Lightroom Portrait Editing:A Step-to Step Guide
Den här guiden ger ett omfattande arbetsflöde för redigering av porträtt i Adobe Lightroom Classic eller Lightroom (molnbaserad). Det är utformat för att vara anpassningsbart till olika porträtt och personliga preferenser, så experimentera och hitta vad som fungerar bäst för dig.
i. Import och organisation
1. Importera foton:
* Lightroom Classic: Klicka på "Importera" i det nedre vänstra hörnet. Välj dina käll- och destinationsmappar. Var uppmärksam på importinställningarna som att lägga till nyckelord, tillämpa förinställningar (för initiala justeringar som linskorrigeringar) och arkivera namnkonventioner.
* Lightroom (molnbaserad): Klicka på ikonen "+" i det övre vänstra hörnet. Välj foton från din dator, mobil enhet eller molnlagring. Lightroom laddas upp automatiskt och synkroniserar dina foton.
2. Organisera dina foton:
* Lightroom Classic: Använd samlingar, nyckelord och betyg (stjärnor eller flaggor) för att organisera dina bilder. Detta gör att hitta och hantera dina porträtt mycket enklare.
* Lightroom (molnbaserad): Använd album, nyckelord och betyg för att organisera dina bilder. Album liknar samlingar i Lightroom Classic.
ii. Grundläggande justeringar (stiftelsen)
1. Välj fotot: Välj det porträtt du vill redigera.
2. vitbalans:
* Mål: För att uppnå exakta och behagliga hudtoner.
* hur:
* auto: Börja med "Auto" -vitbalansförinställningen.
* eyeDropper Tool: Använd pipedopperverktyget och klicka på ett neutralt grått område i bilden (t.ex. en vit T-shirt, en grå vägg).
* Temperatur- och nyansreglage: Finjustera "Temperatur" -reglaget (varmare/kylare) och "Tint" -reglaget (mer grön/magenta) tills hudtonerna ser naturliga ut. Sikta på en något varmare balans, särskilt för utomhusporträtt.
3. Exponering:
* Mål: För att uppnå en korrekt ljusstyrka utan att klippa höjdpunkter eller skuggor.
* hur:
* Justera skjutreglaget "exponering" för att lysa upp eller mörkare den övergripande bilden. Var uppmärksam på histogrammet (grafen i det övre högra hörnet). Undvik att klippa höjdpunkterna (trycka på höger sida av histogrammet för långt till höger) eller skuggor (tryck på vänster sida för långt till vänster).
* Använd "höjdpunkter" och "skuggor" reglage för att återställa detaljer i överexponerade höjdpunkter och underexponerade skuggor.
* "Vita" och "Blacks" reglage finjusterar de ljusaste och mörkaste delarna av bilden.
4. Kontrast:
* Mål: För att lägga till eller minska skillnaden mellan bildens ljusa och mörka områden.
* hur: Justera skjutreglaget "kontrast". En liten ökning av kontrasten förbättrar ofta porträtt, men för mycket kan få huden att se hård ut.
5. Närvaro:
* Mål: För att justera bildens övergripande tydlighet och struktur.
* hur:
* tydlighet: Lägger till eller tar bort mellantonkontrast. En subtil ökning kan lägga till definition, men överdrivning kan skapa ett onaturligt utseende.
* dehaze: Minskar eller lägger till atmosfärisk dis. Kan vara användbart för porträtt som tas under disiga förhållanden. Var noga med att inte överdriva det, eftersom det kan göra att huden ser onaturlig ut.
* Vibrance: Justerar mättnaden för mindre mättade färger. Det är ett mildare tillvägagångssätt för att öka den totala färgen jämfört med skjutreglaget "mättnad".
* mättnad: Justerar mättnaden för alla färger i bilden. Använd med försiktighet, eftersom det lätt kan leda till övermättade hudtoner.
iii. Tonkurvjusteringar (avancerad kontrastkontroll)
1. Mål: För att förfina bildens övergripande kontrast och tonområde.
2. hur: Tonkurvanpanelen ger mer exakt kontroll över höjdpunkterna, skuggorna, midtonerna och svarta.
* punktkurva: Du kan skapa en anpassad kurva genom att klicka och dra punkter på kurvan.
* s-kurva: En liten S-kurva är en vanlig teknik för att lägga till kontrast. Dra den övre delen av kurvan något uppåt och den nedre delen något nedåt.
* matt look: Dra den nedre vänstra punkten på kurvan något uppåt för att skapa en matt effekt.
* Region Sliders: Använd höjdpunkten, lamporna, darkarna och skuggorna för att justera specifika tonintervall.
iv. Färgjusteringar (målinriktad färgkontroll)
1. HSL/färgpanel:
* Mål: För att justera nyans, mättnad och luminans (ljusstyrka) i specifika färger.
* hur:
* nyans: Skiftar färgerna i bilden (t.ex. växlar rött mot orange eller magenta).
* mättnad: Justerar intensiteten hos specifika färger (t.ex. ökar mättnaden av blått på himlen).
* Luminance: Justerar ljusstyrkan i specifika färger (t.ex. lyser upp de gula tonerna i huden).
* Hudtonjusteringar: Fokusera på orange, röda och gula nyanser för att förfina hudtoner. Lita justeringar av luminansen och mättnaden i dessa färger kan förbättra det övergripande utseendet avsevärt. Experiment för att hitta vad som ser bäst ut för individen. Till exempel:
* Minska mättnaden av orange och gult något till mjukgöring av hudtoner.
* Öka luminansen av orange för att lysa huden.
* Justera nyansen av orange för att skifta hudton mot en mer tilltalande färg.
2. Färgklassificering (delad toning):
* Mål: För att lägga till en subtil färggjutning till höjdpunkterna och skuggorna, skapa en specifik stämning eller stil.
* hur: Använd avsnitten "Höjdpunkter" och "skuggor" i färgklassificeringspanelen.
* Välj en nyans och mättnad för höjdpunkterna och skuggorna. Använd subtila färger och låga mättnadsvärden för ett naturligt utseende.
* Justera skjutreglaget "Balance" för att gynna höjdpunkterna eller skuggorna.
* Experimentera med olika färgkombinationer för att skapa olika stämningar (t.ex. varma höjdpunkter och coola skuggor för en filmisk look).
v. Detalj och skärpning
1. Mål: För att förbättra bildens skärpa och tydlighet utan att införa oönskade artefakter.
2. hur:
* skärpning:
* belopp: Styr styrkan hos skärpningseffekten. Börja med ett lågt belopp och öka gradvis.
* radie: Bestämmer storleken på området runt varje kant som skärper. Håll den liten (cirka 1,0 eller mindre).
* Detalj: Kontrollerar mängden detaljer som skärper.
* maskering: Den viktigaste skjutreglaget. Det skyddar områdena i bilden (som hud) från att vara överskärmad. Håll ner alt/alternativtangenten medan du justerar maskeringsreglaget för att se vilka områden som skärpas. Helst vill du skärpa ögonen, håret och kläderna, men undvik att skärpa huden för mycket.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Minskar luminansbruset (kornighet). Att öka denna skjutreglage för mycket kan mjukgöra bilden.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar).
vi. Spotborttagning och läkning (retuschering)
1. Mål: För att ta bort fläckar, distraktioner och brister från huden.
2. hur: Använd "Healing Brush" (Band-Aid-ikonen).
* Heal: Blandar strukturen, färgen och ljusstyrkan på källan och destinationsområdena. Bra för att ta bort små fläckar.
* klon: Kopierar strukturen, färgen och ljusstyrkan i källområdet till destinationsområdet. Bra för att ta bort större distraktioner eller för att skapa strukturer.
* Storlek: Justera borststorleken så att den matchar storleken på det område du läker.
* Fjäder: Styr penselkantens mjukhet. En mjukare kant blandar läkningen smidigare.
* opacitet: Styr styrkan hos läkningseffekten. Lägre opacitet kan skapa en mer subtil effekt.
* arbetsflöde:
* Zooma in på det område du vill retuschera.
* Klicka på fläcken eller ofullkomligheten.
* Lightroom väljer automatiskt ett källområde. Om du inte gillar den valda källan kan du dra källcirkeln till ett bättre område.
* Upprepa för varje fläck eller brist.
vii. Lokala justeringar (riktade justeringar)
1. Mål: För att göra specifika justeringar av vissa områden på bilden.
2. hur: Använd justeringsborsten, radiellt filter eller graderade filterverktyg.
* Justeringsborste: Låter dig måla justeringar på specifika områden på bilden.
* Vanliga användningsområden:Ljusa ögon, utjämning av hud, undvikande och brinnande.
* Justera penselstorleken, fjädern och flödet för att styra tillämpningen av justeringarna.
* radiellt filter: Tillämpar justeringar inom eller utanför ett elliptiskt område.
* Vanliga användningsområden:lägga till en vinjett, lysande ämnet.
* Graderat filter: Tillämpar justeringar gradvis över ett linjärt område.
* Vanliga användningsområden:Mörka himlen och lägga till kontrast till förgrunden.
* Inställningar för att justera lokalt:
* Exponering: Ljusna eller mörkare specifika områden.
* kontrast: Lägg till eller minska kontrasten i specifika områden.
* tydlighet: Lägg till eller minska tydligheten till specifika områden.
* mättnad: Öka eller minska mättnaden i specifika färger.
* skärpning: Skärpa specifika områden (t.ex. ögon).
* Temperatur: Justera vitbalansen i specifika områden.
viii. Lenskorrigeringar och transformationer
1. Mål: För att korrigera linsförvrängningar och perspektivproblem.
2. hur:
* linskorrigeringar: Gå till panelen "Lenskorrigeringar" och kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Lightroom kommer automatiskt att upptäcka din lins och tillämpa korrigeringar.
* Transform: Använd "Transform" -panelen för att justera bildens perspektiv. Du kan använda inställningen "Auto" för att automatiskt korrigera perspektivproblem, eller så kan du justera den vertikala, horisontella, rotations- och skivreglage manuellt.
ix. Exportera
1. Mål: För att spara ditt redigerade porträtt i ett format som är lämpligt för dess avsedda användning.
2. hur:
* Lightroom Classic: Klicka på "File" -> "Export." Välj önskade inställningar:
* filformat: JPEG är det vanligaste för webb- och sociala medier. TIFF är bättre för att skriva ut och arkivera.
* Kvalitet: Ställ in kvalitetsnivån för JPEG:er (högre kvalitet =större filstorlek).
* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webb och tryck.
* storleks storlek: Välj en önskad pixeldimension för bilden.
* skärpa för: Välj utgångsmetoden (skärm eller skrivning) och skärpningsmängd.
* metadata: Välj vilka metadata du vill inkludera i den exporterade filen.
* Lightroom (molnbaserad): Klicka på "Dela" -ikonen i det övre högra hörnet. Välj önskade inställningar:
* format: Jpeg, tiff, dng
* Storlek: Liten, medelstora, stora, original
* Kvalitet: Låg, medelhög, hög
* metadata: Inkludera eller utesluta kamerainformation och platsinformation.
Tips för att redigera porträtt i Lightroom:
* mindre är mer: Undvik överredigering. Sikta på naturliga hudtoner och en balanserad övergripande utseende.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Förinställningar kan spara tid och ge en konsekvent utseende. Experimentera med olika förinställningar och anpassa dem sedan efter din smak. Det finns många gratis och betalda porträttförinställningar tillgängliga.
* Fokusera på ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är skarpa, ljusa och väl definierade.
* mjukgör huden, men överdriv inte den: Minska fläckar och brister, men låt inte huden se plast eller onaturlig ut.
* Var uppmärksam på bakgrunden: Se till att bakgrunden inte är distraherande från ämnet. Du kan använda suddningstekniker eller färgjusteringar för att skapa separation mellan ämnet och bakgrunden.
* experiment och lär dig: Det bästa sättet att förbättra dina porträttredigeringsfärdigheter är att experimentera med olika tekniker och inställningar. Var inte rädd för att göra misstag.
* Öva på olika hudtoner: Varje hudton reagerar annorlunda på justeringar. Få övning med ett brett utbud av hudtoner för att utveckla en bättre förståelse för färg och ljus.
* Använd en kalibrerad bildskärm: En kalibrerad bildskärm säkerställer att du ser exakta färger. Detta är viktigt för korrekt porträttredigering.
Denna steg-för-steg-guide ger en solid grund för att redigera porträtt i Lightroom. Kom ihåg att anpassa dessa tekniker till dina specifika porträtt och personliga preferenser. Glad redigering!