REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt

poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt:en omfattande guide

Att posera och vinkla kroppen är avgörande för att skapa smickrande och engagerande porträtt. Det handlar inte bara om att stå och le! Här är en uppdelning av viktiga principer och tekniker som hjälper dig att höja din porträttfotografering:

i. Grundläggande principer:

* "S" -kurvan: Sträva efter naturliga kurvor i kroppen. Raka, styva ställningar ser ofta besvärliga ut. Mjuka krökningar i ryggraden, armarna och benen skapar en mer dynamisk och visuellt tilltalande silhuett.

* Viktfördelning: Skiftande vikt på ett ben skapar naturligtvis en subtil höft lutning och en mer avslappnad pose. Undvik att stå kvadratisk mot kameran med vikt jämnt fördelad - den ser ofta styv ut.

* Skapa utrymme: Klyftor mellan armarna och kroppen, eller ben och ben, förhindrar att bilden ser trångt ut och skapar en känsla av djup. Även små utrymmen gör en stor skillnad.

* Joint Awareness: Var uppmärksam på ledens vinkel (armbågar, knän, handleder). Undvik att låsa dem; En liten sväng ser mer naturlig och avslappnad ut.

* Chin Position: Lite lutning av hakan ner förlänger nacken och minimerar dubbla hakar. Men överdriv inte det, annars kommer det att se tvingat. Omvänt kan lutning av hakan skapa en känsla av förtroende men kan avslöja näsborrarna för mycket.

* Vinkelns kraft: Vinka kroppen mot eller bort från kameran påverkar avsevärt hur ämnet uppfattas.

* Kommunikation är nyckeln: Ständigt kommunicera med ditt ämne. Vägled dem genom poser, ge feedback och få dem att känna sig bekväma. Ett avslappnat ämne kommer att översätta till ett bättre foto.

ii. Kroppsfiskningstekniker:

* Full frontal (fyrkant): Står direkt mot kameran. Minst smickrande. Vanligtvis undviks om inte av ett specifikt skäl (t.ex. direkt ögonkontakt för påverkan).

* lätt vinkel (45 grader): En axel något närmare kameran. Mer smickrande än full frontal. Bantning och skapar mer visuellt intresse. Uppmuntra motivet att vända huvudet något mot kameran.

* Stark vinkel (90 grader - profil): Ämne mot helt i sidled. Kan vara mycket dramatiskt. Belyser profilen. Kan vara bra för att visa upp hår eller en specifik funktion.

* Over-the-Shoulder look: Ämnet vinklat bort från kameran med ansiktet vände tillbaka för att titta på linsen. Kan vara mycket lockande och betonar axellinjen.

iii. Poserar specifika kroppsdelar:

* huvud och ansikte:

* haka: Som nämnts tidigare är lätt lutning nyckeln. Experimentera med olika vinklar för att hitta det mest smickrande.

* ögon: Fånga ljuset i ögonen ("Catchlights"). Att rikta motivet att titta något ovanför kameralinsen kan göra att ögonen verkar större och mer engagerande.

* leende: Ett äkta leende är alltid bäst. Uppmuntra ämnet att tänka på något lyckligt eller roligt. Öva "smet" (ler med ögonen) för ett mer subtilt och naturligt uttryck.

* käklinjen: Var medveten om käken. Vinklar kan dramatiskt förändra sitt utseende.

* armar och händer:

* Undvik "hängande" armar: Armar limmade på sidorna ser onaturliga och skrymmande ut.

* böjda armbågar: Böjda armbågar skapar utrymme och visuellt intresse.

* handplacering: Händer kan användas för att rama in ansiktet, vila på höfterna eller placeras i fickorna. Tänk på hur de ser ut och undviker besvärliga positioner.

* Handgester: Tänk på handgester för att uttrycka känslor eller lägga till berättelse.

* Undvik knutna nävar: Såvida inte posisen kräver det, ser knäppta nävar spänd ut.

* hand-to-face-ställning: Använd sparsamt. Kan vara smickrande men överanvänd.

* torso:

* axelplacering: Lite sänka en axel kan skapa en mer avslappnad pose.

* vridning av överkroppen: En liten vridning av överkroppen kan skapa en mer dynamisk och intressant pose.

* Lean: Att uppmuntra ämnet att magra något mot en vägg eller föremål kan skapa en mer avslappnad och avslappnad pose.

* ben:

* Viktförskjutning: Som nämnts skapar växling av vikt på ett ben en mer naturlig och smickrande ställning.

* korsningsben: När man sitter kan man korsa benen skapa en mer elegant och sofistikerad look.

* benplacering: Undvik ben som är helt raka och parallella med varandra. En liten sväng eller vinkel är mer smickrande.

* pekande tår: Subtilt pekande tårna förlänger benen.

iv. Poserar olika kroppstyper:

* kurviga siffror:

* Betona kurvor: Använd poser som accentuerar kroppens naturliga kurvor.

* vinklar: Lite vinklar är särskilt smickrande för kurviga figurer.

* kläder: Var uppmärksam på passformen och stilen för att smickra figuren.

* smala siffror:

* Undvik alltför bantningsposer: Fokusera på att skapa volym och form.

* Använd rekvisita: Rekvisita kan hjälpa till att fylla utrymme och lägga till visuellt intresse.

* Experiment med rörelse: Dynamiska poser kan lägga till energi och visuellt intresse.

* Män:

* Stark käftlinje: Betona käken med subtila huvud lutningar.

* breda axlar: Vinka kroppen för att visa upp axlarna.

* Säker hållning: En stark och säker ståndpunkt kan förmedla makt och myndighet.

v. Poserar i olika inställningar:

* stående:

* lutande: Mot väggar, träd eller andra föremål.

* Walking: Fånga rörelse.

* Håller föremål: Blommor, böcker etc.

* sittande:

* på en stol: Experimentera med olika ställningar och vinklar.

* på marken: Mer avslappnad och avslappnad.

* tvärbens: Kan vara elegant.

* liggande:

* på magen: Kan vara lekfull och flörtig.

* på baksidan: Kan vara avslappnad och drömmande.

vi. Tips för framgång:

* Practice gör perfekt: Öva på att posera dig framför en spegel för att få en känsla för vad som fungerar och vad som inte gör det.

* studera andra fotografer: Analysera de poser som används av andra fotografer och försök att replikera dem.

* vara observant: Var uppmärksam på hur människor naturligtvis utgör och försöker integrera de naturliga rörelserna i dina porträtt.

* Använd referensbilder: Ha en samling referensbilder för att inspirera dig under fotografering.

* Uppmuntra rörelse: Var inte rädd för att uppmuntra ditt ämne att flytta runt och experimentera med olika poser. Ibland är de bästa poseringarna de som händer spontant.

* Granska dina foton: Kritiskt granska dina foton efter en fotografering för att identifiera vad som fungerade bra och vad som kunde förbättras.

* Framför allt, få ditt ämne att känna sig bekväm och säker. Deras personlighet kommer att lysa igenom på bilderna!

Genom att förstå dessa principer och tekniker kan du förbättra din porträttfotografering och skapa bilder som är både smickrande och uttrycksfulla. Lycka till!

  1. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)

  2. Bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (+ tips)

  3. Hur man suddar bakgrunden till ett porträtt med magnetiska lassoverktyg i Photoshop

  4. Yttrande:Varför Photoshop förstör landskapsfotografering

  5. Hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt

Fototips
  1. Varför Cinema Lenses kommer att förbättra ditt nästa filmprojekt

  2. Linser – de långa och korta

  3. Hur man redigerar AVI-filer med AVI Editor i Mac/Win (Windows 8 ingår)

  4. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  5. Hur man eliminerar reflektioner i glasögonporträtt

  6. 50mm vs 85mm:Vilket är bäst för porträttfotografering?

  7. Hur man skapar ett bokeh -porträtt för under $ 10

  8. Hur jag fick skottet:porträttstil