i. Mindset:
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Förklara vad du letar efter och *varför *. Människor är mycket bekvämare när de förstår målet.
* Var tålamod och empatisk: Position kan känna sig besvärliga. Vara förståelse och uppmuntrande. Låt dem veta att de gör det bra även om det tar några försök.
* Fokusera på komfort: Om ditt ämne känns obekvämt kommer det att visas på bilderna. Prioritera deras enkelhet och justera posisen om det behövs.
* Positiv förstärkning: Beröm bra element, till och med små. "Jag älskar hur ditt hår fångar ljuset" eller "Det är ett fantastiskt uttryck!"
* Starta enkelt: Överväg inte ditt ämne med komplexa instruktioner till en början. Börja med grundläggande justeringar och bygg därifrån.
* vara observant: Se hur ditt ämne naturligtvis rör sig och står. Inkorporera de naturliga tendenser i poserna.
ii. Allmänna principer (som gäller för många situationer):
* Vinklar &kurvor: Undvik att ditt ämne möter kameran rakt på. Vinka kroppen skapar något en smickrande silhuett. Kurvor är din vän. Uppmuntra en liten sväng i armbågarna, handleden och knäna.
* Viktfördelning: Skiftande vikt från ett ben till det andra kan skapa en mer avslappnad och naturlig inställning.
* händer: Händer är ofta de mest utmanande. Här är några allmänna tips:
* Undvik platta handflator: Platta handflator som pressas mot kroppen kan se besvärliga ut.
* Håll händerna avslappnade: Lätt böjda fingrar ser mer naturliga ut.
* ge dem något att göra: Fickor, håller en rekvisita, rör vid håret, vilar försiktigt på en yta.
* Undvik knäppning: Tätt knutna knytnävar ser spända ut.
* hakan &nacke: Uppmuntra ditt ämne att trycka på hakan * något * framåt och ner. Detta hjälper till att definiera käklinjen och eliminera dubbla hakar. Det känns konstigt, men det ser bra ut! (Betona "något" - vi vill inte ha sköldpaddshal!)
* hållning: God hållning är viktig, men undvik styvhet. Uppmuntra dem att stå höga men avslappnade, axlar tillbaka och ner.
* andning: Påminn ditt ämne att ta djupa andetag och koppla av. Spänning visar ofta i ansiktet och axlarna.
iii. Milda poserande instruktioner (organiserad av kroppsdel/fokus):
a. Övergripande kropp och hållning:
* "Skift din vikt något till ditt [vänster/höger] ben. Hur känns det?" (Uppmuntrar naturlig viktfördelning.)
* "Föreställ dig att det finns en sträng som drar dig upp från toppen av huvudet. Stå hög, men avslappnad." (Förbättrar hållning utan styvhet.)
* "Vänd kroppen något mot/bort från mig ... lite mer ... perfekt!" (Skapar smickrande vinklar.)
* "Låt armarna hänga naturligt ett ögonblick. Nu kan vi justera dem om det behövs." (Börjar med en avslappnad bas.)
* "Försök att korsa dina vrister lätt. Det kan ibland känna sig mer bekväm." (Lägg till ett subtilt, avslappnat element.)
* "Ta ett djupt andetag och låt dina axlar släppa." (Släpper spänningen.)
* "Gå några steg och sluta sedan där du känner dig mest bekväm." (Fångar ett mer uppriktigt ögonblick.)
* "Låt oss prova en annan vinkel. Vad sägs om att vi flyttar [vänster/höger] lite?" (Ändrar perspektivet och håller saker dynamiska)
* "Experiment med olika sätt att stå. Det finns inga fel svar. Målet är att se vad som fungerar bäst för dig." (Stärker ditt ämne)
* "Tänk på något du är tacksam för." (Kan ge ett äkta leende och avslappnad hållning.)
b. Händer och armar:
* "Lägg händerna i fickorna. Låt dem hänga löst." (Klassisk och ofta bekväm.)
* "Rör försiktigt håret. Spela med en tråd eller två." (Lägger till rörelse och en naturlig känsla.)
* "Vila din hand lätt på [ett närliggande föremål - vägg, träd, stol]. Se till att fingrarna är avslappnade." (Ger stöd och en naturlig pose.)
* "Håll din [prop - blomma, bok, kopp kaffe] på ett sätt som känns naturligt för dig." (Ger händerna något att göra.)
* "Försök att korsa armarna löst. Inte för hårt, bara bekväm." (Kan förmedla förtroende.)
* "Låt ena handen vila på höften försiktigt. Inte för mycket tryck." (Klassisk smickrande pose.)
* "Föreställ dig att du håller en liten fågel i händerna. Håll dem kupade och avslappnade." (Uppmuntrar mild handpositionering.)
* "Placera händerna framför dig löst, som om du ska be men faktiskt inte be." (Ett bra sätt att subtilt skifta fokus)
* "Låt armen hänga naturligt vid din sida och ta sedan upp den i en 45 graders vinkel, bara lite." (Skapa en sväng)
* "Ibland skapar du en hand att ha en hand försiktigt bete ditt ansikte." (Lägger till intimitet, var försiktig så att du inte blockerar för mycket ansikte)
c. Head &Face:
* "Lutar något huvudet till [vänster/höger]. Bara lite." (Lägger till intresse och mjukar på funktionerna.)
* "hakan lite. Bara en liten bit. Det är det!" (Definierar käklinjen.)
* "Koppla av din käke. Låt munnen hänga bara en bråkdel av en tum." (Förhindrar ett spänt utseende.)
* "Titta något ovanför kameran." (Öppnar ögonen.)
* "Tänk på ett roligt minne. Låt den känslan komma igenom i dina ögon." (Skapar ett äkta uttryck.)
* "Ge mig din 'smize' - le med dina ögon." (Tyra Banks klassiker, hjälper till att undvika ett tvingat leende.)
* "Fokusera på något på avstånd, bortom kameran." (Skapar ett mer naturligt blick.)
* "Stäng ögonen ett ögonblick. Öppna dem nu långsamt och titta på kameran." (Fångar ett nytt, avslappnat uttryck.)
* "Prova ett litet, subtilt leende. Ett Mona Lisa -leende." (Uppmuntrar ett naturligt, diskret uttryck.)
* "Tänk på något du älskar och låt den showen i dina ögon." (Framkallar äkta känslor)
* "nicka ditt huvud något och se hur det känns. Det kan skapa en känsla av rörelse"
d. Rörelse och interaktion med miljön:
* "Gå långsamt mot mig. Ser naturligt ut." (Skapar dynamiska bilder.)
* "lutar sig mot [en vägg, träd, etc.] bekvämt." (Ger stöd och en avslappnad pose.)
* "Sätt dig ner på [en bänk, steg, etc.] och koppla av. Låt din kropp slå sig in i läget." (Skapar en mer avslappnad miljö.)
* "Om du är bekväm kan du försöka sitta på marken." (För ett mer avslappnat, informellt utseende.)
* "Titta ut genom fönstret. Vad ser du?" (Fångar ett naturligt, introspektivt ögonblick.)
* "interagera med [en prop - blomma, bok, etc.]. Utforska olika sätt att hålla den." (Lägger till intresse och rörelse.)
* "Skratta! Ett riktigt skratt. Tänk på något roligt." (Fångar äkta glädje.)
* "Vänd långsamt på huvudet från sida till sida." (Introducerar en mycket liten rörelse)
* "Låtsas att du ser någon du inte har sett på länge och ge dem ett stort leende" (Hjälper till att få den upphetsade känslan)
iv. Viktiga överväganden:
* Garderob &styling: Se till att kläderna passar bra och är bekväma. Tänk på färgerna och hur de kompletterar bakgrunden.
* Plats &belysning: Välj en plats som är lämplig för stämningen och stilen för fotograferingen. Var uppmärksam på belysningen och hur det påverkar motivets funktioner.
* pauser: Ta pauser! Posering kan vara trött. Ge ditt ämne tid att koppla av och ladda.
* Granska bilder tillsammans: Visa ditt ämne några av bilderna när du går. Detta gör att de kan se vad som fungerar och vad som inte är, och det bygger förtroende och samarbete.
* var inte rädd för att experimentera: Det här är bara utgångspunkter. Var öppen för att prova nya saker och hitta vad som fungerar bäst för ditt ämne och din stil.
* Kom ihåg att det handlar om att fånga personens essens och inte tvinga dem till onaturliga positioner. De vackraste bilderna är de som återspeglar äkta känslor och koppling.
Genom att använda dessa instruktioner och hålla tankesättet för mild vägledning kan du skapa vackra och naturliga utseende bilder som dina ämnen kommer att älska. Lycka till!