1. Förståelse av ljus är nyckeln:
* Problemet: Direkt solljus är hårda, vilket skapar starka skuggor, utblåsta höjdpunkter och kvittande ämnen. Mängligt ljus kan vara platt och bristande dimension.
* Lösningen: Lär dig att identifiera och använda det bästa tillgängliga ljuset, även utan konstgjorda hjälpmedel.
2. Välja rätt tid på dagen:
* The Golden Hour (Sunrise and Sunset): Det här är din bästa vän. Ljuset är mjukt, varmt och riktat och skapar smickrande porträtt. Skuggor är längre och mjukare.
* Öppen skugga (Middagsalternativ): Hitta ett skuggat område som är öppet för himlen. Tänk på skuggan under ett stort träd, skuggan av en byggnad eller en täckt veranda. Ljuset sprids och jämnt. *Undvik dappat ljus (ljusfiltrering genom blad) eftersom det skapar ojämna mönster i ansiktet.*
* mulen/molniga dagar: Dessa kan vara förvånansvärt bra för porträtt. Molnen fungerar som en gigantisk softbox, sprider ljuset och minimerar hårda skuggor. Ljuset kan dock vara lite platt, så överväg att lägga till kontrast i efterbehandlingen.
3. Hitta och använda naturliga reflektorer:
Medan du inte har en dedikerad reflektor, kan miljön i sig fungera som en:
* ljusa ytor:
* trottoar/trottoar: Ljusfärgade trottoarer kan studsa ljus uppåt på ditt motiv ansikte och fylla i skuggor. Placera ditt ämne nära kanten av trottoaren och experimentera med deras vinkel.
* Sand: I likhet med trottoarer reflekterar sand ljus uppåt. Perfekt för strandporträtt.
* Ljusfärgade byggnader/väggar: Placera ditt ämne inför en ljus byggnad eller vägg. Ljuset som studsar från väggen kommer att fungera som ett fyllningsljus. Var medveten om färggjutningar från färgade väggar (t.ex. en röd vägg kommer att kasta en röd nyans).
* Vatten: Vatten kan reflektera ljus vackert, särskilt på lugna dagar.
* Strategisk positionering: Även utan en ljus yta kan du helt enkelt vinkla ditt ämne så att deras ansikte är lite mer öppet för det tillgängliga ljuset kan hjälpa till att fylla i skuggor.
4. Pos- och kompositionstekniker:
* Vänd ansiktet mot ljuset: Låt din ämnesvinkel deras ansikte något mot den ljusaste ljuskällan för att belysa deras funktioner.
* Undvik direkt solljus i ansiktet: Om du * måste * skjuta i direkt solljus, placera ditt ämne så att solen ligger bakom dem eller vid sidan. Du kan sedan exponera för deras ansikte och låta bakgrunden vara lite överexponerad (skapa ett ljusare, mer eteriskt utseende). Detta kallas bakgrundsbelysning eller fälgbelysning.
* Använd bakgrunden som ett komplement: Välj en bakgrund som inte är för ljus eller distraherande. En suddig bakgrund (Bokeh) hjälper till att isolera ämnet.
* Överväg Fill Flash (om det är tillgängligt): En liten mängd blixt (antingen på kameran eller utanför kameran) kan hjälpa till att fylla i skuggor, även på soliga dagar. Minska blixtkraften för att undvika att den ser onaturlig ut.
* posering tips för skugga: I öppen skugga, var uppmärksam på ljusets riktning och placera ditt ämne för att dra nytta av det. Experimentera med olika vinklar för att se vad som fungerar bäst. Undvik att ha skuggor från träd eller grenar faller över ansiktet.
5. Kamerainställningar och tekniker:
* mätningsläge:
* Utvärderande/matrismätning (generellt bra utgångspunkt): Låt kameran analysera hela scenen.
* Spotmätning (använd med försiktighet): Mätare från ämnets ansikte, men var försiktig så att du inte överexponerar höjdpunkterna.
* centerviktad mätning (ett annat bra alternativ): Betonar mitten av ramen för mätning.
* Exponeringskompensation: Använd exponeringskompensation (+/- EV) för att finjustera exponeringen. Om ditt motiv ansikte är för mörkt, öka EV. Om det är för ljust, minska EV.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen enligt belysningsförhållandena (t.ex. "molnigt" för mulen dagar, "skugga" för öppen skugga).
* Aperture: Välj en bländare baserad på det önskade fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) Skapa grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och isolera ämnet. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) skapar större fältdjup och håller mer av scenen i fokus.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det endast vid behov för att upprätthålla en korrekt exponering.
* skjut in rå: Att fotografera i råformat ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
6. Efterbehandling:
* skugg- och markeringsjusteringar: Använd programvara för fotoredigering (t.ex. Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One) för att justera skuggorna och höjdpunkterna. Ta upp skuggorna för att avslöja mer detaljer och minska höjdpunkterna för att förhindra att de sprängs ut.
* kontrast: Lägg till kontrast för att ge bilden mer stans och dimension, särskilt om du skjuter under mulna förhållanden.
* Vitbalanskorrigering: Finjustera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* Hudtonjusteringar: Gör subtila justeringar av hudtonerna för att skapa ett smickrande utseende.
* Dodging and Burning: Använd Dodging (Lightening) och Burning (Darking) -verktyg för att selektivt justera ljusstyrkan på olika områden på bilden. Detta kan användas för att förbättra motivets funktioner och skapa en mer dramatisk effekt.
Nyckel takeaways:
* Ljus är allt: Var uppmärksam på ljusets riktning, kvalitet och färg.
* Plats, plats, plats: Välj en plats som erbjuder smickrande ljus, vare sig det är gyllene timme, öppen skugga eller en naturlig reflektor.
* Practice gör perfekt: Experimentera med olika tekniker och inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
Genom att behärska dessa tekniker kan du fånga vackra utomhusporträtt även utan reflektor! Lycka till!