i. Förstå grunderna
* Vad är lätt målning? Det är en fotografisk teknik som använder en lång exponering medan du flyttar en ljuskälla inom ramen. Kameran registrerar de lätta spåren, så att du kan "måla" med ljus.
* Varför är det bra för porträtt?
* unikt och konstnärligt: Erbjuder ett distinkt utseende till skillnad från traditionell porträtt.
* Kreativ kontroll: Du dikterar var ljuset faller och de former det skapar.
* surrealistiska effekter: Skapar eteriska, andra världsliga effekter.
* budgetvänligt: Kan göras med minimal, billig utrustning.
ii. Utrustning du behöver
* kamera:
* DSLR eller spegelfri kamera: Manuella kontroller är viktiga (bländare, slutartid, ISO).
* glödlampor: Detta gör att du kan hålla slutaren öppen så länge du håller knappen. Om din kamera inte har glödlampa, litar du på mycket långa exponeringstider.
* lins:
* Standard eller vidvinkel: En standardlins (cirka 50 mm) är ofta bra för porträtt. En bredare lins kan vara till hjälp om du vill inkludera mer av miljön eller måla större områden.
* stativ: Avgörande för stabilitet under långa exponeringar.
* Ljuskälla (er): Det är här kulet börjar! Experimentera med olika alternativ:
* ficklampa/fackla: Ett grundläggande och mångsidigt val. Variera intensitet och färg genom att täcka med geler eller cellofan.
* LED -lampor: Batteridrivna LED -remsor, älvbelysning eller enstaka LED -ficklampor.
* fiberoptiska trollstavar: Skapar känsliga, glödande linjer.
* stålull: För spektakulära gnistor (träning extremt försiktighet - se säkerhetsanteckningar nedan).
* El Wire/El -band: Elektroluminescerande tråd eller tejp, skapar ljusa, jämn linjer.
* tändare/ljus: Använd med extrem omsorg och bara för korta stunder.
* färgade geler: Använd med din ficklampa för att ändra färgen på ditt ljus.
* RELTER RELESS (REKOMMENDERT): Undvik att skaka kameran när du utlöser slutaren. En telefonapp kan ofta fungera också.
* Mörka kläder: För "målaren" (du eller en assistent) för att minimera synligheten.
* assistent (valfritt men hjälpsamt): Kan använda kameran, hålla lampor eller posera ämnet.
* svart bakgrund (rekommenderas): Hjälper till att isolera ljusmålningen och motivet. Mörka tyger eller väggar fungerar bra.
iii. Ställa in skottet
1. Plats: Välj en mycket mörk plats. Inomhus är ofta bäst att kontrollera ljus. Stäng av alla lampor, täck fönster etc. desto mörkare desto bättre.
2. komponera ditt skott: Rama in ditt ämne som du vill ha dem i den slutliga bilden. Tänk på det negativa utrymmet där du blir lätt målning.
3. Fokus:
* Inledande fokus: Innan du stänger av lamporna, låt ditt ämne stå där de kommer att ställas. Fokusera på deras ansikte. Byt sedan din objektiv till manuell fokus *och rör inte på fokusringen igen *.
* Alternativt Använd en ficklampa för att belysa ditt ämne kort, fokusera och låsa fokus. Stäng sedan av ficklampan.
4. Kamerainställningar (börja här och justera):
* iso: Börja vid den lägsta möjliga ISO (vanligtvis 100 eller 200) för att minimera brus. Du kan behöva öka den om din ljuskälla är svag eller om din målning måste vara mycket snabb.
* Aperture: Börja runt f/8 eller f/11. Detta kommer att ge dig ett bra fältdjup, se till att ditt ämne är i fokus och de lätta spåren har mer definierade kanter. Justera vid behov för att kontrollera ljusstyrkan på ljusspåren. En mindre öppning (högre F-nummer som F/16) kommer att göra de lätta spåren skarpare men kräver mer lätt/längre exponering. En bredare öppning (lägre F-nummer som f/5.6) kommer att göra de lätta spåren mjukare och kräver mindre ljus.
* slutartid: Det är här glödlampan kommer in. Ställ in kameran på glödlampa. Om du inte har glödlampa, börja med en lång exponering som 15 eller 30 sekunder. Du justerar detta baserat på hur lång tid det tar dig att måla och ljusstyrkan i ditt ljus.
* vitbalans: Ställ in den på volfram/glödlampa (för varmt ljus) eller dagsljus (för svalare ljus) beroende på färgen på din ljuskälla. Du kan också ställa in den till automatisk och justera efterbehandlingen.
* filformat: Skjut i rå för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
5. Testbilder: Ta några testbilder för att ringa in dina inställningar. Justera ISO, bländare och varaktigheten för din ljusmålning för att uppnå önskad exponering.
iv. Ljusmålningsprocessen
1. Förbered ditt ämne: Låt ditt ämne stå eller sitta perfekt still under exponeringen. Varje rörelse kommer att resultera i oskärpa. Påminn dem att andas grunt och undvika fidgeting.
2. Mörker är nyckeln: Säkerställa fullständigt mörker. Även den minsta mängden omgivande ljus kan förstöra effekten.
3. Starta exponeringen: Tryck på slutarutgivningen (eller använd din fjärrkontroll).
4. Måla med ljus: Detta är den kreativa delen. Flytta din ljuskälla smidigt och medvetet för att skapa önskade effekter. Överväga:
* Avstånd: Att flytta ljuset närmare ämnet kommer att göra det ljusare.
* hastighet: Att flytta ljuset långsammare gör det ljusare.
* Mönster: Experimentera med ritningslinjer, cirklar, spiraler eller andra former.
* belysning av ämnet direkt: Du kan använda ljuset för att belysa motivets ansikte eller kropp i specifika områden.
* Överlappande: Skiktljusspår för att skapa komplexa mönster och djup.
5. Slutför exponeringen: Släpp slutarknappen för att avsluta exponeringen.
6. Granska och justera: Kontrollera bilden på kamerans LCD. Utvärdera exponeringen, ljusmålningsmönstren och motivets skärpa. Justera dina inställningar och teknik efter behov.
v. Ljusmålningstekniker för porträtt
* beskriver: Spåra motivets silhuett med ljus för att skapa en glödande kontur.
* Angelic Wings/Halos: Måla vingliknande former eller en halo runt motivets huvud.
* Lätta orbs: Skapa flytande ljusområden runt motivet. Vinka ett ljus i en cirkulär rörelse.
* Text/ord: "Skriv" ord eller fraser i luften runt ämnet.
* abstrakta mönster: Måla slumpmässiga linjer och former för att skapa en unik och konstnärlig bakgrund.
* Ljusstrimmar: Flytta ljuskällan snabbt i raka linjer för att skapa ljusstrimmar.
* Fokusera på detaljer: Använd ljus för att markera specifika funktioner i ämnet, till exempel deras ögon, händer eller kläder.
* dubbla ljuskällor: Använd två olika färgade ljuskällor för att skapa intressanta färgkombinationer.
* stencils: Skär ut former i kartong och lyser ljus genom dem till projektmönster på ämnet.
* med objekt som diffusorer: Lys en ficklampa genom en bit frostad plast eller tyg för att skapa ett mjukare, mer diffus ljus.
vi. Säkerhetshänsyn
* stålullfotografering: * Extrem försiktighet krävs.* Stålullfotografering involverar snurrande tänd stålull och skapar gnistor.
* Brandrisk: Arbeta i ett vidöppen, brandbeständigt område (som en strand eller betongyta). Håll vatten eller en brandsläckare i närheten.
* Ögonskydd: Använd säkerhetsglasögon för att skydda dina ögon från gnistor.
* kläder: Använd icke-brandfarliga kläder (undvik syntet).
* vind: Gör det inte på en blåsig dag.
* aldrig inomhus.
* eld: Var extremt försiktig när du använder tändare eller ljus. Se till adekvat ventilation.
* Mörker: Var medveten om din omgivning i mörkret för att undvika att snubbla eller stöta på saker.
vii. Efterbehandling
* rå bearbetning: Justera exponering, kontrast, vitbalans och skärpa.
* Bullerreduktion: Om du använde en högre ISO, applicera brusreducering.
* Färgkorrigering: Finjustera färgerna efter din smak.
* Dodging and Burning: Lättar eller mörknar specifika områden för att förbättra ljusmålningseffekten.
* Selektiv skärpning: Skärpa motivets ansikte medan du lämnar ljusspåren något mjukare.
* svartvit konvertering: Överväg att konvertera bilden till svartvitt för en dramatisk effekt.
viii. Tips och tricks
* övning: Experimentera med olika ljuskällor, tekniker och kamerainställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* tålamod: Lätt målning kräver tålamod och experiment. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta.
* Kommunikation: Kommunicera tydligt med ditt ämne om processen och vad du förväntar dig av dem.
* omfamna ofullkomlighet: Skönheten i ljusmålning är dess unika och oförutsägbara natur. Var inte rädd för att omfamna brister.
* bli kreativ: Tänk utanför rutan och prova nya och ovanliga ljusmålningstekniker.
* Använd appar: Många telefonappar kan hjälpa till att kontrollera långa exponeringar och fungera som en avlägsen slutare.
ix. Exempel på idéer för att komma igång.
* Ljus halo: Låt motivet stå inför kameran. Måla en cirkel bakom huvudet och skapa en glödande haloeffekt.
* den eteriska konturen: Låt motivet stå i sidled mot kameran. Måla en tunn ljus linje runt kroppen från topp till tå.
* Ljusgraffiti: Låt motivet stå åt sidan, tillåta mycket utrymme runt dem. Skriv ett ord i luften, eller rita en abstrakt design runt dem.
* höjdpunkten: Fokusera bara ljuset på en liten del av motivet - deras ögon, läppar eller händer och lämnar resten i silhuetten.
* Den dubbla exponerings-/ljusmålningen mashup: Ta ett regelbundet foto av ditt ämne. Lägg sedan i Photoshop en lätt målningsbild ovanpå och blandar de två för ett unikt resultat.
Genom att följa dessa steg och experimentera med dina egna idéer kan du skapa fantastiska och unika ljusmålningsporträtt som kommer att imponera och inspirera. Lycka till och ha kul!