i. Förstå vikten av bakgrunder:
* Kontext och berättelse: En bakgrund kan lägga till kontext till ditt ämne, antyda deras personlighet, intressen eller platsens betydelse.
* Visuell överklagande: En väl vald bakgrund kompletterar motivets kläder, hudton och övergripande estetik. Det kan skapa djup, struktur och visuellt intresse.
* Minimal distraktion: En bra bakgrund försämrar inte ämnet. Det stöder och förbättrar deras närvaro.
* Skapa humör och atmosfär: Färger, belysning och den övergripande känslan av bakgrunden påverkar stämningen på fotografiet.
ii. Viktiga överväganden när du väljer en bakgrund:
* färgpalett:
* kompletterande färger: Färger mittemot varandra på färghjulet (t.ex. blå och orange, röd och grön) skapar visuell spänning. Använd dem strategiskt.
* analoga färger: Färger bredvid varandra på färghjulet (t.ex. blues och gröna, röda och apelsiner) skapar en harmonisk och lugnande effekt.
* monokromatisk: Att använda varianter av en enda färg kan skapa ett sofistikerat och minimalistiskt utseende.
* Tänk på ämnets kläder: Undvik bakgrunder med färger som kolliderar eller smälter in helt med sin outfit.
* textur och mönster:
* textur: Tegelväggar, trästaket, bladverk och steniga ytor ger djup och intresse. Var medveten om distraherande strukturer.
* Mönster: Att upprepa mönster kan vara visuellt tilltalande, men undvika mönster som är för upptagna eller konkurrera med ditt ämne. Använd dem selektivt.
* belysning:
* Riktning: Hur ljuset träffar bakgrunden kommer att drastiskt förändra sitt utseende. Bakgrundsbelysning kan skapa silhuetter, sidobelysning kan betona struktur och frambelysning kan göra att bakgrunden verkar plattare.
* Kvalitet (mjuk kontra hårt): Mjukt, diffus ljus från en mulen dag eller i skuggan skapar en jämnare och smickrande bakgrund. Hårt ljus från direkt solljus kan skapa hårda skuggor och höjdpunkter, vilket gör bakgrunden mer kontrast och potentiellt distraherande.
* Golden Hour/Blue Hour: Det varma, mjuka ljuset från Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången) och det svala, mjuka ljuset från blå timme (strax före soluppgången och efter solnedgången) kan förbättra all bakgrund.
* Djup på fältet:
* grunt fältdjup (bokeh): Att använda en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) kommer att oskärpa bakgrunden, isolera ditt ämne och skapa en drömmande, konstnärlig effekt. Detta är bra för upptagen eller distraherande bakgrunder.
* Djupt djup i fältet: Att använda en mindre bländare (t.ex. f/8, f/11) kommer att hålla både ditt ämne och bakgrunden i fokus, vilket ger mer sammanhang och detaljer. Detta är användbart när själva bakgrunden är en viktig del av historien.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Dela mentalt ramen i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera ditt ämne vid en av korsningarna eller längs en av linjerna för en mer dynamisk sammansättning.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden (t.ex. vägar, staket, stigar) för att dra tittarens öga mot ditt ämne.
* Framing: Använd element i bakgrunden (t.ex. träd, bågar, dörröppningar) för att rama in ditt ämne och uppmärksamma dem.
* negativt utrymme: Att medvetet lämna tomt utrymme runt ditt ämne kan skapa en känsla av balans och uppmärksamma dem.
* enkelhet: Ibland är den bästa bakgrunden enkel som inte tävlar med ämnet.
iii. Plats Scouting och bakgrundsidéer:
* parker och trädgårdar: Erbjud olika bakgrunder, från frodiga grönska och färgglada blommor till träd, vägar och bänkar.
* stadsmiljöer: Ge intressanta strukturer och mönster, såsom tegelväggar, graffiti, metallstrukturer och arkitektur.
* Stränder och vattenvägar: Erbjud naturlig skönhet, med sand, vatten, stenar och solnedgångar.
* Fält och ängar: Ge öppna utrymmen, vilda blommor och höga gräs, vilket skapar en känsla av frihet och lugn.
* Skogar och skogar: Erbjud dappat ljus, träd och naturliga strukturer, skapa en humörig och atmosfärisk känsla.
* industriområden: Kan erbjuda unika och vilda bakgrunder med metall-, betong- och intressanta arkitektoniska element. Var medveten om säkerhet och behörigheter.
* bakgårdar och gränder: Glöm inte potentialen på oväntade platser. En enkel vägg, ett färgstark staket eller till och med en hög med ved kan göra en bra bakgrund.
* Säsongsplatser: Körsbärsblommor på våren, höstlövverk på hösten, snötäckta landskap på vintern och sommarfält.
iv. Praktiska tips för att hitta och använda bakgrunder:
1. scoutplatser i förväg: Vänta inte till skjutdagen för att hitta en bakgrund. Besök potentiella platser i förväg och bedöma belysning, komposition och övergripande känsla.
2. Tänk på tiden på dagen: Solens position kommer dramatiskt att påverka belysningen och utseendet på din valda bakgrund. Planera din skjutning runt det bästa ljuset.
3. Flytta runt och experiment: Nöja dig inte med den första bakgrunden du ser. Gå runt platsen och prova olika vinklar, perspektiv och brännvidd.
4. Rengör bakgrunden (om möjligt): Ta bort eventuella distraherande föremål eller skräp från bakgrunden innan du börjar skjuta. (Var respektfull för miljön).
5. Var uppmärksam på linjer: Leta efter linjer i bakgrunden som kan leda tittarens öga för ditt ämne.
6. Använd rekvisita strategiskt: Rekvisita kan lägga till kontext och intresse för dina porträtt, men låt dem inte distrahera från ämnet.
7. Kommunicera med ditt ämne: Låt dem veta vad du försöker uppnå och hur bakgrunden kommer att bidra till den slutliga bilden. Hjälp dem att posera på ett sätt som kompletterar bakgrunden.
8. vara flexibel och anpassningsbar: De bäst läggda planerna kan förändras. Var beredd att anpassa sig till oväntade väderförhållanden eller andra utmaningar.
9. Lär dig av andra fotografer: Studera arbetet med fotografer du beundrar och analyserar hur de använder bakgrunder för att skapa övertygande bilder.
10. övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att identifiera och använda fantastiska bakgrunder.
v. Efterbehandlingsöverväganden:
* Färgkorrigering: Justera bakgrunden på bakgrunden så att du matchar bildens övergripande ton och humör.
* Selektiva justeringar: Använd verktyg som lutningar eller borstar för att selektivt lysa upp, mörkare eller desaturerade områden i bakgrunden.
* oskärpa: Om bakgrunden fortfarande är för distraherande kan du lägga till en liten oskärpa i efterbehandlingen.
* svartvit konvertering: En svartvit konvertering kan förenkla en upptagen bakgrund och uppmärksamma ditt ämne.
Genom att noggrant överväga dessa faktorer och öva på dessa tekniker kan du hitta och använda fantastiska bakgrunder för att skapa fantastiska utomhusporträtt som berättar en historia och fångar essensen i ditt ämne. Lycka till!