i. Ställa in din arbetsyta:
1. Öppna din bild: Öppna ditt porträtt i Photoshop.
2. duplicera bakgrundslagret (valfritt men rekommenderat):
* Tryck på `ctrl+j` (Windows) eller` cmd+j` (MAC) för att duplicera bakgrundslagret. Detta skapar ett säkerhetsnät och bevarar din ursprungliga bild.
ii. Skapa grå lager:
1. Skapa ett nytt lager: Gå till `Layer> Nytt> lager ...` (eller klicka på ikonen "+" längst ner på lagerpanelen).
2. Namnge lagret: Namnge detta lager något beskrivande, som "Dodge" eller "Lighten."
3. Fyll med 50% grå:
* Gå till `edigera> Fyll ...`
* I rullgardinsmenyn "Innehåll", välj "50% grå."
* Se till att "läget" är inställt på "normalt" och "opaciteten" är 100%.
* Klicka på "OK."
4. Ändra blandningsläget till överlägg: I lagerpanelen ändrar du blandningsläget för "Dodge" -skiktet från "normal" till "överlägg." Det grå skiktet kommer att försvinna, men det är fortfarande där, redo att påverka de underliggande pixlarna.
5. Upprepa för "Burn" -skiktet: Upprepa steg 1-4 för att skapa ett annat lager med namnet "Burn" eller "Darken", fylld med 50% grå och inställd på "Overlay" blandningsläge. Nu bör du ha två grå lager i "overlay" blandningsläge.
Varför 50% grå och överlägg?
* 50% grå: Detta är en neutral färg som, när den appliceras i "överlägg" blandningsläge, inte har någon effekt på de underliggande pixlarna som standard.
* Overlay: Detta blandningsläge lättar pixlar som är lättare än 50% gråa och mörknar pixlar som är mörkare än 50% grå. Detta gör att du kan måla med vitt eller svart för att skapa undvikande och brinnande effekter.
iii. Dodging (blixt) och förbränning (mörkare):
1. Välj Dodge Layer: Klicka på "Dodge" -skiktet i lagerpanelen.
2. Välj borstverktyget (B): Välj borstverktyg (b) från Tools Panel.
3. borstinställningar: Det är här noggrann justering är nyckeln:
* förgrundsfärg: Ställ in förgrundsfärgen på vit . (Tryck på `D` för att återställa färger till standard och tryck sedan på` x` för att byta till vitt).
* opacitet: Mycket låg opacitet är avgörande! Börja med runt 1-5% . Du kan alltid bygga upp effekten gradvis. Högre opaciteter kommer att skapa hårda, orealistiska resultat.
* flöde: I likhet med opacitet, håll flödet lågt, runt 5-10% . Flödet styr hur snabbt färgen appliceras när du flyttar borsten.
* Hårdhet: Använd en mjuk borste (Hårdhet runt 0%) för smidiga övergångar.
* Storlek: Justera borststorleken med hjälp av "[" och "]" -nycklarna för att passa de områden du undviker.
4. Börja undvika: Måla försiktigt över de områden du vill lättare, till exempel:
* höjdpunkter i ansiktet: Kindben, näsbryggan, pannan, pannbenet, hakan.
* Catchlights in the Eyes: Små höjdpunkter som gör att ögonen verkar mer livliga.
* kanter på läpparna: För att lägga till definition.
5. Byt till brännskiktet: Klicka på "Burn" -skiktet i lagerpanelen.
6. FORSOGD FÄRG: Ställ in förgrundsfärgen på svart . (Om du inte har ändrat det, tryck på `x` för att byta till svart).
7. Borstinställningar: Håll samma inställningar som Dodge -lagret (mycket låg opacitet och flöde, mjuk borste). Du kan något justera opacitet/flöde för att uppnå önskat resultat för bränning.
8. Börja brinna: Måla försiktigt över de områden du vill mörkna, till exempel:
* skuggor under kindbenen: För att definiera kindbenen.
* sidor av näsan: Att smala näsan.
* Under hakan: För att definiera käklinjen.
* runt ögonen: Att betona ögonen.
iv. Finjustering och justeringar:
1. Justera Layer Opacity: Om undvikelsen eller förbränningen är för stark, minska opaciteten för motsvarande lager (Dodge eller Burn) i lagerpanelen. Detta ger dig ytterligare kontroll över effektens intensitet.
2. förfina med Eraser Tool (E): Om du har överdrivet ett område, välj Eraser Tool (E) med en mjuk borste och låg opacitet för att försiktigt radera delar av Dodge eller Burn.
3. Använd ett mjukt ljusblandningsläge (valfritt): Ibland kan "mjukt ljus" ge mer subtila och naturliga resultat jämfört med "överlägg." Experiment och se vilket blandningsläge du föredrar.
4. Globala justeringar: Efter att ha undvikit och bränningen kan du tillämpa globala justeringar (som nivåer, kurvor eller färgbalanser) på hela bilden för att ytterligare förfina det övergripande utseendet.
5. Använd masker (avancerad): För mer exakt kontroll, överväg att lägga till lagermasker till Dodge och Burn Layers. Detta gör att du selektivt kan tillämpa effekterna på specifika områden utan att permanent ändra pixlarna. Du kan måla på masken med svart för att dölja effekten och vit för att avslöja den.
v. Viktiga överväganden och tips:
* Subtilitet är nyckeln: Målet är att förbättra porträttet, inte att drastiskt förändra det. Börja med låg opacitet och flöde och bygg upp effekten gradvis. Mindre är ofta mer.
* Observera det befintliga ljuset: Var uppmärksam på de befintliga ljus- och skuggmönstren i bilden. Dodge och Burn bör förbättra dessa mönster, inte skapa helt nya.
* övning: Dodge och Burn tar övning. Var inte rädd för att experimentera och prova olika inställningar.
* Använd en grafikablett (rekommenderas): En grafiktablett med tryckkänslighet ger mycket bättre kontroll över borsten, vilket möjliggör smidigare och mer naturliga övergångar.
* Arbeta med hög upplösning: Att arbeta med en hög upplösning ger dig mer information och förhindrar pixelering när du undviker och bränner.
* Undvik hårda linjer: Nyckeln till en naturlig snygg dodge och brännskada är smidig, gradvis övergångar. Använd en mjuk borste och undvik att skapa hårda linjer.
* zooma in och ut: Zooma in för att arbeta med detaljer och zooma sedan ut för att se hur förändringarna påverkar den totala bilden.
* spara ditt arbete: Spara din Photoshop -fil som en PSD -fil för att bevara lagren och möjliggöra ytterligare redigering.
Exempel på arbetsflöde:
1. öppet porträtt.
2. duplicerade bakgrundslager.
3. Skapa "Dodge" -skikt (50% grått, överlägg).
4. Skapa "Burn" -skikt (50% grått, överlägg).
5. Välj "Dodge" -lager.
6. borstverktyg (vit, 2% opacitet, 8% flöde, mjuk borste). Lätt kindben, näsa, pannben.
7. Välj "Burn" -lager.
8. borstverktyg (svart, 2% opacitet, 8% flöde, mjuk borste). Mörka under kindbenen, näsans sidor.
9. Justera "Dodge" och "Burn" -skiktets opacitet (om det behövs).
10. Lägg till globala justeringar (kurvor, färgbalans).
11. Spara som PSD.
Genom att följa dessa steg och öva flitigt kan du behärska konsten att dodge och bränna och förbättra din porträttfotografering avsevärt. Kom ihåg att fokusera på subtila förbättringar och naturliga resultat. Lycka till!