i. Förstå lutningsskiftlinsen och effekterna:
* lutning: Detta är den viktigaste funktionen för porträtt. Lutning av linsen gör att du selektivt kan fokusera på ett smalt plan som är * inte * parallellt med sensorn. Detta innebär att du kan ha en rand med skarpt fokus över motivets ansikte, medan resten är suddig.
* skift: För att främst för perspektivkorrigering i arkitektur flyttar linsen linsfatet parallellt med sensorn. Även om det är mindre avgörande för porträtt, kan den användas för mindre justeringar och beskärning inom ramen, men kan införa snedvridning om det används överdrivet.
* Aperture: Aperture spelar en avgörande roll. Även utan lutning kommer en bred bländare (t.ex. f/2,8, f/4) naturligtvis att skapa ett grunt fältdjup. När det kombineras med lutning intensifieras resultaten och mer kontrollerade.
* brännvidd: Vanliga brännvidder för lutningsskiftporträtt är cirka 45 mm till 90 mm, vilket slår en balans mellan porträttperspektiv och påverkan av lutningseffekten. Kortare brännvidd kan skapa mer extrema effekter, medan längre är mer subtila.
ii. Utrustning och alternativ:
* tilt-skiftlins: Den ideala (och dyraste) lösningen. Varumärken som Canon, Nikon och Laowa erbjuder dessa linser. Överväg att hyra innan du köper för att se om det passar din stil.
* Lensbaby: Även om det inte är en riktig lutningsskift, erbjuder Lensbaby-linser en liknande effekt med en mer flexibel "söt plats" av fokus. De är i allmänhet mer prisvärda och kan vara en bra inträdesplats.
* Programvarusimulering: Du kan * simulera * lutningsskift i efterbehandling med programvara som Photoshop, GIMP eller dedikerade appar. Resultaten är emellertid sällan lika övertygande eller nyanserade som de som uppnås med en riktig lutningsslins. Dessa verktyg använder vanligtvis oskärpa gradienter.
* freelensing: Innebär att ta bort en lins något från kamerakroppen för att skapa en liknande lutningseffekt. Detta är riskabelt eftersom det utsätter sensorn för damm och kräver noggrann teknik. Använd försiktighet !
iii. Steg för att ta ett tiltskiftporträtt:
1. Setup:
* Montera lutningsslinsen.
* placera ditt ämne. Tänk på deras ställning och riktningen på deras blick. Fokusplanet kommer drastiskt att förändra tittarens uppmärksamhet.
* Ställ in belysning. God belysning är avgörande för alla porträtt. Tänk på mjukt, diffus ljus för att komplettera det grunt fältdjupet.
* Använd ett stativ: Stabilitet är avgörande för exakt fokusering, särskilt med smala fokusplan.
2. Fokusering och lutning:
* Börja med linsen lutad vid 0 grader.
* Fokus: Fokusera försiktigt på den mest kritiska delen av ämnets ansikte (vanligtvis ögonen eller ögonbrynen). Live View med Focus Peaking eller förstoring rekommenderas starkt.
* introducera Tilt: Rotera långsamt lutningsmekanismen medan du observerar effekten i din sökare eller levande vy. Fokusplanet kommer att rotera. Sikta på den önskade effekten, till exempel en skarp linje över ögonen, medan pannan och hakan är suddiga. Mindre lutning kan leda till ett större fokusband.
* finjust: Justera lutningen och fokusera iterativt för att uppnå det exakta fokusplanet du vill ha. Små förändringar gör en stor skillnad. Var uppmärksam på var fokus är och var suddigheten börjar.
3. Aperture:
* bredare öppningar (t.ex. f/2.8 - f/4): Skapa ett mycket grunt fältdjup och betona det smala fokusplanet. Idealisk för att isolera specifika ansiktsdrag.
* Mindre öppningar (t.ex. f/5.6 - f/8): Öka djupet på fältet något, vilket ger en mer gradvis övergång till oskärpa. Användbart för att fånga mer detaljer inom fokusplanet.
* Experiment: Den "bästa" öppningen beror på den önskade estetiken och ämnet.
4. Komposition:
* Tänk på bakgrunden: En enkel, oklart bakgrund hjälper till att uppmärksamma ämnet och minimera distraktioner. Oskärpa kommer också att isolera ämnet ytterligare.
* Rule of Thirths: Experimentera med att placera ditt ämne utanför centrum, men tänk på hur lutningen påverkar kompositionen.
* ledande linjer: Använd linjer i scenen för att vägleda tittarens öga mot det skarpa fokusområdet.
* Positivt och negativt utrymme: Hur det fokuserade området interagerar med det suddiga området påverkar tittarnas uppfattning om bilden.
5. Skytte:
* ta flera bilder: Små förändringar i lutning och fokus kan avsevärt förändra bilden. Skjut flera varianter för att säkerställa att du fångar det perfekta skottet.
* Granska dina bilder: Kontrollera dina bilder på kamerans LCD -skärm för att säkerställa att fokuset är skarpt där du tänkte. Zooma in till 100% för att bekräfta.
* Justera och upprepa: Gör justeringar av dina inställningar och teknik baserat på din recension.
6. Efterbehandling:
* Subtila justeringar: Gör mindre korrigeringar mot vitbalans, exponering och kontrast.
* skärpning (selektiv): Skärpa områdena inom det fokuserade planet för att förbättra detaljer. Undvik överskärning, eftersom det kan göra att bilden ser onaturlig ut.
* Rengöring: Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner i bilden.
iv. Tips och överväganden:
* övning: TILT-skiftfotografering tar övning. Var tålamod och experimentera med olika inställningar och tekniker.
* Belysning är nyckeln: God belysning är avgörande för all fotografering, men särskilt viktigt för tiltskiftporträtt. Mjukt, diffus ljus kommer att komplettera fältets grunt djup.
* Ämne: Porträtt fungerar bäst när lutningen används för att markera nyckelfunktioner som ögonen.
* Storytelling: Tänk på hur lutningen kan förbättra historien du försöker berätta. Till exempel kan en lutning som fokuserar på ett barns ögon medan de suddar om omgivningen förmedla en känsla av oskyldighet eller förundran.
* Ämnesrörelse: På grund av det tunna fokusplanet måste ämnet försöka stanna kvar när du skjuter. Detta kan vara svårt för vissa ämnen.
* Säkerhet (Freelensing): Om du försöker freelensing, var extremt försiktig med att undvika damm som kommer in i kameran.
v. Kreativa idéer för tiltskiftporträtt:
* Fokusera på ögonen: Den klassiska metoden - skapa en skarp linje över ögonen medan du suddar resten av ansiktet.
* Fokusera på läpparna: Rikt uppmärksamhet på munnen, idealisk för porträtt med uttrycksfulla leenden eller intressanta läppformer.
* Fokusera på händerna: Markera motivets händer, särskilt om de håller något eller uttrycker känslor.
* Miljöporträtt: Använd lutningen för att oskärpa bakgrunden medan du håller ämnet skarpt, skapar en känsla av isolering eller fokus på individen inom sin miljö.
* Gruppporträtt: Försök att anpassa flera ansikten längs det lutade fokusplanet och skapa ett unikt och spännande gruppporträtt.
Tilt-shift-linser erbjuder ett kraftfullt verktyg för kreativt porträtt. Genom att förstå principerna och öva på din teknik kan du skapa unika och fängslande bilder som sticker ut från mängden. Kom ihåg att experimentera, ha tålamod och ha kul!