REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör att färger dyker upp i dina porträtt utan att använda Photoshop

Du behöver inte Photoshop för att få dina porträttfärger att pop! Här är en uppdelning av tekniker, innan du till och med tar fotot till enkel redigering på din telefon:

i. Innan du ens trycker på slutaren:

* Utmärkt belysning: Detta är avgörande! Bra ljus gör färger i sig rikare.

* Golden Hour: Skjutning under timmen efter soluppgången och före solnedgången badar allt i ett varmt, smickrande ljus som förbättrar färger vackert.

* mulen dagar: Överraskande kan mulen dagar vara fantastiska. Det mjuka, diffusa ljuset fungerar som en naturlig reflektor, minimerar hårda skuggor och mättande färger. Se bara upp för tråkiga gråar; Sikta för jämn, mjuk belysning.

* Öppen skugga: Hitta en skuggig plats som är öppen för en ljus himmel (t.ex. under ett träd, nära en byggnad). Detta ger jämnt, smickrande ljus utan hårda skuggor. Undvik dappat solljus, vilket skapar distraherande mönster.

* Reflektorer: En reflektor (vit, silver eller guld) studsar ljus tillbaka på ditt ämne, fyller i skuggor och ökar färgen. Ett enkelt vitt skumbräda gör underverk.

* Undvik hårt direkt solljus: Skapar hårda skuggor och kan tvätta ut färger. Om du * måste * skjuta i direkt solljus, prova att diffundera det med ett tunt vitt ark eller reflektor.

* Välj livliga ämnen och platser:

* kläder: Uppmuntra ditt ämne att bära kläder med starka, mättade färger som kompletterar deras hudton och bakgrunden. Tänk juveltoner, primärfärger och djärva mönster.

* bakgrund: Leta efter bakgrunder som erbjuder en behaglig kontrast till ditt ämne. Ett fält av grönt gräs, en färgglad vägg eller en slående naturlig miljö kan alla förbättra bildens övergripande livlighet.

* rekvisita: Inkorporera färgglada rekvisita, som blommor, ballonger eller intressanta föremål, för att lägga till visuellt intresse och färgpoppar.

* vitbalans: Att få vitbalansen rätt i kameran är avgörande.

* Auto White Balance (AWB): Kan vara opålitlig.

* Förinställda inställningar för vitbalans: Experimentera med olika inställningar (dagsljus, molnigt, skugga, fluorescerande, glödande) för att hitta den mest exakta representationen av färgerna i din scen. Ta testbilder för att se vilken inställning som fungerar bäst.

* Anpassad vitbalans: Använd ett grått kort eller en bit vitbok för att ställa in en anpassad vitbalans. Detta ger dig den mest exakta färgåtergivningen. Kontrollera kamerans manual för instruktioner.

* skjut in rå: Om din kamera tillåter det, skjut i råformat. RAW -filer innehåller mer data än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet när du redigerar bilden. Du kan justera vitbalans, exponering och färg mycket mer effektivt utan att införa artefakter.

* Komposition:

* Rule of Thirths: Att placera nyckelelement i ditt ämne längs dessa linjer, eller i korsningarna, kan skapa en mer visuellt tilltalande och balanserad komposition.

* ledande linjer: Använd linjer i miljön för att dra tittarens öga mot ämnet.

* negativt utrymme: Med avsiktligt att lämna tomt utrymme runt ditt ämne kan skapa en känsla av lugn och uppmärksamma ämnet.

ii. Efterbehandling utan Photoshop:

Det finns många gratis och billiga alternativ till Photoshop som kan hjälpa dig att få dina porträttfärger att dyka upp. De flesta telefoner har nu kraftfulla inbyggda redigeringsfunktioner, och det finns också utmärkta appar tillgängliga.

* Telefonens inbyggda redaktör (iOS och Android):

* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.

* kontrast: Ökar skillnaden mellan ljusa och mörka områden, vilket gör att färger verkar mer livliga. Använd sparsamt, eftersom för mycket kontrast kan se onaturlig ut.

* mättnad: Ökar färgens intensitet. Användning med försiktighet; Övermättnad kan göra att hudtonerna ser onaturliga ut.

* Vibrance: En mer subtil version av mättnad som främst påverkar de mindre mättade färgerna, vilket resulterar i ett mer naturligt utseende. Detta är vanligtvis föredraget framför rak mättnad.

* höjdpunkter: Justerar ljusstyrkan i de ljusaste områdena i bilden.

* skuggor: Justerar ljusstyrkan i bildens mörkaste områden.

* värme/nyans: Justerar bildens totala färgtemperatur. Att lägga till en touch av värme (gult) kan göra att hudtonerna ser friskare ut.

* Definition/tydlighet: Ökar midtonernas kontrast, vilket gör att bilden verkar skarpare och mer definierad. Använd sparsamt, eftersom för mycket tydlighet kan skapa en skitig look.

* Populära fotoredigeringsappar (gratis och betalda alternativ):

* Snapseed (gratis - Google): Kraftfull och mångsidig mobilapp med selektiva redigeringsverktyg, så att du kan justera specifika områden på bilden. Inkluderar verktyg för ljusstyrka, kontrast, mättnad och vitbalans. Det "selektiva" verktyget är särskilt användbart för att lysa upp specifika områden.

* Lightroom Mobile (gratis/prenumeration - Adobe): En mobil version av Adobe Lightroom, som erbjuder liknande funktioner som skrivbordsversionen. Bra för färgklassificering och exakta justeringar. Kräver ett Adobe -prenumeration för full funktionalitet.

* vsco (gratis/prenumeration): Känd för sina filmliknande filter och subtila justeringar. Bra för att skapa en specifik estetik.

* picSart (gratis/prenumeration): Erbjuder ett brett utbud av kreativa verktyg och filter, inklusive verktyg för färgkorrigering och förbättring.

* Google Photos: (Gratis):Grundredigering är inbyggd och är ganska kraftfull.

Allmänna redigeringstips:

* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva en enda justering. Små, inkrementella förändringar är vanligtvis mer effektiva än stora, drastiska.

* Fokusera på hudtoner: Se till att hudtonerna ser naturliga ut. Något varma toner är i allmänhet mer smickrande. Se upp för alltför mättade eller onaturliga hudtoner.

* Selektiv redigering: Använd selektiva redigeringsverktyg för att justera specifika områden på bilden utan att påverka resten. Till exempel kanske du vill lysa upp motivets ögon eller mätta färgen på en blomma.

* höjdpunkter och skuggor: Ta upp skuggorna något för att avslöja mer detaljer och få ner höjdpunkterna för att förhindra utblåsta områden.

* experiment och lär dig: Det bästa sättet att lära dig att göra dina porträttfärger pop är att experimentera med olika tekniker och redigeringsverktyg.

Sammanfattningsvis:

Nyckeln till att göra porträttfärger pop utan Photoshop är en kombination av noggrann planering, god belysning och subtil, riktad redigering. Genom att uppmärksamma dessa faktorer kan du skapa fantastiska och livliga porträtt som kommer att imponera på dina tittare. Kom ihåg att bra fotografering börjar * innan * du trycker på slutarknappen. Fokusera på att få bästa möjliga bild i kameran, så måste du göra mycket mindre redigering efteråt.

  1. Hur man får ut det mesta av en resefotograferingsplats

  2. Hur man väljer stadslandskap för porträttfotografering

  3. Hur användning av rekvisita i porträtt kan göra dina foton mer intressanta

  4. Glitter Portrait:Hur jag tog det

  5. 50mm vs 85mm:Vilket är bäst för porträttfotografering?

Fototips
  1. Varför AI inte alltid är svaret för fotoredigeringar

  2. Hur man uppnår suddig bakgrund i porträttfotografering

  3. Hur man startar en YouTube -kanal för nybörjare

  4. Vilket 50mm -objektiv är bäst för porträtt?

  5. Hur man framgångsrikt är värd för ditt första livestream -evenemang

  6. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

  7. Hur man gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering

  8. Varför sjunker RED priserna på KOMODO- och KOMODO-X-biografkamerorna?