"Hur inte" (vanliga misstag att undvika):
* dålig belysning: Harsh Direct Sunlight (Squinting!), Dim/Ojämnt ljus (korniga, smickrande skuggor) eller ett konstigt färgat ljus (som från en fluorescerande glödlampa).
* besvärlig posering: Styv som styrelse, onaturlig handplacering, ser ut som om du hålls på vapen.
* distraherande bakgrund: Rörda rum, tvätthögar, upptagna gator eller något som stjäl fokus från dig.
* Dålig komposition: Huvud hackat av, förlorat i ett hav av bakgrund, centrerad som en mugshot, dålig vinkel.
* fruktansvärd timing: Blinkande, mitten av meningen, fångad mellan uttryck.
* orealistiska förväntningar: Försöker återskapa en professionell fotoshoot -utseende utan utrustning eller färdigheter.
* ignorerar fokus: Kameran fokuserar på bakgrunden, inte du.
* döljer din personlighet: Bilden återspeglar inte vem du är alls.
* inställning och glömma: Kontrollera inte ramen, fokus och inställningar mellan varje skott.
* Förväntar sig perfektion: Att bli frustrerad och ge upp efter några försök. Verkliga självtidsporträtt involverar en del test och fel.
* ignorerar miljön: Vind krossar håret, distraherande ljud etc.
"Hur man" (Strategier för ett bra självtimerporträtt):
1. Planering och förberedelser:
* scout din plats: Leta efter bra, till och med belysning (naturligt ljus är bäst - mjukt solljus, öppen skugga, gyllene timme), en ren/orolig/intressant bakgrund och ett relativt tyst område.
* Tänk på din outfit: Välj något som får dig att må bra och passar det humör du går efter. Fasta färger är vanligtvis mindre distraherande än upptagna mönster.
* Bestäm din vibe: Vilken känsla eller meddelande vill du förmedla? Tillfällig? Formell? Lekfull? Detta kommer att informera din pose, uttryck och till och med plats.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Om du vill ha en suddig bakgrund (bokeh), använd en bred bländare (lågt F-nummer, som f/2.8 eller f/4). För en skarpare övergripande bild, använd en mindre bländare (högre F-nummer, som f/8 eller f/11). Experimentera!
* iso: Håll det så lågt som möjligt för att undvika brus (spannmål). Börja vid 100 eller 200 och öka endast om det behövs för tillräcklig ljusstyrka.
* slutartid: Se till att det är tillräckligt snabbt för att förhindra oskärpa (t.ex. 1/60:e sekund eller snabbare, beroende på din objektiv). Ett stativ hjälper!
* Fokusläge: Ställ in på enpunkts autofokus (AF-S) och välj den kontaktpunkt där du står. Alternativt kan du fokusera manuellt på en spotmarkör där du är.
* enhetsläge: Ställ in den i timerläget (vanligtvis 2 sekunder eller 10 sekunder). Överväg burst -läge om det är tillgängligt!
* vitbalans: Ställ in den på automatisk, eller välj en förinställd som är lämplig för din belysningssituation (t.ex. "Dagsljus" för soliga dagar ", molnigt" för mulen dagar).
2. Ställa in ditt skott:
* stativ är din bästa vän: Väsentligt för stabilitet och konsekvent inramning.
* Hitta en stabil yta: Om du inte har ett stativ, använd ett bord, stol eller bunt med böcker. Se till att det är säkert och inte vinglar.
* ram ditt skott: Använd "regel för tredjedelar" som en guide (föreställ dig att dela ramen i tredjedelar horisontellt och vertikalt och placera nyckelelement längs dessa linjer eller i deras korsningar).
* Fokustest: Placera en markör (flaska, väska) där du står. Fokusera på markören. Ta ett testskott för att säkerställa att fokus är skarpt. Byt vid behov till manuellt fokus och lås in den punkten.
* Relear Relear Release (valfritt men rekommenderat): Gör processen så mycket enklare. Ingen spring fram och tillbaka. Bluetooth -fjärrkontroller är mycket prisvärda.
3. Posering och uttryck:
* slappna av! Spänningar visar på foton. Ta några djupa andetag.
* övning i spegeln: Hitta vinklar och poser som du gillar. Vad ser bra ut? Vad känns naturligt?
* Tänk på ditt kroppsspråk:
* vinklar: Vrid kroppen något åt sidan istället för att vända mot kameran rakt på.
* handplacering: Låt inte bara armarna hänga slappt. Vila händerna på höfterna, i fickorna eller håll ett föremål.
* haka: Tryck något hakan framåt och ner (detta hjälper till att undvika en dubbel haka).
* Uttryck är nyckeln:
* leende naturligt: Tänk på något roligt eller trevligt. Ett litet, äkta leende är ofta bättre än ett tvingat flin.
* stirrar inte direkt på kameran: Lite titta på sidan.
* Variation: Prova olika uttryck (allvarliga, kontemplativa, glada, etc.).
* rörelse: Var inte rädd för att röra sig något mellan bilderna. Detta kan hjälpa dig att lossa och hitta mer naturliga poser.
4. Tar bilderna:
* Använd timern klokt: Vet hur mycket tid du måste komma i position.
* Ta massor av foton: Ju fler bilder du tar, desto högre är chansen att du får några bra.
* Justera och upprepa: Efter varje skott (eller serie bilder), kontrollera resultaten. Justera inställningar för pose, uttryck, belysning eller kamera efter behov.
* omfamna ofullkomlighet: Sträva inte efter perfektion. De bästa självtidsporträtten har ofta en touch av äkthet och spontanitet.
* ha kul! Ju mer avslappnade och roliga processen är, desto bättre blir dina foton.
5. Efterbehandling (redigering):
* gröda: Justera kompositionen för att göra fotot mer visuellt tilltalande.
* Justera exponering och kontrast: Ljusa eller mörkna bilden och lägg till eller minska kontrasten för att få detaljerna att pop.
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen och färgerna så att bilden ser mer naturlig ut.
* skärpa: Lägg till en liten mängd skärpning så att bilden ser skarp ut.
* retusch (valfritt): Ta bort fläckar eller andra brister om så önskas, men överdriv inte det!
* Välj dina favoriter: Välj de bästa bilderna från partiet.
Nyckel takeaways:
* tålamod är nyckeln. Det tar tid och övning att få bra självuttagare.
* experiment och ha kul!
* Var inte rädd för att prova olika saker förrän du hittar vad som fungerar för dig.
* Belysning är den enskilt viktigaste faktorn.
* Den bästa kameran är den du har med dig. En smartphone kan ta stora självutbildare porträtt!
Lycka till och lycklig skytte!