1. Ämnet och deras pose:
* hela kroppen eller betydande underkropp: Om du vill fånga en person från topp till tå eller betona deras ben och hållning, kan ett porträttformat känna sig trångt. Ett bredare landskapsformat kan vara bättre att möjliggöra hela siffran utan att beskära besvärligt.
* Närbild/headshot: Porträttformat är vanligtvis utmärkt för närbilder och headshots, eftersom det betonar ansiktet och överkroppen.
* action/rörelse: Om ämnet är i rörelse eller interagerar med sin miljö, kan ett landskapsformat vara bättre att fånga sammanhanget och känslan av rörelse.
2. Bakgrund och miljö:
* Betydande bakgrund: Om bakgrunden är viktig för historien eller kompositionen kan ett landskapsformat hjälpa till att inkludera mer av det. Detta kan användas för att visa ämnet i deras miljö, skapa en känsla av plats eller lägga till visuellt intresse.
* minimalistiska/distraherande bakgrund: Om bakgrunden är distraherande eller inte lägger till något till bilden, kan ett porträttformat vara bättre att minimera dess inverkan och fokus på ämnet.
* Upprepa mönster eller strukturer i bakgrund: Ibland kan landskapet inkludera mer intressanta och behagliga upprepande strukturer eller mönster som kan gå förlorade i ett porträtt.
3. Den avsedda användningen av bilden:
* Sociala medier (Instagram, Tiktok): Porträttformat gynnas ofta för sociala medieplattformar som är optimerade för vertikal visning. Kom dock ihåg att varje plattform har sina egna föredragna förhållanden.
* Tryck: Tänk på det avsedda utskriftsstorleken och bildförhållandet. Ett stort tryck kan dra nytta av ett landskapsformat för att ge mer visuell påverkan.
* Webbplats/portfölj: Webbplatsen eller portföljlayouten kan påverka det bästa formatet.
* Bokomslag/Magasinomslag: Dessa använder ofta porträttformat, men det beror på designen.
4. Kompositionella överväganden:
* Rule of Thirths: Både porträtt- och landskapsformat kan använda regeln om tredjedelar effektivt.
* ledande linjer: Landskapsformat kan ibland skapa starkare ledande linjer för att dra tittarens öga till ämnet.
* negativt utrymme: Beloppet och placeringen av negativt utrymme kan hanteras mer effektivt i ett format över det andra.
5. Det övergripande stämningen och meddelandet:
* intimitet och fokus: Porträttformat kan skapa en känsla av intimitet och fokusera på ämnets personlighet.
* storhet och omfattning: Landskapsformat kan förmedla en känsla av storhet eller omfattning och placera ämnet i ett bredare sammanhang.
Sammanfattningsvis:
* Porträttformat (vertikalt):
* Bra för närbilder, headshots, betonar ansiktet.
* Fungerar bra när bakgrunden inte är viktig.
* Ofta idealisk för sociala medier och vertikal visning.
* Landskapsformat (horisontellt):
* Bra för fullkroppsskott, inklusive betydande bakgrund och fånga rörelse.
* Kan skapa en känsla av skala och sammanhang.
* Kan vara bättre för tryck och kompositioner med starka ledande linjer.
Experiment är nyckeln. Försök ta porträtt i båda formaten och se vilken som bäst fångar essensen i ditt ämne och det meddelande du vill förmedla. Var inte rädd för att bryta "reglerna" om det tjänar din konstnärliga vision.