Såvida du inte har levt under en sten, driver Marvel, PIXAR och andra stora franchiseföretag filmindustrin nuförtiden. Dessa organisationer erbjuder uppföljare efter uppföljare, remake efter remake och spinoff efter spinoff. För fans som följer varje liten detalj och utvecklingen av dessa virriga intriger och karaktärer, kommer detta beroende av dessa förväntade franchiser med en viss lojalitet. Det betyder en viss nivå av förtroende för att när dessa fans tar sig tid att gå ut på teatern och spendera pengar så vet de vad de ger sig in på. Vem skulle inte skylla på studiorna för att de känner ett behov av att följa standarder som har visat sig vara framgångsrika.
Det verkar dock som om många av dessa stora studior (speciellt Disney) på senare tid tar färre risker och vägrar att mixtra med formeln de har skapat. Här är några exempel på hur Disney har minskat sina risker genom att spela det säkert och hävda fullständig kontroll över sina filmskapare.
Lucasfilm
När du har någon som Rian Johnson som tar rodret för ditt lilla paket på 200 miljoner dollar, kommer det uppenbarligen att bli några förhandlingar och riktlinjer inblandade – även om Johnson konsekvent har lagt ner tidlöst och lukrativt arbete. För alla arbetande regissörer är det både en dröm och en mardröm att få det här jobbet. Med det sagt, vem skulle inte vilja regissera en Star Wars-film eller en Thor-film? De kommer helt klart att tjäna miljoner på miljoner, och det kommer bara att hjälpa dessa regissörer att få den nödvändiga finansieringen för framtida projekt, vilket i slutändan ger oss deras passionsprojekt.
Att hitta sin egen kreativa vision inom ramen för de riktlinjer man ska följa är det enda som betyder något som regissör. Du vill att din röst och dina idéer ska komma över till alla som ser ditt arbete. Men med tanke på Disneys och Star Wars-filmernas historia har dessa jobb inte alltid varit ledstjärnor för kreativ frihet.
Det senaste exemplet på att producenterna och regissörerna under Disneys ögon kolliderar är duon bakom The LEGO Movie , Phil Lord och Chris Miller. Den kanske mest abrupta och störande aspekten av den senaste återupplivningen av Star Wars-universumet är hur sent i produktionen avfyringen av duon inträffade. Med hänvisning till kreativa skillnader ställde Kennedy och besättningen upp den gamle gossen Ron Howard för att avsluta den återstående månaden av produktionen.
Så när Disney och Lucasfilm tar itu med talanger som Phil Lord eller Chris Miller borde kommunikationen vara stark från början. Lord och Miller vägrade uppenbarligen att kompromissa med sin vision för att behaga en Kathleen Kennedy, och nu har vi alla kvar att undra vad som kunde ha varit.
Och så är det Colin Trevorrow. Regissörsstolen för 2015 års Jurassic World gick till en framgångsrik indieregissör eftersom Universal och Spielberg, för en garanterad hit som denna, behövde någon som bara kunde hålla i tyglarna medan studion matade in pengar och vägledning i projektet. Så nästa logiska steg i regissörens resa skulle leda honom till Star Wars. Så, Lucasfilm ger jobbet att vägleda den sista filmen, deras episka slutsats till The Last Jedi , till någon som Trevorrow. Efter att Johnson och J.J. Abrams, scenen var klar, så Trevorrow gick in i hemmet med alla etablerade karaktärer och handlingspunkter och allas hopp om att allt skulle gå bra. Uppriktigt sagt är det vettigt att anställa Trevorrow, med tanke på det extrema strypgreppet över dessa regissörer, någon med erfarenhet av att arbeta med en stor studio var avgörande.
Det ska bli intressant att se hur det kommande Star Wars slutar. Hittills verkar det som att Disney har gett Johnson fullständig kontroll från början till slut. Med fem månader kvar till release har allt sett ut att gå smidigt upp den här punkten, så vi får se hur det går i december. Allt detta för att säga att när du spenderar lika mycket pengar som Disney, skulle du riskera att någon skulle böja din vision för deras konstnärliga inställning till en berättelse som älskas av miljoner?
Marvel
Den kommande Thor:Ragnarok ser ut att vara en av de mest drastiska förändringarna i ton för en uppföljare i Marvel-universumet hittills. Detta visar dock att oavsett Disneys eller Marvels inflytande över framtiden för varje franchise, så lyssnar de på sin publik. Efter Thor:The Dark World släppt till mediokra recensioner och besvikna fans, sökte studion ett fräscht ansikte och ett nytt tillvägagångssätt för nästa film. Nya Zeelands Taika Waititi leder det tredje äventyret i Thor-sagan och har gjort vad som ser ut att vara en helt annan film än de två senaste avsnitten. Vem vet hur mycket han har sagt i denna drastiska förändring, men än så länge ser det uppåt.
Marvel har tagit stora steg under de senaste åren och utökat sin omfattning av regissörer ur en kritisk och kommersiell synvinkel. Som ett resultat verkar de klara sig mycket bättre än sina konkurrenter. Däremot kunde de öka sitt spel och anställa fler kvinnliga regissörer. För att inte överträffa, Marvel har också en historia av att springa undan bra regissörer och skohorn på ett säkert kort.
Som sagt, stora studior är inte alltid antagonisterna, och 20th Century Fox är ett lysande exempel på en studio som tar chansen på en regissör och når stor framgång med resultatet. Efter The Wolverine gjorde okej både kritiskt och i kassan, studion gav James Mangold friheten att göra den Wolverine-film han och stjärnan (Hugh Jackman) ville göra. Logan var produkten av detta experiment, och pojken gjorde det lönade sig. De två filmerna ser knappast ut som om de kom från samma regissör, men de är lysande exempel på hur lite kreativ frihet ser ut och hur äkta passion kan påverka en film.
I Mangolds anda, när du arbetar med företagskunder eller högre chefer, oavsett yrke, kräver orimliga eller helt enkelt omöjliga uppgifter eller revisioner, är det viktigt att komma ihåg att stå på dig. Att kompromissa med din vision och dina värderingar är aldrig värt det belopp som någon är villig att betala. Speciellt om kravet eller kravet inte känns rätt.
Gareth Edwards
Ett lysande exempel på olika studios sätt att hantera en individ är Gareth Edwards. Edwards förhållningssätt till sina två tältstångsfilmer producerade och distribuerade av Warner Bros och Disney var drastiskt olika - och samma. Med Warner Brothers, Edwards syn på Godzilla var unik och utmanande. För en monsterfilm fokuserade Edwards på de centrala karaktärernas upplevelser i kaoset, snarare än en rak, jättemonster-kampfilm. Slutresultatet blev inte riktigt vad folk förväntade sig, och marknadsföringen var lite missvisande; filmen klarade sig dock bra (tillräckligt bra för att skapa en uppföljare och en spinoff från King Kong-universum). Med tanke på Godzillas lukrativa framgång , gjorde Edwards den första Star Wars spinoff-filmen, Rogue One:A Star Wars Story . Fans av 2014 års Godzilla och Star Wars likadana pumpades, speciellt efter att ha sett den första trailern.
Men på grund av "tonala problem" med Rogue One , tog Disney in Tony Gilroy för att hjälpa till att skriva och redigera omtagningar för filmen. Detta är normalt för alla mega-blockbuster; men detta var också månader före släppet, så det var uppenbart att det fanns en viss misskommunikation mellan Edwards och Lucasfilm (Kathleen Kennedy) under alla tre faserna av produktionen. Slutresultatet blev en fantastisk film som gick med vinst; dock fanns det massiva set pieces och nyckelscener med i trailers som aldrig såg finalen. Disneys ovilja att kompromissa med sin vision är både positivt och negativt för fansen. Å ena sidan har det gett oss några riktiga pärlor som Rogue One. Å andra sidan undrar vi vad som kunde ha varit om Edwards film hade kommit ihop.
Allt detta för att säga att om vi har möjligheten att en originalfilm av Rian Johnson eller Ryan Coogler eller Patty Jenkins över något som har en strikt uppsättning regler, vilken skulle du föredra? Även om jag hellre skulle vilja se en verkligt originell film över någon av dessa regissörer, så tar jag chansen att se deras vision (så lite som möjligt) med några av de karaktärer jag lärt känna och älska. Det. I slutet av dagen, om regissören har en tillräckligt stark vision, kommer filmen att stå för sig själv. Låt oss bara hoppas att de har magen att stå upp mot studions huvuden på ett praktiskt och rimligt sätt – till skillnad från Lord och Miller.
Toppbild via Shutterstock.