i. Förberedelse och utrustning:
* kamera: Varje kamera som tillåter manuell kontroll över bländare, slutartid och ISO fungerar. En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk för större kontroll och bildkvalitet.
* lins: En lins med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/1.8, f/1.4) rekommenderas starkt. Detta möjliggör grunt djup på fältet, suddiga bakgrunden och isolerar ditt ämne. Prime -linser är ofta utmärkta val för porträtt. Fokallängder i intervallet 50mm-85mm betraktas vanligtvis som smickrande för porträtt.
* Svart bakgrund:
* tyg: Svart sammet, filt eller muslin är bra alternativ eftersom de absorberar ljus bra. Rynkefri är nyckeln. Du kan hänga dem från en bakgrundsstativ eller till och med en vägg.
* papper: Sömlösa svarta pappersrullar är ett annat populärt val.
* vägg: En mörk, matt vägg kan fungera om det är tillräckligt långt bakom ditt ämne för att undvika att tändas.
* tomt utrymme: Med rätt belysning kan du använda ett mörkt rum eller en utomhusutrymme för att skapa en svart bakgrund. Ju längre ämnet är från någon reflekterande yta, desto bättre.
* lampor (Key &Fill): Du behöver minst en ljuskälla, helst två.
* nyckellampa: Din huvudsakliga ljuskälla.
* Fyll ljus (valfritt men rekommenderat): En sekundär, svagare ljuskälla som används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset.
* Kontinuerlig ljus kontra strobe: Kontinuerliga lampor (som LED-paneler) är lättare att se och justera i realtid. Strobes (blinkar) erbjuder mer kraft och kontroll men kräver lite övning. Överväg att modellera lampor på strober för att visualisera ljuset.
* Ljusmodifierare (rekommenderas starkt):
* softbox: Skapar ett mjukt, diffus ljus och minimerar hårda skuggor.
* paraply: Ett annat sätt att mjukgöra lätt, ofta billigare än softboxar. Välj ett skjutning eller reflekterande paraply baserat på önskad effekt.
* reflektor (vit eller silver): Används för att studsa ljuset tillbaka på ämnet och fylla i skuggor.
* snoot eller rutnät (valfritt): Riktar ljus in i en mycket smal stråle, användbar för att lyfta fram specifika områden.
* Ljusstativ (er): För att hålla dina lampor.
* fjärrutlösare (valfritt men rekommenderat): För att skjuta din strobe, särskilt när det är utanför kameran.
* stativ (valfritt): Hjälper till att säkerställa skarpa bilder, särskilt när du använder långsammare slutarhastigheter eller längre linser.
* Ljusmätare (valfritt): Hjälper dig att mäta ljuset exakt och ställa in din exponering. Din kameras inbyggda mätare kan också fungera, men en dedikerad ljusmätare är mer exakt.
* Mörka kläder (valfritt): Om du vill att ditt ämne ska smälta in i bakgrunden kan mörka kläder hjälpa.
ii. Ställa in skottet:
1. Bakgrundsplacering: Placera din svarta bakgrund så långt bort från ditt ämne som möjligt. Detta minimerar chansen att ljus studsar från ämnet och belyser bakgrunden. Helst vill du ha flera meter mellan ämnet och bakgrunden.
2. Ämnesplacering: Placera ditt ämne framför bakgrunden. Experimentera med olika avstånd från bakgrunden för att se hur det påverkar skuggorna.
3. Lätt placering:
* nyckellampa: Placera ditt nyckel ljus vid sidan av ditt ämne, i en 45-graders vinkel. Detta skapar ett behagligt skuggmönster. Experimentera med ljusets höjd för att ändra skuggvinklarna. Att höja ljuset kan skapa mer dramatiska skuggor.
* Fill Light: Om du använder ett fyllningsljus, placera det på motsatt sida av ditt ämne från nyckelljuset. Fylllampa bör vara svagare än nyckelljuset-vanligtvis 1-2 stoppar mindre kraftfullt. En reflektor kan också användas som en fyllningsljus.
* Feathering ljuset: Vinka ljuset något bort från motivet. Detta skapar ett mjukare ljus med gradvis nedfall.
4. Kamerainställningar:
* Aperture: Ställ in din bländare till ett brett värde (t.ex. f/2.8, f/1.8) för ett grunt fältdjup. Detta kommer att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne. Var dock medveten om att säkerställa att de kritiska delarna av ämnet (ögon, ansikte) är i fokus.
* slutartid: Justera slutartiden baserat på din ljuskälla.
* strobe: Slutartiden måste vanligtvis vara vid eller under kamerans blixt synkroniserade hastighet (vanligtvis cirka 1/200 eller 1/250:e sekund). Snabbare slutarhastigheter påverkar inte strobens ljusaffekt, men de kan få ett svart band att visas i bilden.
* Kontinuerligt ljus: Ställ in din slutartid för att uppnå korrekt exponering baserat på ljusaffekten och din ISO.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (t.ex. ISO 100) för att minimera brus. Öka ISO endast om du behöver lysa upp bilden och inte kan uppnå önskad exponering med din bländare och slutartid.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för din ljuskälla (t.ex. volfram för glödlampor, blixt för strober, dagsljus för naturligt ljus). Auto vitbalans kan ibland fungera, men manuell kontroll föredras för konsistens.
* mätningsläge: Använd spotmätning och mätare från ämnets ansikte (vanligtvis kinden eller pannan). Detta säkerställer korrekt exponering för ditt ämne.
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt och fokusera på motivets ögon.
iii. Tar skottet:
1. Testbilder: Ta flera testbilder och granska dem på kamerans LCD -skärm. Var uppmärksam på exponering, skärpa och skuggor. Justera inställningarna för belysning och kamera efter behov. Använd ditt histogram för att säkerställa att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor för mycket.
2. Kommunikation: Kommunicera tydligt med ditt ämne. Ge riktning på posering och uttryck. Få dem att känna sig bekväma.
3. skjut in rå: Fotografering i råformat fångar mer data och ger dig större flexibilitet i efterbehandlingen.
4. Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningsinställningar, poser och kameravinklar.
iv. Efterbehandling:
1. Programvara: Använd fotoredigeringsprogramvara som Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One eller GIMP (gratis).
2. Grundanpassningar:
* Exponering: Finjustera bildens övergripande exponering.
* kontrast: Justera kontrasten för att förbättra detaljerna i motivets ansikte.
* Höjdpunkter &skuggor: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna.
* vita &svarta: Justera de vita och svarta för att säkerställa att den svarta bakgrunden verkligen är svart. Var inte rädd för att klippa de svarta något för att uppnå en ren svart.
3. Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgtonerna efter din smak.
4. SHAPTING: Skärpa bilden för att förbättra detaljerna. Var försiktig så att du inte överharpen.
5. Bullerminskning: Använd vid behov brusreducering för att minska bruset i bilden.
6. retuschering (valfritt): Ta bort fläckar, mjukare hud och förbättra ögonen.
7. Dodging and Burning (valfritt): Subtilt lyser upp (dodge) eller mörkare (bränn) specifika områden på bilden för att betona höjdpunkter och skuggor.
8. Svartvitt konvertering (valfritt): Överväg att konvertera bilden till svartvitt för ett mer klassiskt och dramatiskt utseende.
Tips och felsökning:
* Bakgrund inte tillräckligt svart:
* Se till att bakgrunden är tillräckligt långt från ämnet och andra ljuskällor.
* Använd en ljusmätare för att kontrollera ljuset som faller på bakgrunden. Det borde vara betydligt mörkare än ljuset på ditt ämne.
* Sänk ner din ISO och/eller öka din slutartid för att mörkna bakgrunden.
* Använd ett mörkare tyg eller papper för din bakgrund.
* Vid efterbehandling, sänk de svarta för att mörkna bakgrunden.
* hårda skuggor:
* Använd en softbox eller paraply för att sprida ljuset.
* Använd ett fillljus eller en reflektor för att studsa ljuset tillbaka i skuggorna.
* Flytta nyckelljuset längre bort från ämnet.
* Ämne för mörkt:
* Öka kraften i ditt nyckel ljus.
* Flytta nyckelljuset närmare ämnet.
* Öppna din bländare.
* Öka din ISO (men tänk på buller).
* reflektioner: Var medveten om reflektioner från smycken, glasögon eller andra glänsande föremål. Justera din belysning eller posera för att minimera reflektioner.
* övning: Nyckeln till att behärska svarta bakgrundsporträtt är övning. Experimentera med olika belysningsinställningar och kamerainställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Experiment med ljusmönster: Känn dig inte begränsad till traditionella porträttbelysningsuppsättningar. Experimentera med kreativa belysningstekniker som Rembrandt -belysning, delad belysning eller fälgbelysning för unika och dramatiska effekter.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du skapa fantastiska porträtt med en svart bakgrund som säkert kommer att imponera. Lycka till!