i. Planering och fotografering för livliga färger:
* 1. Välj rätt belysning:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger varmt, mjukt och smickrande ljus som naturligtvis förbättrar färger.
* Öppen skugga: Hitta skugga som är jämnt upplyst (t.ex. under ett stort träd eller bredvid en byggnad). Detta undviker hårda skuggor och gör att färger verkar mer mättade.
* Undvik direkt solljus: Direkt solljus är hårt och kan tvätta ut färger, skapa starka skuggor och orsaka skinn.
* 2. Val av garderob:
* kompletterande färger: Överväg att ha ditt ämne kläder som kompletterar bakgrunden. Till exempel kommer en röd klänning mot en grön skogsbakgrund verkligen att sticker ut.
* Undvik tvättade neutrala: Medan neutrala kan vara eleganta, kan för många få den övergripande bilden att känna sig platt. Presentera färgpoppar genom tillbehör, en halsduk eller en färgglad topp.
* djärva färger: Var inte rädd för att omfamna djärva, mättade färger i ämnets outfit.
* 3. Bakgrundshänsyn:
* Hitta färgglada platser: Leta efter bakgrunder med intressanta strukturer och färger. Detta kan vara en färgglad väggmålning, ett fält av blommor, en livlig vägg eller till och med bara en färgglad dörr.
* kontrast: Var uppmärksam på kontrasten mellan ditt ämne och bakgrund. Ett ämne som bär en lätt färg kommer att sticker ut mer mot en mörk bakgrund och vice versa.
* håll det enkelt: En rörig eller distraherande bakgrund kan förringa ditt ämne. Ibland är en enkel, färgglad bakgrund det bästa valet.
* 4. Använd polariserande filter (om tillämpligt):
* Ett polariserande filter, om du använder en DSLR eller spegelfri kamera, kan minska bländning och reflektioner, särskilt från vatten eller glänsande ytor. Detta ökar färgmättnaden, särskilt i bladverk och himmel.
* 5. Skjut i rå (om tillämpligt):
* Om din kamera tillåter det, skjut i råformat. RAW -filer innehåller mer bilddata än JPEG, vilket ger dig större flexibilitet och kontroll under redigering. Du kan justera exponering, vitbalans och andra inställningar med minimal kvalitetsförlust.
ii. Redigeringstekniker (utan Photoshop):
Många smartphones och grundläggande fotoredigeringsappar (som Google Photos, Snapseed, VSCO, Lightroom Mobile - vissa erbjuder gratisversioner eller försök) erbjuder verktyg för att förbättra färgen. Så här använder du dem effektivt:
* 1. Grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka. Lite ökande exponering kan hjälpa färger att vara mer livliga (men var försiktig så att du inte överexponerar).
* kontrast: Ökande kontrast skapar en större skillnad mellan de ljusa och mörka områdena, vilket gör att färger verkar mer mättade.
* höjdpunkter/skuggor: Dessa reglage gör att du kan justera ljusstyrkan i de ljusaste och mörkaste områdena. Använd dem för att återställa detaljer i överexponerade höjdpunkter eller få fram detaljer i underexponerade skuggor.
* 2. Färgspecifika justeringar:
* mättnad: Detta styr färgens intensitet. En liten ökning av mättnad kan få färger att dyka upp, men var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan leda till onaturliga resultat.
* Vibrance: Vibration är ett mer subtilt sätt att öka färgmättnaden. Det riktar sig till mindre mättade färger, vilket gör dem mer livliga utan att påverka redan mättade färger. Detta är ofta ett bättre val än mättnad för en mer naturlig look.
* nyans: HUE justerar själva färgen (t.ex. och skiftar en röd mot orange eller en blå mot cyan). Använd detta sparsamt för att korrigera färggjutningar eller göra subtila justeringar.
* färgtemperatur (vitbalans):
* Cooler (Blueish): Användning för en modern look
* varmare (gulaktigt): Använd för att skapa en vintage utseende eller för att replikera "Golden Hour".
* 3. Selektiva färgjusteringar (om tillgängligt):
* Vissa appar låter dig rikta in sig på specifika färger för justering. Till exempel kan du öka mättningen av blues på himlen utan att påverka hudtonerna på ditt ämne.
* 4. Skärpning:
* Skärmning kan lägga till lite skarphet till din bild, vilket gör att färger verkar mer definierade. Var dock försiktig så att du inte överharpen, eftersom det kan skapa artefakter och göra att bilden ser onaturlig ut.
* 5. Använd filter (sparsamt):
* Många appar erbjuder förinställda filter som snabbt kan förbättra färger. Använd dem dock sparsamt och välj filter som kompletterar ditt ämne och bakgrund. Undvik filter som drastiskt förändrar bildens övergripande utseende eller gör att hudtonerna ser onaturliga ut.
Exempel på arbetsflöde (med Snapseed - en gratis app):
1. Öppna din bild i Snapseed.
2. Tap "Tools" och välj "Tune Image."
3. Justera "ljusstyrka", "kontrast", "mättnad" och "atmosfär" (Snapseeds motsvarande vibration) till din smak. Fokusera på små, inkrementella förändringar.
4. Tap "Tools" och välj "Detaljer" för skärpning. Justera "strukturen" och "skärpning" -reglage.
5. Om det behövs, använd "selektiv" för att justera ljusstyrka, kontrast eller mättnad på specifika områden på bilden.
6. Spara din bild.
Tips och överväganden:
* Börja med en bra bas: Ju bättre din bild är till att börja med (bra belysning, komposition, etc.), desto mindre redigering behöver du göra.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva någon av justeringarna. Målet är att förbättra färgerna, inte skapa en onaturlig eller konstgjord bild.
* Titta på hudtoner: Var särskilt försiktig när man justerar mättnad och vibrationer, eftersom det lätt kan göra att hudtonerna ser orange eller onaturliga ut.
* Experiment: Lek med de olika verktygen och inställningarna för att se vad som fungerar bäst för din bild.
* övning: Ju mer du övar, desto bättre blir du att förstå hur olika justeringar påverkar slutresultatet.
* Jämför före och efter: De flesta redigeringsappar gör att du enkelt kan jämföra före och efter versionerna av din bild. Detta kan hjälpa dig att se hur långt du har kommit och om du har gått för långt.
Genom att fokusera på att fånga livliga färger under fotograferingen och använda enkla redigeringstekniker kan du skapa fantastiska, iögonfallande porträtt utan att förlita sig på komplex mjukvara som Photoshop. Lycka till!