i. Förberedelse och planering:
* Konceptutveckling:
* Tema: Bestäm ett tema eller berättelse du vill förmedla. Tänk på känslor, begrepp eller berättelser du vill utforska. Exempel:Fantasi, abstrakt, eterisk, futuristisk.
* bakgrund: Visualisera bakgrunden. Kommer det att vara helt mörkt, delvis upplyst eller integrera befintliga delar av platsen? En helt mörk bakgrund ger ofta den mest dramatiska kontrasten för ljusmålningen.
* Ljusmålningselement: Brainstorma specifika ljusmålningstekniker och element du vill använda (orbs, linjer, strukturer, former, mönster). Skissera idéer och visualisera hur de kommer att interagera med ditt ämne.
* Ämne och posera: Tänk på ämnets pose och hur det kompletterar temat. Kommer de att vara still, dynamiska eller interagera med ljuset?
* Utrustning:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera med manuellt läge är viktigt.
* stativ: Ett robust stativ är avgörande för skarpa bilder under långa exponeringar.
* lampor:
* Ljuskällor: Experiment med olika ljuskällor:
* LED -ficklampor: Mångsidig för ritningslinjer, former och mönster. Välj ficklampor med justerbar ljusstyrka och fokus.
* färgade geler: Fäst färgade geler på ficklampor för att lägga till livliga nyanser.
* fiberoptiska trollstavar: Skapa delikata, eteriska linjer och strukturer.
* stålull: (Hantera med extrem försiktighet. Mer om detta senare.) Skapar gnistor och dynamiska ljusspår.
* Ljusrör/svärd: Ge jämnt, diffus ljus för bredare slag.
* Julbelysning/sageljus: Skapa nyckfulla och glittrande effekter.
* omgivande ljuskälla (valfritt): En svag ljuskälla (som en liten LED -panel) kan vara till hjälp för att mjukt belysa motivet under fokusering.
* Relear Release (starkt rekommenderat): Minimerar kameraskakan.
* Mörka kläder: För ljusmålaren, för att minimera synligheten i scenen.
* svart tyg/bakgrund (valfritt): För att blockera främmande ljus.
* handskar: För att undvika fingeravtryck på ljus och ge bättre grepp.
* Säkerhetsutrustning (viktigt för stålull): Se avsnittet Stålull nedan.
* rekvisita (valfritt): Tänk på rekvisita som förbättrar temat och interagerar med ljuset.
* Plats SCOUTING:
* Mörker: Välj en plats med minimalt omgivande ljus. Undvik gatuljus eller starkt månsken.
* Utrymme: Se till att tillräckligt med utrymme för ämnet och den ljusmålaren att röra sig fritt.
* Säkerhet: Prioritera säkerheten, särskilt i mörka miljöer. Var medveten om hinder och potentiella faror.
ii. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Total kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* Aperture: Börja med en mitten av öppning (t.ex. f/8 till f/11) för anständigt fältdjup. Justera baserat på önskad skärpa och ljusnivå.
* slutartid: Detta kommer att vara ditt primära verktyg för att kontrollera hur mycket ljus som fångas. Börja med en lång exponering (t.ex. 5 till 30 sekunder eller till och med längre). Experimentera och justera baserat på komplexiteten i ljusmålningen.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100 eller 200) för att minimera brus.
* Fokus:
* manuellt fokus: Den mest pålitliga metoden. Använd den omgivande ljuskällan (om någon) eller en ficklampa för att fokusera på ämnet * innan * stänger av lamporna. Byt till manuellt fokus för att låsa fokus. Markera fokuseringsplatsen om det behövs.
* autofokus (med försiktighet): Om autofokus är nödvändig, använd ett starkt ljus för att hjälpa kameran att låsa fokus på ämnet och växla sedan till manuellt fokus för att förhindra att den återfokuserar under exponeringen.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen baserat på färgtemperaturen på dina ljuskällor (t.ex. volfram/glödande för varmt ljus, fluorescerande för svalare ljus, anpassad för exakt kontroll). Du kan också justera detta i efterbehandlingen.
* Bildformat: Skjut i rå för maximal flexibilitet vid efterbehandling.
* Bullerreduktion: Inaktivera lång exponeringsbrusreducering i kameran, eftersom det kan bromsa processen och ofta hanteras bättre i efterbehandlingen.
iii. Ljusmålningsteknik:
1. Ställ in: Placera kameran på stativet och rama in skottet.
2. Fokus: Fokusera på ämnet (med hjälp av de tekniker som beskrivs ovan).
3. Ämnesförberedelse: Förklara för ämnet att de måste förbli så fortfarande som möjligt under exponeringen. Övning poserar i förväg.
4. Testskott: Ta ett testskott med samma inställningar för att bedöma omgivande ljus och övergripande sammansättning. Justera bländaren, slutartiden eller ISO om det behövs.
5. Mörka scenen: Se till att scenen är så mörk som möjligt.
6. Starta exponeringen: Använd avlägsna slutarutgåvan för att starta exponeringen.
7. Ljusmålning:
* Teknik: Flytta ljuskällan smidigt och medvetet. Variera ljusets hastighet och intensitet för att skapa olika effekter.
* Experiment: Prova olika ljusmålningstekniker:
* Ritningslinjer: Flytta ljuskällan i en kontinuerlig linje.
* Fyllning i former: Spåra konturen av en form och fyll sedan in den.
* Stippling: Tryck snabbt på ljuskällan för att skapa en prickad effekt.
* skiktning: Skapa flera ljusskikt genom att upprepa ljusmålningsprocessen flera gånger under samma exponering.
* zonering: Belysa ett litet område åt gången.
* dolda: Dölja din kropp bakom ljuskällan för att undvika att visas på fotot. Bär mörka kläder.
* Konsistens: Försök att vara förenlig med din hastighet, avstånd från ämnet och antalet pass du gör i varje område när lätt målning.
8. Ämnesbelysning: Om du vill belysa motivet direkt, använd en kort, mild blixt av ljus från en ficklampa eller annan ljuskälla. Undvik att överexponera ämnet. Överväg att använda en diffusor för att mjukgöra ljuset. Detta händer ofta nära * slutet * av exponeringen.
9. Avsluta exponeringen: När den önskade ljusmålningen är klar trycker du på Remote Shutter Release igen för att avsluta exponeringen.
10. Granska och justera: Granska bilden på kamerans LCD -skärm. Justera kamerainställningarna, ljusmålningstekniken eller motivets ställning efter behov. Upprepa processen tills du uppnår önskat resultat.
iv. Efterbehandling:
* rå konvertering: Öppna den råa filen i Adobe Lightroom, fånga ett eller ett liknande program.
* Exponeringsjustering: Justera den totala exponeringen för att uppnå önskad ljusstyrka.
* Vitbalanskorrigering: Finjustera vitbalansen för att korrigera alla färggjutningar.
* Kontrast och tydlighet: Förbättra kontrasten och tydligheten för att få de ljusa målningselementen att sticker ut.
* Bullerreduktion: Applicera brusreducering för att minimera eventuella brus i bilden.
* Färgkorrigering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller effekt.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* Selektiva justeringar: Använd lokala justeringsverktyg (t.ex. borstar eller lutningar) för att selektivt justera ljusstyrkan, kontrasten och färgen på specifika områden på bilden.
* retuschering: Ta bort eventuella oönskade fläckar eller distraktioner.
v. Gör det unikt - nyckeln till framstående ljusmålning porträtt:
* okonventionella ljuskällor: Tänk bortom ficklampor. Experimentera med glittrar, El -tråd, neopixlar, projektorer, laserpekare (med försiktighet) eller till och med din telefonskärm.
* Anpassade ljusverktyg: Skapa dina egna ljusmålningsverktyg med hushållsartiklar, kartongrör, cellofan eller färgade geler.
* rörelse och interaktion: Låt motivet röra sig något under exponeringen eller interagera med de ljusa målningselementen. Överväg att ha dem att hålla en ljuskälla också.
* Abstract former och mönster: Rita inte bara igenkännliga föremål. Skapa abstrakta former, virvlar och mönster som ger visuellt intresse.
* djup och perspektiv: Skapa en känsla av djup genom att variera avståndet och storleken på ljusmålningselementen. Använd perspektiv för att rita tittarens öga.
* färgkombinationer: Experimentera med olika färgkombinationer för att skapa unika stämningar och effekter. Överväg kompletterande färger eller analoga färgscheman.
* Storytelling: Använd lätt målning för att berätta en historia eller förmedla ett meddelande. Tänk på symboliken för former, färger och mönster du använder.
* oväntade platser: Tänk bortom studion. Tänk på lätt målning i stadsmiljöer, övergivna byggnader eller naturliga miljöer. (Tänk på säkerhet och tillstånd).
* Kombinationstekniker: Kombinera lätt målning med andra fotografiska tekniker, såsom dubbel exponering eller ICM (avsiktlig kamerarörelse).
* Ämnessamarbete: Involvera ämnet i den kreativa processen. Be om deras input på tema, poser och lätta målningselement. En samarbetsmetod kan leda till mer unika och meningsfulla porträtt.
* Personlig stil: Utveckla din egen unika stil genom att experimentera med olika tekniker, verktyg och koncept.
vi. Stålullfotografering (avancerad - extrem försiktighet krävs):
Stålullfotografering innebär att snurra brinnande stålull för att skapa en dusch av gnistor. Detta är extremt farligt och kräver allvarliga säkerhetsåtgärder.
* Säkerhet först:
* Plats: Välj en vidöppen, isolerad plats utan brandfarligt material i närheten. Undvik torrt gräs, träd eller byggnader. Företrädesvis en fuktig/våt miljö.
* väder: Undvik blåsiga förhållanden.
* Brandsläckare: Håll en brandsläckare, vatten eller sand lätt tillgängligt.
* skyddsutrustning: väsentligt!
* Ögonskydd: Använd säkerhetsglasögon för att skydda dina ögon från gnistor.
* kläder: Bär en långärmad skjorta, byxor och skor med sluten tå av icke-brandfarliga material.
* handskar: Använd tjocka läderhandskar.
* huvudbeläggning: Bär en hatt eller huva.
* spotter: Ha en andra person närvarande för att agera som spotter och se på gnistor.
* Tillstånd: Kontrollera lokala bestämmelser om brandtillstånd.
* Utrustning:
* stålull: Använd stålull med finkvalitet (klass 0000).
* visp: Använd en metallvisk för att hålla stålullen.
* tråd: Fäst en trådlängd på vispningen för att snurra.
* lättare/9v batteri: Att antända stålullen.
* Teknik:
1. Stuff the Steel Wool: Packa stålullen tätt i vispan.
2. antändas: Tänd stålull med en tändare eller genom att röra vid det med ett 9V -batteri. Det borde smälta, inte brast i lågor.
3. spin: Snurra försiktigt visp i en cirkulär rörelse för att skapa en dusch av gnistor. Håll tråden stram.
4. Kamerainställningar: Använd liknande inställningar som annan ljusmålning, men du kommer sannolikt att behöva en kortare exponeringstid (t.ex. 1-5 sekunder) på grund av gnistornas ljusstyrka.
5. Efteråt: Se till att alla glöd är helt släckta. Lämna inga spår.
vii. Etik och överväganden:
* Respektera miljön: Undvik att skada miljön eller störande djurliv.
* Lämna inga spår: Packa ut all skräp och utrustning.
* få tillstånd: Få tillstånd innan du skjuter på privat egendom.
* Säkerhet: Prioritera säkerheten hela tiden.
* Modellfrisläppande: Om du fotograferar människor, få en modellrelease.
viii. Inspiration och resurser:
* online -gallerier: Utforska ljusmålningfotografering på webbplatser som Flickr, 500px och Behance.
* Tutorials: Titta på online -tutorials på YouTube och andra plattformar.
* Workshops: Delta i lätta målningsverkstäder för att lära av erfarna fotografer.
Genom att förstå teknikerna, experimentera med olika ljuskällor och utveckla din egen unika stil kan du skapa verkligt fängslande och minnesvärda ljusmålningsporträtt. Kom ihåg att prioritera säkerheten, vara kreativ och ha kul!