i. Under fotograferingen:få det rätt i kameran
* belysning:
* Golden Hour: Skjutning under den gyllene timmen (strax efter soluppgången eller före solnedgången) ger varmt, mjukt och smickrande ljus som naturligtvis förbättrar färger.
* Öppen skugga: Placera ditt ämne i öppen skugga (skugga som är öppen för himlen, inte blockerad av träd eller byggnader). Detta eliminerar hårda skuggor och gör att färger verkar mer livliga. Undvik att placera dem precis bredvid ett starkt upplyst område eftersom kontrasten kan vara ett problem.
* diffus ljus: Overgerade dagar (eller använder en diffusor på en solig dag) ger mjukt, jämnt ljus som avslöjar slurare färger.
* Fill Flash (subtil): En liten pop av fyllningsblixten kan försiktigt lyser upp motivets ansikte och få fram färger, särskilt när du skjuter i bakgrundsbelysning. Överdriv inte det - du vill att det ska vara subtilt.
* Garderob &rekvisita:
* kompletterande färger: Välj garderob och rekvisita som kompletterar ditt ämnes hudton och ögonfärg. Tänk på färghjulet! Till exempel, om ditt ämne har blå ögon, kan orange eller jordnära toner få dem att sticker ut.
* djärva färger: Var inte rädd för att använda livliga färger i ämnets kläder eller tillbehör (halsdukar, hattar, smycken). Se bara till att de inte kolliderar med bakgrunden eller distraherar för mycket från motivets ansikte.
* Undvik tvättade färger: Håll dig borta från bleka pasteller eller bleknade kläder, såvida det inte är den specifika estetiken du går efter.
* bakgrund:
* kontrast: Välj en bakgrund som står i kontrast till ämnets kläder och hudton. En mörk bakgrund kan göra lätt klädpop och vice versa.
* Färgkoordination: Se till att bakgrundsfärgerna kompletterar porträttets övergripande färgschema. Till exempel kan en grön bakgrund fungera bra med jordnära toner i kläder.
* Undvik röran: Håll bakgrunden ren och rena för att undvika att distrahera från ämnet och deras färger.
* Kamerainställningar:
* Skytte i rå: Skjut alltid i råformat! Detta bevarar mer data än JPEG, vilket ger dig mycket mer flexibilitet under redigering för att justera färger, exponering och vitbalans.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans korrekt för belysningsförhållandena. Använd förinställningar som "dagsljus", "molnigt", "skugga" eller "volfram" eller använd ett grått kort för att ställa in en anpassad vitbalans för de mest exakta färgerna. Om du använder Auto White Balance, se till att du dubbelkontrollerar resultaten och justerar i POST.
* Aperture: Använd en bredare bländare (lägre F-nummer) för att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och gör att motivets färger sticker ut mer.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera brus, vilket kan försämra färgkvaliteten.
* Rätt exponering: Sträva efter korrekt exponering i kameran. Underexponerade bilder resulterar ofta i dämpade färger.
ii. Efterbehandling utan Photoshop (med grundläggande redigeringsprogramvara)
Dessa tekniker kan tillämpas i program som:
* Adobe Lightroom Mobile (gratis &betald): Utmärkt för mobilredigering och har många funktioner.
* Snapseed (gratis): En kraftfull och mångsidig mobilredigeringsapp.
* gimp (gratis, skrivbord): Ett gratis och öppen källkodsalternativ till Photoshop.
* luminar AI (betald, skrivbord): Ett användarvänligt alternativ med AI-drivna funktioner.
* Capture One Express (gratis, skrivbord): En förenklad version av Capture One.
* Telefonens inbyggda redaktör: Har ofta förvånansvärt bra grundläggande justeringar.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera exponeringen något för att lysa upp bilden och få fram färger. Var noga med att inte överexponera, vilket kan tvätta ut färger.
* kontrast: Öka kontrasten för att få färgerna att se mer livliga och definierade. Återigen, överdriv inte det.
* Höjdpunkter &skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att återställa detaljer i ljusa eller mörka områden, vilket kan hjälpa till att avslöja dolda färger. Ta upp skuggorna för att visa detaljer och färg och ta ner höjdpunkterna för att få färgerna att dyka upp och inte tvättas ut.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att korrigera färggjutningar och säkerställa exakta färger. Justera reglagen temperatur (värme) och nyans (grön/magenta). Om du använde ett grått kort använder du droppverktyget för att ställa in vitbalansen för den bilden.
* Färgjusteringar:
* mättnad: Öka den totala mättnaden för att intensifiera alla färger. Använd detta sparsamt, eftersom för mycket mättnad kan se onaturlig och snygg ut.
* Vibrance: Vibrans är en mer subtil justering än mättnad. Det ökar intensiteten hos de * mindre mättade * färgerna i bilden, samtidigt som de redan mättade färgerna lämnar relativt oförändrade. Detta är ofta ett bättre alternativ för att uppnå en naturlig färgökning.
* HSL/Color Mixer: De flesta redigeringsprogramvara innehåller en HSL (nyans, mättnad, luminans) eller färgblandningsverktyg. Detta gör att du kan justera nyans, mättnad och luminans i enskilda färger. Till exempel kan du öka mättningen av bara de röda i ett motivets läppar eller blues i deras ögon. Detta är mycket kraftfullt för målinriktad färgförbättring.
* skärpning:
* skärpning: Lite skärpning av bilden kan förbättra den upplevda livligheten i färger och detaljer. Var försiktig så att du inte överharpen, eftersom det kan skapa oönskade artefakter.
iii. Tips och tricks
* Förstå din redigeringsprogramvara: Ta dig tid att lära dig de specifika verktygen och funktionerna i den redigeringsprogramvara du använder. Experimentera och se hur varje justering påverkar färgerna i dina bilder.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik överbehandling. Målet är att förbättra de naturliga färgerna på porträttet, inte att skapa ett konstgjort eller orealistiskt utseende.
* Färgklassificering: En del programvara möjliggör mer avancerad färgklassificering, där du kan subtilt skifta färgerna i skuggorna, midtonerna och höjdpunkterna. Detta kan ge en unik och stilistisk touch till dina porträtt.
* Använd förinställningar klokt: Förinställningar kan vara ett snabbt sätt att tillämpa en viss färgstil på dina porträtt, men se till att justera dem så att den passar den specifika bilden. Lita inte enbart på förinställningar; Anpassa dem alltid för att få bästa resultat.
* kalibrera din bildskärm: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad för att säkerställa korrekt färgrepresentation. Annars kanske de färger du ser på din skärm inte är vad andra ser.
* övning, övning, övning: Det bästa sättet att förbättra din porträttfotografering och färgredigeringsfärdigheter är att öva regelbundet. Experimentera med olika tekniker och lära dig vad som fungerar bäst för din stil.
* lämna det och kom tillbaka: Ibland, efter redigering ett tag, kan dina ögon bli trötta och du kanske inte kan se bilden tydligt. Ge dig själv en paus och kom tillbaka till bilden senare med nya ögon.
Genom att kombinera dessa tekniker i kameran med noggrann efterbehandling i grundläggande redigeringsprogramvara kan du uppnå fantastiska porträtt med livliga och fängslande färger utan att behöva Photoshop. Kom ihåg att nyckeln är att sträva efter ett naturligt och balanserat utseende som förbättrar skönheten i ditt ämne. Lycka till!