Glöm inställningarna ... vi har 6 ANDRA sätt att förbättra dina fotosessioner!
En av de frågor jag får mest om mina bilder är "Vilka var dina inställningar?" Jag förstår helt varför. Det kan vara svårt att erövra bländare, ISO och slutartid, och ge och ta mellan dessa element. Vi betonar naturligtvis dessa detaljer. Men inställningar är bara en pusselbit när det kommer till fotosessioner. Det finns många andra sätt du kan imponera på klienter och de har ingenting att göra med inställningar. Idag kommer vi att diskutera fem tips för att förbättra dina fotosessioner och bilder utan att någonsin ändra en enda inställning!
Tips #1 – Förbered dig på att förbättra dina fotosessioner genom visualisering.
Idrottare har använt visualiseringskraften i flera år. Men visste du att det också kan hjälpa dig att förbättra dina fotosessioner?
Gör en mental genomgång innan din session. Visualisera dig själv när du hälsar på kunderna, kommer igång och går igenom ditt arbetsflöde. Se dig själv posera eller uppmana kunderna och justera dina inställningar för att passa ljuset eller bakgrunden etc. Tänk på hur du skulle använda miljön till din fördel eller hantera eventuella problem.
Jag vet att det låter galet. Men det fungerar.
Detta mentala bildspråk hjälper till att stelna själva handlingen i din hjärna. Visualisering kan hjälpa till med motorisk kontroll, planering och minne. Du tränar faktiskt din hjärna och övar utan att någonsin se en klient eller hålla i en kamera.
Enligt Psychology Today, "kan mentala övningar förbättra motivationen, öka självförtroendet och själveffektiviteten, förbättra motorisk prestanda, förbereda din hjärna för framgång och öka tillstånden av flöde ..."
Varför hjälper visualisering att förbättra dina fotosessioner?
Flera studier har visat att din hjärna inte skiljer mellan ett verkligt minne och ett föreställt (visualiserat). Om du visualiserar framgångsrika sessioner, registrerar din hjärna det som om det faktiskt hände, och med det självförtroendet och erfarenheten det ger. Du ger din hjärna ett bevis på att du är framgångsrik och kapabel så att den i själva ögonblicket av en session, som standard blir framgång istället för tvivel.
Så visualisera dina sessioner. Känn att du styr klienter, justerar inställningar, poserar och interagerar med dem. Visualisera hur du skakar dina sessioner och att dina kunder har det bra och de vackra bilderna du kommer att skapa. Föreställ dig de fantastiska recensionerna du kommer att få och de sociala medierna du kommer att se. Åsidosätt dina begränsande övertygelser och ge din hjärna bevis på att du kan lyckas.
Behöver du lite extra hjälp med exponeringstriangeln? Vi har en handledning för dig!
Tips #2 – Förbered dina kunder
Precis som vi förbereder oss själva, bör vi förbereda våra kunder.
Ge dina kunder en liten överblick över sessionen innan du börjar. Berätta för dem hur sessionen kommer att flyta på och hur länge du kommer att skjuta på den platsen. Svara på alla frågor de har, se till att de inte har några förfrågningar i sista minuten (vilket de brukar göra) och gör en sista garderobskontroll.
Ge dem sedan en översikt över ditt arbetsflöde. Till exempel berättar jag för kunderna att vi börjar med några enkla promenadbilder för att få dem att lossna och sedan går vi vidare till några sittande, stående och spela poser. Jag förklarar också att vi kan upprepa några poser på olika ställen för att skapa olika utseenden.
Avsluta med att be mina kunder att lägga undan mobiltelefoner, solglasögon, hårslipsar, nycklar eller andra konstiga saker de kanske packar runt. Det är ett bra sätt att bryta isen och börja bygga en relation med kunder. Om du tar en hårslips i början av sessionen sparar du redigeringstid på baksidan!
Ge dem en slutpunkt
Genom att låta kunderna veta vad de kan förvänta sig kommer de att känna sig mer tillfreds. Du etablerar dig som experten som låter dig bygga förtroende och koppla av i sessionen. Du sätter också tydliga förväntningar på hur sessionen kommer att gå.
Jag tycker att det sista tipset verkligen hjälper med en sur pappa eller sur tonåring. Att ge dem en fast sluttid låter dem veta att detta inte kommer att vara för evigt och sedan kan de fortsätta resten av dagen.
Skapa positiva minnen
Använd ett positivt språk. Var självsäker. Prata som om sessionen är klar och du ger dem bara en sammanfattning av hur fantastiskt det gick. Varför? Det är psykologi på spel här. Precis som visualisering hjälper din hjärna som fotograf, kan den också hjälpa dina kunder. En genomgång förbereder kunderna för vad de kan förvänta sig. Och du hjälper dem att visualisera en framgångsrik och tillfredsställande session. Du tränar deras hjärnor i hur de ska agera och känna.
Jag hjälpte en medfotograf för ett tag sedan som använde visualiseringsövningar med sina kunder. Hon sa till mamman något i stil med "Du kommer absolut att rocka det. Barnen kommer att ha kul och vi kommer att skapa några riktigt vackra bilder. Du kommer att känna dig vacker. Du kommer att känna dig så kär i din familj och den kärleken kommer bara att strömma utanför skärmen i dina bilder. Du kommer att älska dem och praktiskt taget gråta när du öppnar det galleriet och vara så exalterad att du kommer att dela för många bilder på sociala medier eftersom du inte kan välja bara en.”
Och det är nästan exakt vad som hände. Det galna är att den här fotografen inte är den mest tekniskt kunniga 'tog on the block. Hennes arbete är inte perfekt på något sätt. Men hennes kunder älskar henne och deras bilder. Jag menar ÄLSKAR henne. Jag är övertygad om att en stor del av hennes framgång beror på att hon lägger grunden för kunder som älskar sina sessioner och sina bilder från första ögonblicket de kontaktar henne. Och hon fortsätter att ställa de positiva förväntningarna under fotosessionen, uppföljningskommunikationen och försäljningssessionen.
Tips #3 – Sakta ner.
Jag förstår...sessioner är nervkittlande. Vi vill ge dina kunder en fantastisk upplevelse och vackra bilder så vi sätter stor press på oss själva. Och sedan är kunderna där och stirrar på oss och vi vill inte framstå som om vi inte vet vad vi gör, så vi bara hoppar in och börjar skjuta.
Jag kan inte räkna antalet gånger jag har sagt till mig själv "Åh, jag ska bara redigera bort det senare." Istället för att sakta ner och fixa min bild i kameran skyndade jag mig och gjorde mer arbete för mig själv på baksidan.
Sluta. Andas. Faktiskt, ta några djupa andetag och centrera dig själv. Börja sedan tänka igenom dina bilder. Börja sedan skjuta.
En av de bästa sakerna du kan göra för att förbättra dina fotosessioner är att helt enkelt sakta ner och metodiskt arbeta igenom varje session.
Ta några sekunder att tänka igenom kompositionen i ditt huvud (och de andra tipsen nedan). Utvärdera din bakgrund, ditt ljus och förgrunden. Tänk nu igenom dina inställningar och gör ändringarna i din kamera. Dubbelkolla inställningarna. Börja sedan skjuta. Sakta sedan ner igen och utvärdera. Du vill inte kontrollera varje enskild bild du tar, men det är okej att kolla några på baksidan av din kamera då och då.
Varje gång du byter poser eller plats eller personer, gör samma sak . Andas, tänk, skjut. Utvärdera.
Prata med dig själv om det behövs!
Jag hade bokstavligen samtal med mig själv som om jag vore en mentorfotograf som stod över någon annans axel. Nu kan jag arbeta igenom dessa saker instinktivt, men till att börja med är det fantastiskt att vara metodisk. Det hjälper dig att bygga upp din egen rutin och göra dig mer bekväm i sessionerna.
Om du känner att du tar för lång tid och kunderna kommer att ifrågasätta det, säg något i stil med "Jag gillar att hålla mina sessioner roliga och lättsamma men inte supersnabba. Jag vill att du verkligen ska älska dessa bilder, så jag kommer att vara långsammare och metodisk för att se till att jag verkligen spikar dessa."
Kunder kommer att uppskatta att du tar dig tid att göra rätt och förstår att du gör vad du behöver göra för att imponera på dem!
Klicka här för idéer och hjälp med att få kunder!
Tips #4 – Använd skiktning
Förbättra din komposition genom att lägga till lager i dina bilder. Starka fotografier innehåller ofta element som hjälper till att leda ögat genom bilden eller drar ihop alla element. Skiktning är ett sätt att lägga till sammanhållning och visuellt intresse till din bild.
När det gäller fotografering är skiktning att använda förgrund, motiv och bakgrund tillsammans för att berätta en mer komplett historia.
Det kan innebära att du använder växter eller annan vegetation i förgrunden för att rama in ditt motiv eller ställa in scenen. Försök att skjuta genom en dörröppning, ett fönster eller en annan öppning. Eller fotografera reflektionen istället för motivet.
Detta kan också innebära att du använder bakgrunden mer aktivt i din bild istället för att bara återge den till glömska med en riktigt stor bländare.
Bra lager är svårt att förklara men du kommer att veta det när du ser det! Studera några exempel på lager som du älskar och försök sedan att införliva dessa idéer i dina bilder!
Tips #5 – Titta på bakgrunden (och förgrunden)
I en session med kunder är det verkligen lätt att fokusera på hur de ser ut och glömma bakgrunden. Men så många små element kan distrahera från ditt motiv och antingen förstöra bilden helt eller ge dig mer redigeringstid.
Om du fotograferar utomhus, leta efter grenar, växter eller andra element i förgrunden som kommer att överlappa motivet på ett distraherande sätt. Titta sedan på bakgrunden. Växer det ett träd ur din klients huvud eller en papperskorg över hennes axel? Finns det elledningar som körs över huvudet?
Håll utkik inomhus efter ljusströmbrytare, uttag, bilder eller hörn som inte bidrar till scenen. Om du fotograferar med rekvisita och en bakgrund, stanna då och då för att se till att droppen är rak och att dina rekvisita är skeppsformade.
Jag fotade en serie bröllopsporträtt där en yxa i en stubbe i bakgrunden såg ut att komma ut ur brudens huvud. Jag tillbringade mer tid än jag vill minnas på att klona ut det i inlägg. Om jag hade varit mer uppmärksam hade jag lätt kunnat flytta 5 fot åt höger och eliminera den från min komposition helt och hållet.
När du är medveten om problemet, ta en sekund och fixa det. Ibland är det att dra ett ogräs, ta en annan vinkel eller flytta klienten bara några centimeter i endera riktningen. Andra gånger kanske du behöver göra lite snabb sanering eller städa kunders hem.
Tips #6 – Räta ut horisonten i kameran. Och kör det inte genom din klients huvud.
Jag har en tendens att skjuta med min vänstra hand något lägre än min högra hand. Följaktligen verkar min horisontlinje löpa nedförsbacke åt vänster. Jag kan *vanligtvis* fixa detta i efterproduktion genom att beskära och rotera. Men återigen ... varför skapa mer arbete om du kan få det rätt första gången?
Kontrollera med jämna mellanrum för att se om din horisont är rak. Om du är som jag, gör ett medvetet försök att kontrollera din horisont och korrigera din hållning under fotograferingen. Använd rutnätet i din kamera för att göra de vertikala eller horisontella linjerna lodräta och jämna i kameran.
Och på tal om horisonter...det sista av mina tips för att förbättra dina fotosessioner handlar om horisonter. Kör dem inte genom din klients huvud. Att låta horisonten skära genom motivets huvud försvagar din komposition och drar blicken bort från klienten. Om din normala fotograferingsposition placerar horisonten på fel ställe, ta en högre eller lägre vinkel. Eller få din klient att bli lägre eller högre. Eller flytta din klient till ett annat område. Det finns många sätt du kan övervinna en distraherande horisont i kameran, men dina alternativ blir begränsade när slutaren utlöses och du är i redigeringsrummet.
Inställningar är bara en del av en lyckad fotografering
Att få rätt bländare, ISO och slutarhastighet är en del av att skapa vackra bilder och köra framgångsrika sessioner. Och de är viktiga! Vi måste förstå hur vår kamera fungerar och hur vi styr den för att skapa den scen och slutliga bild vi vill ha.
Men spikinställningar är bara ett sätt att förbättra dina fotosessioner. Det finns andra saker du kan göra för att säkerställa att du och dina kunder får en framgångsrik fotografering. Försök att visualisera dina sessioner regelbundet. Hjälp kunder att visualisera framgångsrika upplevelser. Sakta sedan ner farten, se och använd miljön till din fördel och dubbelkolla din bakgrund och förgrund. Koncentrera dig DÅ på dina inställningar.
Med lite övning (mental och faktisk!) kan du förbättra dina sessioner, dina bilder och skära ner på din redigeringstid. Och inget av dessa tips för att förbättra dina fotosessioner innebär att du överhuvudtaget ändrar en ratt eller knapp!