titta på detaljerna:Tänker de upp? Är deras uttryck äkta?

* Tänk på kläderna: Kläderna som modellen har på sig kommer att påverka de poserade valen. Formellt slitage kommer att kräva olika poser än casual wear.

* Tänk på platsen: Inställningen bör komplettera ställningen och den övergripande stämningen i fotograferingen.

* prata med modellen: Lär känna modellen och prata om temat för fotoshoot. Att förstå vad fotografen försöker uppnå hjälper modellen att skapa autentiska känslor och poser.

iii. Specifika manliga poser och variationer

a. Stående poser:

* Den lutande positen:

* Beskrivning: Modellen lutar sig mot en vägg, träd eller annat stöd.

* Variationer:

* En axel mot väggen, benen korsade.

* Båda händerna i fickorna, lutar sig lite tillbaka.

* Korsade armar, lutande med ett litet smirk.

* Ser man åt sidan, tankeväckande uttryck.

* "Power Stance":

* Beskrivning: Fötter axelbredd isär, bra hållning, säker uttryck.

* Variationer:

* Händerna på höfter.

* Korsade armar (var försiktig - kan se defensiv om det görs fel).

* En hand i fickan, annan arm avslappnad vid sidan.

* Lite bredare hållning, förmedla myndighet.

* "Walking" -posen:

* Beskrivning: Fångar rörelse och energi.

* Variationer:

* Gå mot kameran med ett beslutsamt utseende.

* Gå bort från kameran, titta över axeln.

* Gå med en lätt swagger, händerna i fickorna.

* Den "uppriktiga" stående ställningen:

* Beskrivning: Ser ut som att modellen inte poserar alls.

* Variationer:

* Ser man åt sidan, som om den förlorade i tanken.

* Justera sina kläder (jacka, slips).

* Håller en prop (kaffekopp, bok).

* Dräkten poserar:

* Beskrivning: Visar kostymens passform och stil.

* Variationer:

* Knappning eller lossning av jackan.

* Händer i fickorna och drar något öppet jackan.

* En hand på lapelet, ser självsäker ut.

* Sitter på en stol, benen något isär.

b. Sittande poser:

* Den avslappnade sit:

* Beskrivning: Modellen sitter bekvämt i en stol eller på marken.

* Variationer:

* Luta dig tillbaka, armarna vilar på stolen.

* Sittande framåt, armbågar på knän, händerna knäppta.

* Det ena benet korsade det andra, avslappnade uttrycket.

* Sitter på marken och lutar sig mot ett träd eller en vägg.

* "Tänkande" pose:

* Beskrivning: Förmedlar introspektion och omtänksamhet.

* Variationer:

* Huvudet vilar till hands och ser till sidan.

* Gazing nedåt, förlorad i tanken.

* Sitter med benen korsade, stängda ögon.

* "Kommandot" SIT:

* Beskrivning: Utstrålar makt och myndighet.

* Variationer:

* Sittande upprätt, benen något isär, händerna vilar på knäna.

* Lutar sig framåt, armbågar på ett skrivbord, intensivt blick.

* Sitter i en högryggad stol och tittar ner på kameran.

* den "edgy" sit:

* Beskrivning: Lutning över baksidan av en stol bakåt.

* Variationer:

* Armarna vikta och vilar på ryggen

* Armarna avslappnade och dinglande.

* Ser lite hotfull.

c. Åtgärdsposer:

* sport/fitness:

* Visa modellen som engagerar sig i en sport eller fitnessaktivitet.

* Exempel:Kasta en boll, lyfta vikter, springa.

* hobby/intresse:

* Fånga modellen som gör något de tycker om.

* Exempel:spela gitarr, läsa en bok, arbeta på en bil.

* fungerar:

* Visa modellen i deras professionella miljö.

* Exempel:Att använda en bärbar dator, prata i telefon, träffa klienter.

* Gå i staden:

* Fånga modellen som går ner på en stadsgata och blandar in i stadsmiljön.

* Exempel:Korsa en gata, titta på butiksfönster, prata i telefon.

iv. Handplacering

* i fickor: Ett klassiskt och avslappnat alternativ. Skjut inte in hela handen; Lämna lite av tummen.

* på höfter: Kan förmedla förtroende och makt.

* Korsade armar: Använd med försiktighet. Kan se defensivt eller stängt av om det inte görs rätt. Se till att axlarna är avslappnade.

* håller en prop: Ger händerna något att göra och lägga till sammanhang till bilden.

* gestering: Naturliga handgester kan ge dynamik till en pose.

* vilar på en yta: Om modellen lutar sig eller sitter kan händerna vila på ytan.

* Undvik knutna nävar: Såvida du inte specifikt går efter en aggressiv look, kan knutna nävar göra att modellen ser spänd ut.

* avslappnade fingrar: Uppmuntra modellen att hålla fingrarna avslappnade och svagt böjda.

v. Ansiktsuttryck

* Smirk: Ett subtilt, säkert leende.

* det äkta leendet: Engagera modellen i konversation för att framkalla ett naturligt leende.

* Det intensiva blicken: Direkt ögonkontakt med kameran, förmedlar styrka och fokus.

* Det tankeväckande utseendet: Ser till sidan, som om de förlorade i tanken.

* Det avslappnade uttrycket: Ett neutralt uttryck som förmedlar lugn och förtroende.

* "Squint": En liten skivning kan få ögonen att se mer intensiva ut.

vi. Kameravinklar

* låg vinkel: Fotografering från en låg vinkel kan göra att modellen ser högre och kraftfullare ut.

* Hög vinkel: Att skjuta från en hög vinkel kan göra att modellen ser mindre ut och mer sårbar ut.

* Ögonnivå: En neutral vinkel som skapar en känsla av koppling till tittaren.

* holländsk vinkel (lutning): Att luta kameran kan skapa en känsla av oro eller dynamik.

vii. Belysningsöverväganden

* Hårt ljus: Skapar starka skuggor och höjdpunkter och betonar maskulina funktioner.

* Mjukt ljus: Skapar ett jämnare och smickrande ljus som minimerar brister.

* Sidbelysning: Belyser konturerna i ansiktet och kroppen och lägger djup och dimension.

* bakgrundsbelysning: Skapar en silhuetteffekt och betonar modellens form.

* rembrandt belysning: En klassisk belysningsteknik som skapar en liten ljus triangel på kinden.

viii. Saker att undvika

* besvärlig handplacering: Händer i konstiga eller onaturliga positioner.

* styv hållning: Ser styv och obekväm ut.

* tvingade leenden: Ett äkta leende är alltid bättre än ett tvingat.

* smickrande vinklar: Skjutning från vinklar som accentuerar brister eller skapar smickrande former.

* Överlagd: Att försöka göra för mycket med posen, vilket gör att den ser onaturlig ut.

* ignorerar kroppsspråk: Underlåtenhet att uppmärksamma modellens kroppsspråk, vilket kan avslöja deras känslor och avsikter.

* asymmetriska poser som är för långt ifrån varandra: Försök att inte ha modellerna armar och ben långt ifrån varandra på ena sidan av kroppen från den andra. Det kan orsaka en sväng i kroppen som inte är attraktiv.

ix. Öva och experiment

Det bästa sättet att förbättra dina manliga poseringsförmågor är att öva och experimentera. Arbeta med olika modeller, prova olika poser och se vad som fungerar bäst för dig. Var inte rädd för att bryta reglerna och prova något nytt. Studera arbetet med andra fotografer vars manliga porträtt du beundrar.

Genom att förstå dessa principer och tekniker kan du skapa övertygande och minnesvärda porträtt av män som fångar deras unika personligheter och berättelser. Lycka till!

  1. Hur man redigerar landskap och naturfoton med Lightroom Gradient Tool Range Mask -funktioner

  2. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  3. Hur man växer som fotograf

  4. Hur man poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt

  5. Hur man hittar bra bakgrunder för utomhusporträtt

Fototips
  1. Hur man använder en utomhusstudio för naturliga porträtt

  2. Hur NDI stärker avlägsna liveproduktioner 2023 videomaker

  3. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund

  4. Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

  5. Hur man skjuter ett självporträtt Stöd din varumärkesidentitet

  6. Hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt

  7. Hur man skapar dramatiska porträtt med skuggfotografering [Video]

  8. Hur man använder lokal SEO för att få in nya kunder