Har du svårt att bearbeta makrofotografier? Önskar du att du kunde skapa fantastiska makroredigeringar, konsekvent?
Du kan.
Och i den här artikeln ska jag visa dig den exakta steg du kan använda för fantastisk makroefterbehandling. 
1. Fotografera i RAW för den största bearbetningsflexibiliteten
Om du vill kunna göra vacker makrofotobearbetning måste du absolut fotografera i RAW.
Du förstår, din kamera erbjuder två huvudsakliga filformat:
JPEG och RAW.
JPEG är ett komprimerat filformat. En del av informationen som fångas av din kamera slängs. Och detta påverkar din förmåga att efterbehandla bilden.
Å andra sidan är RAW ett okomprimerat filformat. När du fotograferar i RAW behåller bildfilen all information som fångats av kameran.
Och det betyder att du kan göra mycket mer efterbearbetning.
Du kan till exempel ta fram detaljer i skuggorna. Du kan enkelt ändra vitbalansen. Du kan göra betydande ändringar av den totala exponeringen.
Det är därför du måste fotografera i RAW för den bästa makrobehandlingsupplevelsen.
2. Använd histogrammet för att ställa in exponeringen för bästa detalj
När du efterbehandlar foton föreslår jag att du börjar med exponering.
Eftersom korrekt exponering ger dig en övergripande känsla av scenen. Och det hjälper dig att avgöra hur du vill fortsätta bearbeta din bild.
Generellt sett bör du ha ett huvudmål när du först ställer in exponeringen:
Bevara så mycket detaljer som möjligt.
Det vill säga att du vill se till att dina bilder har detaljer i skuggorna. Och du vill se till att dina bilder har detaljer i höjdpunkterna.
Ett histogram kan hjälpa till med detta. Du vill undvika koncentrerade toppar i vardera änden av grafen som visas här:
Nu har i stort sett alla efterbehandlingsprogram en exponeringsreglage. Och du kan använda detta för att göra snabba och smutsiga ändringar av bildens ljusstyrka.
Men jag föreslår att du använder exponeringsreglage som ger finare kontroll, om du har dem. Till exempel erbjuder Lightroom reglage för svarta, skuggor, högdagrar och vita.
Använd dessa för att förbättra detaljer.
Om du tar ett makroblommafoto, fråga dig själv:
Finns det tillräckligt med detaljer i skuggorna? Om inte, stöta upp skuggorna!
Och fråga dig själv:Är höjdpunkterna på gränsen till vitt? Om så är fallet, släpp höjdpunkterna!
När du har ställt in en bra exponering är det dags att tänka på din vitbalans:
3. Ställ in vitbalansen för att passa det övergripande humöret
Vitbalansen avgör färgtonen (eller avsaknaden av sådan) i dina makrofoton.
Med vitbalans kan du få dina foton att se kalla, varma ut eller någonstans däremellan.
Detta är viktigt av två huvudskäl.
För det första ser onormala färger i makrofoton bara ut, dåliga .
Och för det andra, noggrant utvalda färger förhöjer stämningen i dina foton.
Om du till exempel har tagit en isabstrakt, kommer en orange färg att se hemsk ut. Men det är vettigt att lägga till lite kall, blå ton till ditt foto för att förstärka bildens kyla.
När det gäller att bestämma vitbalansen rekommenderar jag att du experimenterar med temperaturreglaget. Börja i den kalla änden och arbeta dig igenom mellantemperaturerna, hela vägen upp till varmare.
Välj den färgtemperatur du gillar bäst!
Den som förbättrar den övergripande stämningen i ditt makrofoto.
3. Beskär och räta ut för bästa makrokomposition
Inom makrofotografering måste du välja en komposition som är enkel och kraftfull.
Och även om det är bäst att få kompositionen rätt i kameran, bör du fortfarande använda beskärningsverktygen för att finjustera den.
Sträva särskilt efter att skapa en komposition som verkligen isolerar ditt motiv och får det att sticka ut. Att inte komma tillräckligt nära är ett vanligt problem – så beskära för att se till att det inte har hänt.
Du bör också kontrollera hur din komposition överensstämmer med regeln om tredjedelar. Om ditt foto nästan följer regeln kan du beskära lite för att anpassa det.
Dessutom bör du se till att ditt foto är jämnt. Det är där riktningsverktygen kommer in.
För här är sanningen. Ingenting förstör en portfölj snabbare än ett skevt foto. Såvida du inte använder holländsk vinkelfotografering för kreativitet.
4. Öka kontrasten (om det behövs) för kraftfull makrobearbetning
Här är ett av de vanligaste makroredigeringsfelen:
Ökar inte kontrasten.
Eftersom de flesta bilder, när de kommer ut ur kameran, inte har tillräckligt med kontrast. Detta gäller särskilt för makrofotografering.
Makrobilder tas ofta under mjukt, jämnt ljus. Och detta genererar helt enkelt inte tillräckligt med kontrast!
Men om du inte vill ha en lätt, luftig look, är kontrasten avgörande för att skapa en bild som kommer fram.
Du kan öka kontrasten med ett grundläggande kontrastreglage. Även om detta är en bra utgångspunkt rekommenderar jag att du använder mer subtila kontrastförbättringar.
Jag älskar att använda tonkurvan, och jag föreslår att du också provar den. Det krävs inte mycket kunskap. Försök bara att dra upp högdagrarna och trycka ner skuggorna.
Om du inte gillar utseendet, ge inte upp. Lek istället! Du kan skapa radikalt olika mängder och typer av kontrast, bara genom att göra några justeringar.
5. Förbättra färgerna med saturation och HSL-skjutreglage
I makrofotografering är färg verkligen stor sak.
Makromotiv är ofta vackra blommor med intensiva färger. Och om du vill skapa det perfekta makrofotot måste du ta fram dessa färger.
En bra utgångspunkt för att förbättra färger är det grundläggande mättnadsverktyget som erbjuds av de flesta efterbehandlingsprogram. Du bör höja mättnaden något , och se hur det ser ut.
Men överdriv inte. Eftersom övermättnad är ett av de enklaste sätten att förstöra ett fantastiskt makrofoto.
Observera att Lightroom också erbjuder ett vibrerande verktyg. Detta låter dig selektivt förbättra färger som är mindre intensiva. Jag föredrar detta framför mättnadsverktyget, eftersom det ger en mer subtil effekt.
Nu, när du har tagit upp färgerna lite, kan du kalla det en dag. Din bild borde se ganska bra ut.
Men om du vill verkligen trycker dina makrofoton till sin fulla kapacitet, jag föreslår att du gör några mer selektiva färgjusteringar.
Lightroom har en kraftfull uppsättning färgverktyg:HSL-reglagen. Faktum är att dessa reglage är hur många proffs uppnår det "polerade" utseendet som gör att deras fotografi sticker ut.
Medan HSL-reglagen innebär lite av en inlärningskurva, är det här vad jag föreslår att du gör:
Börja med att identifiera huvudfärgerna som redan finns i ditt makrofoto.
Experimentera sedan genom att flytta nyanserna i varje färg i båda riktningarna. Och notera hur justeringarna påverkar det övergripande fotot. 
När du hittar en justering du gillar, skriv ner den – så att nästa gång du redigerar makrofoton kan du testa den igen. Du kan också skapa en användarförinställning!
Summa summarum?
Du bör absolut förbättra färgerna i dina makrobilder. På så sätt kan du ta fram det vackra i ditt motiv – och skapa ett foto som verkligen imponerar på din publik.
6. Skärpa för att få fram detaljer i dina makrofoton
Makrofotografering handlar om att visa små detaljer.
Vilket innebär att du måste se till att detaljerna kan ses.
Det är där skärpning kommer in. Skärpning säkerställer att din makrofotografering har skarpa, tydliga detaljer.
Liksom mättnad är skärpning mycket lätt att överdriva. Så jag rekommenderar att du tar fel på underslipningen snarare än överslipning.
Tyvärr finns det inget enskilt arbetsflöde för skärpning, eftersom skärpningsverktyg fungerar olika beroende på vilket program du använder.
Men så här ska du skärpa dig i Lightroom:
Öppna först detaljpanelen i Lightroom Develop-modulen.
Lägg märke till att du har fyra reglage att arbeta med:
- Belopp
- Radie
- Detaljer
- Maskning
Du bör börja med att ställa in mängdreglaget. 40 är en bra utgångspunkt, speciellt om ditt skott har en hel del detaljer. Men du bör experimentera och se vad du tycker fungerar bäst.
Ställ sedan in skjutreglaget Radie på 1.0 och lämna det där. Detta påverkar storleken på skärpan längs kanterna.
För det tredje, ställ in detaljreglaget. Om din bild har många detaljer (t.ex. är det en ultraskarp bild av ett löv) vill du skjuta upp det här reglaget. Men om din bild är en ganska mjuk blombild, bör du nog låta den sitta på ett lågt värde.
Ställ slutligen in skjutreglaget Maskering. Detta förhindrar att de mjukare delarna av fotot skärps.
Om din bild har många mjuka, jämna områden, vill du öka skjutreglaget för maskering.
Ju mer du skärper din bild, desto mer brus kommer Lightroom att introducera. Och du vill undvika buller så mycket som möjligt. Så skärpning måste vara en försiktig kompromiss.
7. Använd brusreducering för att hålla dina bilder rena
Det sista steget i ditt arbetsflöde för makroredigering bör vara brusreducering.
Detta beror på att brusnivåerna påverkas av din bearbetning av bilden. Du vill inte minska brus, bara för att ta tillbaka det senare med skärpning.
Nu finns det två typer av brus i dina makrofoton:
Luminansljud och färgbrus.
Luminansbrus påverkar pixlarnas ljusstyrka, medan färgbrus påverkar pixlarnas färg. Lightrooms brusreducerande programvara adresserar varje typ av brus separat.
Men kom ihåg att många bilder har båda typerna av brus. Och båda typerna av ljud ser dåliga ut; ditt mål bör vara att minska luminans och färgbrus.
Tyvärr kommer brusreducering med en kompromiss. Ju mer du minskar brus, desto mer tappar du detaljer i dina bilder.
Så du måste vara försiktig. Hitta det glada mediet med reducerat brus med fin detalj.
Så här rekommenderar jag att du minskar bruset i Lightroom.
Öppna detaljpanelen.
Skjut sedan luminansreglaget uppåt, gradvis. Så snart du ser någon försämring av bildkvaliteten, stoppa – och sänk sedan skjutreglaget för Luminans med 10 punkter eller så.
Du kan också lägga till lite detaljer och kontrast tillbaka i bilden med skjutreglagen Detalj och Kontrast.
Skjut sedan gradvis färgreglaget uppåt. Som tidigare, om du ser försämrad bildkvalitet bör du backa. Återigen kan du lägga till detaljer och kontrast med skjutreglagen Detalj och Kontrast.
Och det är allt! När du är nöjd med brusnivåerna i din bild är du klar!
Och du får ett vackert redigerat makrofoto.
Hur man bearbetar makrofotografier:Slutsats
Om du vill ha vackra makrofoton måste du bearbeta dem.
För bearbetning är hur du lägger sista handen på dina makrofoton!
Lyckligtvis vet du exakt hur man gör fantastisk makrobearbetning. Du vet hur du korrigerar exponeringar, lägger till kontrast, skärper, minskar brus och så mycket mer!
Så nästa gång du gör lite makroredigering, kom ihåg dessa steg.
Du kommer att älska de bilder du producerar.