Dina filmer är redan inspelade med belysning som gör att det ser "filmatiskt" ut och det är dags för färggradering. Du använder en blågrön och orange LUT-förinställning, men även om den är i rätt riktning, saknar din video fortfarande något som hindrar den från att få den där storslagna looken.
Vad är en LUT?
LUT står för "look up table" och är en fancy term för ett filter som ändrar färgen på varje pixel i ditt stillbildsfoto eller din video. Tänk i grund och botten på en LUT som ett justeringslager du applicerar, till exempel i Photoshop, där du ändrar ljusstyrka, mättnad, kontrast och värdena för varje enskild färgkanal. Den omvandlingen lagras i en fil som du enkelt kan använda på flera ställen.
Förutsättningar för filmisk färggradering
Det finns ingen formell definition av "film", men det hänvisas vanligtvis till utseendet du ser i teaterfilmerna. Bilden har en bra mängd kontrast och belysningen är inte platt. Ibland finns det avsiktliga färgoexaktheter som vi kallar "färggradering" eller "kreativ färggradering". Innan du går in i det kreativa färgspelet måste du ha en bild som redan ser "filmisk ut", annars blir det inte bättre om du använder en LUT.
En tumregel är att börja med en naturlig bild. Om du har människor i ramen, se till att hudfärgen är korrekt eller vad du tror kan se korrekt ut. Om du arbetar med ett videoprojekt, använd Vector Scope för att hjälpa dig identifiera om det finns några oönskade färgskiftningar i hudtonerna.
Den vanliga LUT-upplevelsen
Du vill ha den där "gröna och orange" looken och du använder en lämplig LUT. Slutresultatet har färgnyanserna, men något är inte riktigt som det ska. Jag minns att jag försökte härma utseendet på Annie Leibovitz fotografier och trots att min belysning var likartad var mitt färggraderade resultat väldigt annorlunda. Du har förmodligen samma erfarenhet när du färggraderar foton och videor. Du applicerar ett justeringslager eller en LUT och medan det finns områden där färgskiftningen ser bra ut, ser andra ganska fula ut. Det slutar vanligtvis med att du minskar styrkan på filtret. Här är ett exempel på att applicera en LUT över ramen från ovan.
Till en början kanske du tycker att det är lite coolt och skuggorna ser verkligen bra ut, men mellantonerna, särskilt hudfärgerna, är ganska onaturliga.
Vad gör professionella färgsättare annorlunda?
De tillämpar ändringar selektivt baserat på det faktiska innehållet i bilden eller videoramen. Om de råkar ha människor i kompositionen tenderar de att bevara hudfärgen, eller färgskifta den på ett annat sätt än den färgomvandling de tillämpar på resten av ramen. Med LUTs tillämpade över hela bildrutan ändras alla pixlar. Det är därför du inte alltid får en "filmisk look". Detta är också anledningen till att det kostar mer att använda en färgare, eftersom de tar tid att tillämpa omvandlingar selektivt.
Varje programvara har sina egna verktyg för att maskera områden i bilden. I Photoshop kan du använda Välj> Färgområde. I DaVinci Resolve har du kvalificeringar. I After Effects kan du använda några av Keying-effekterna som färgomfånget. Målet är att skapa en mask för de områden du vill byta färger på. Dessa masker måste vara tillräckligt fjädrade för att övergången ska se sömlös ut. Låt oss använda Photoshop som exempel och välja hudfärgerna med Välj> Färgområde.
Efter det skapade jag ett Curves-justeringslager för det valet. Jag duplicerade justeringslagret och inverterade masken. Nu kan jag ändra båda områdena i bilden separat.
Nu är jag redo att komma till den roliga delen av färggradering utan att förstöra hudtoner. I lagret "Environment" Curves lade jag till mer cyan, grön och blå nyanser:
I lagret "Skin" Curves lade jag till fler röda och gula:
Resultatet av att selektivt tillämpa dessa två kurvjusteringslager är följande:
LUT får inte slängas
Om du vill ändra en bild som helhet är LUT:er ett bra sätt att spara tid. LUT:er används ofta när man förhandsgranskar filmer på professionella videomonitorer, så att personer på inspelningsplatsen kan få en uppfattning om hur det slutliga resultatet kommer att kännas. Om du redan har delat upp din komposition i maskerade områden kan du säkert använda lättillgängliga uppslagstabeller.
Slutsats
Det finns mycket mer med färggradering än vad du för närvarande har lärt dig, men genom att följa dessa steg med verktygen i ditt val av programvara får du 95 % av det utseende du alltid har velat ha. Du kan använda samma teknik för andra delar av bilden för att finjustera deras färger och kontrast.