i. Förstå målet:Vilket meddelande försöker du förmedla?
* maskulinitet och styrka: Kvadratiska axlar, starka jawlines, självsäker blick.
* avslappnad och lättillgänglig: Milt leende, mjukare linjer, naturlig hållning.
* sofistikerad och intelligent: Tankeväckande uttryck, små vinklar, subtila gester.
* Åtgärd och energi: Rörelse, dynamiska poser, engagerade i en aktivitet.
ii. Viktiga principer för manlig posering
* vinklar, vinklar, vinklar: Undvik en helt rak eller plattfotad hållning. Vinklar skapar dimension och visuellt intresse. Låt honom vända kroppen något (45 grader är ofta en bra utgångspunkt) till kameran.
* Viktfördelning: Att flytta vikt från ett ben till det andra är avgörande. Det skapar ett mer avslappnat och naturligt utseende. Benet som bär vikten kommer att vara något rakare, medan det andra benet kan böjas.
* Händerna: Händer kan vara svåra. Håll dem avslappnade. Undvik att få dem att dingla besvärligt på sidorna. Vanliga alternativ:
* I fickor (tumme eller alla fingrar visar)
* På höfterna
* Håller en rekvisita
* Korsade armar (kan se kraftfulla ut, men kan också se defensiv ut; använd med försiktighet)
* Vilar på något (vägg, stol)
* Vidrör försiktigt ansiktet eller håret
* käklinjen: En stark käklinje anses ofta vara attraktiv.
* Låt honom trycka hakan * något * framåt och ner. Be honom att föreställa sig en sköldpadda som pekar huvudet ur skalet, men subtilt. Detta strammar nacken och definierar käken. (Överdriv inte det, annars ser det onaturligt ut!)
* Fotografering från något ovanför kan också hjälpa till att definiera käken.
* hållning: Bra hållning är avgörande. Axlar tillbaka och ner, bröstet något ut.
* Anslutning med ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Uppmuntra äkta känslor och koppling. Påminn honom att blinka naturligt och andas.
* "Squinch": I stället för en vidögon stirring, uppmuntra en liten minskning av ögonen (squinch). Detta gör att uttrycket ser mer självförtroende och engagerande ut. Det handlar om att dra åt det nedre ögonlocket något.
* Använd rekvisita (sparsamt): Rekvisita kan lägga till kontext och intresse. Tänk på människans personlighet och intressen. Exempel:
* Böcker
* Sportutrustning
* Musikinstrument
* Motorcykel
* Verktyg
* kläder: Kläder spelar en stor roll i att sätta tonen. Se till att kläderna passar bra och är smickrande.
* Övning och kommunikation: De bästa poseringarna upptäcks ofta genom experiment och tydlig kommunikation mellan fotografen och modellen.
iii. Posera idéer (specifika poser)
Här är en blandning av stående, sittande och lutande poserar:
a. Stående poser:
* "Classic Lean":
* Luta dig mot en vägg, träd eller post.
* Det ena benet är något böjt, det andra rakt.
* Den ena handen i en ficka, den andra vilar på väggen eller armen korsade.
* Huvudet vände sig något mot kameran.
* "Power Stance":
* Fötter axelbredd isär.
* Axlar kvadrat, bröstet ut.
* Armar vid sidorna eller ena handen i en ficka.
* Direkt ögonkontakt. (Använd sparsamt, det kan komma över som arrogant om det är överanvänt).
* "Candid Walk":
* Låt honom gå mot eller bort från kameran.
* Fånga naturlig rörelse och uttryck.
* Fokusera på tidpunkten för att få rätt framsteg och armsvängning.
* de "korsade armarna (med en vridning)":
* I stället för en styv, rak korsade armar som ställer, låt honom flytta sin vikt till ett ben och vinkla kroppen något.
* Se till att hans armar inte är för snäva; En avslappnad sväng vid armbågarna är bra.
* Uppmuntra ett säkert men inte aggressivt uttryck.
* "handen i fickan, axel mager":
* Stå med en axel försiktigt lutad mot en vägg.
* Handen på samma sida som den lutande axeln går i fickan. Den andra handen kan hänga naturligt eller vila på väggen.
* Benet som är närmast väggen kan vara lite böjt för en mer avslappnad look.
b. Sittande poser:
* Stolen Lean ":
* Sitt i sidled på en stol och lutar dig lite tillbaka.
* Den ena armen vilar på baksidan av stolen, den andra på benet.
* Korsade ben eller ett ben på marken, det andra böjda.
* "Couch Conversation":
* Sitt bekvämt på en soffa, något vinklad mot kameran.
* Den ena armen vilar på baksidan av soffan, den andra håller en drink eller bok.
* Engagera sig i en naturlig konversation för att framkalla äkta uttryck.
* Golvsit ":
* Sitt på golvet med benen korsade eller ett ben böjda och det andra utsträckt.
* Luta dig tillbaka på händerna eller underarmarna för stöd.
* En stor pose för en mer avslappnad och avslappnad känsla.
* "Edge of the Table Sit":
* Sitt på kanten av ett bord eller skrivbord med benen som dinglar.
* Armarna korsade eller vilar på bordet.
* En bra pose för ett mer tankeväckande eller kontemplativt utseende.
* "Pall Lean":
* Sitt på en pall med en fot vilande på rungen och den andra på golvet.
* Luta dig lite framåt och vila underarmarna på knäna.
c. Lutande poser:
* "bilen lean":
* Luta dig mot en bil (huva, dörr, etc.).
* En arm vilar på bilen, den andra i en ficka eller håller en rekvisita.
* Skapar en cool och säker vibe.
* "Building Lean":
* Luta dig mot en tegelvägg eller byggnad.
* Liknar "Classic Lean", men med en urban bakgrund.
* Bra för en mer vild eller gata-stil utseende.
* "Staketet Lean":
* Luta dig mot ett staket (trä, metall, etc.).
* Det ena benet är något böjt, det andra rakt.
* Korsade armar eller en hand vilar på staketet.
* Kan skapa en mer avslappnad och lättillgänglig känsla.
iv. Belysning är nyckeln
* naturligt ljus: Använd naturligt ljus när det är möjligt. Overgerade dagar kan vara bra för jämn belysning. Golden Hour (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) ger varmt, smickrande ljus.
* Undvik hårt solljus: Middagsol kan skapa hårda skuggor och smickrande höjdpunkter. Om du skjuter i starkt solljus, försök att hitta skugga eller använda en diffusor.
* Artificial Light: Om du använder artificiellt ljus, tänk på riktningen, intensiteten och färgtemperaturen. Använd modifierare (softboxar, paraplyer) för att mjukgöra ljuset. Fälgbelysning kan skapa en dramatisk effekt.
* skuggor: Var inte rädd för skuggor! De kan lägga djup och dimension till dina porträtt.
v. Kompositionstips
* Rule of Thirths: Dela upp din ram i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement i din komposition längs dessa linjer eller vid de punkter där de korsar varandra.
* ledande linjer: Använd linjer (vägar, staket, floder, etc.) för att dra tittarens öga på fotot.
* Framing: Använd element i förgrunden (träd, bågar, dörröppningar) för att rama in ditt ämne.
* negativt utrymme: Lämna tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av balans och uppmärksamma huvudpunkten.
* bakgrund: Var uppmärksam på bakgrunden. Se till att det inte är distraherande eller rörigt. En suddig bakgrund (med ett grunt fältdjup) kan hjälpa till att isolera ditt ämne.
vi. Tips för att regissera din modell
* var tydlig och kortfattad: Ge specifika instruktioner. Istället för att säga "Se naturligt", säg "Slappna av dina axlar" eller "Mjukgör ditt blick."
* Använd positiv förstärkning: Uppmuntra din modell och låt dem veta vad de gör bra.
* show, berätta inte bara: Om möjligt, visa ställningen själv.
* Lär känna din modell: Chatta med dem i förväg för att få dem att känna sig bekväma.
* Var tålamod: Posering kan vara trött. Ta pauser efter behov.
* var inte rädd för att experimentera: Prova olika poser och vinklar. Ibland är de bästa bilderna de du inte planerade.
vii. Efterbehandling
* grundläggande justeringar: Justera exponering, kontrast, vitbalans och skärpa.
* Skin Retouching: Ta bort fläckar och mjukt hud (men överdriv inte det!).
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna och lägga till dimension.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller stil.
viii. Viktiga påminnelser
* äkthet: De bästa poseringarna är de som känner sig naturliga och äkta för den person som fotograferas.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att posera män.
* Inspiration: Titta på andra fotografers arbete för inspiration.
Genom att kombinera dessa tekniker kan du skapa övertygande och fängslande porträtt av män som fångar sina unika personligheter och berättar sina historier. Lycka till!