REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Ljudprogramvara

Hur man utför och spelar in live foley ljudeffekter

hur man utför och spelar in live foley ljudeffekter

Att utföra och spela in live Foley -ljudeffekter är en rolig och kreativ process som lägger till ett unikt, konkret lager till din ljudproduktion. Här är en uppdelning av processen som täcker allt från planering till genomförande:

1. Planering och förberedelser:

* Analysera det visuella/ljudet: Detta är det viktigaste steget.

* Se scenen/klippet: Flera gånger. Var uppmärksam på varje ljud, rörelse och objektinteraktion.

* Skapa ett foley cue -ark: Lista varje ljudeffekt som behövs, inklusive:

* Specifik åtgärd: "Footstep on Wood", "Door Slam", "Tyg Rustle", "Glass Breaking."

* timing: Timecode (t.ex. 00:01:15 - 00:01:16) När ljudet måste ske.

* karaktär/objekt: Vems fotsteg? Vilken typ av dörr? Vilken typ av tyg? Vilken typ av glas?

* Intensitet/känslor: Är fotsteget tungt och arg eller lätt och lekfull? Är dörren slam eller våldsam? Detta kommer att informera din prestation.

* Anmärkningar: Eventuella detaljer om ljudet, som "Door Hinge Squeak" eller "tung andning innan dörren smälter."

* samla/skapa foley rekvisita: Det är här kulet börjar! Tänk kreativt på vilka material som bäst efterliknar ljuden du behöver.

* Vanliga foley -material:

* Footsteps: Olika skor, olika golvytor (trä, matta, kakel, smuts, grus, etc.),

* kläder: Olika tyger (siden, läder, denim, etc.), shoppingväskor.

* rörelse: Blad, grenar, grus i lådor.

* Hushåll: Dörrar, fönster, tallrikar, bestick, nycklar, ljusomkopplare, stolar.

* Vapen/Fight Sounds: Pinnar, dowels, plaströr, vagor (skapa med trasa eller ett flexibelt material).

* mat: Selleri för benbrott, äpplen för stansar, valnötter för sprickor, etc.

* Tänk utanför rutan: Var inte rädd för att experimentera. En krossad spannmålslåda kan låta som en smulande vägg. Våt svamp kanske kan mimc en vattenstänk.

* Håll allt organiserat: Etikett och ordna rekvisita för enkel åtkomst.

* Förbered ditt inspelningsutrymme (Foley Stage):

* Tyst miljö: Använd idealiskt ett ljudbehandlat rum för att minimera oönskat bakgrundsljud. En garderob kan fungera i en nypa.

* Akustik: Tänk på rumets akustik. För mycket eko kan lera ljuden. Använd filtar, mattor eller akustiska paneler för att dämpa reflektioner.

* Fotspostalternativ: Skapa olika golvytor i ditt utrymme.

* ergonomi: Ställ in rekvisita och mikrofoner på ett sätt som möjliggör bekväm och effektiv prestanda. Tänk på längden på scenen du spelar in och planerar att vara i position under den tiden.

* Ställ in din inspelningsutrustning:

* mikrofon (er):

* kondensormikrofoner: Generellt föredraget för deras känslighet och detaljer.

* hagelgevärmikrofoner: Användbart för att fokusera på specifika ljud.

* dynamiska mikrofoner: Mer hållbart och kan hantera högre ljud (bra för påverkan).

* Ljudgränssnitt: Ansluter din mikrofon till din dator.

* Digital Audio Workstation (DAW): Programvara för inspelning, redigering och blandning av ljud (t.ex. Audacity, GarageBand, Adobe Audition, Pro Tools, Logic Pro X).

* Hörlurar: Väsentligt för att övervaka din inspelning. Stängda hörlurar är bäst för att förhindra ljudläckage i mikrofonen.

* mikrofonstativ: För att hålla mikrofonen i rätt position.

* popfilter/vindruta: För att minska plosiver (brister av luft från "P" och "B" -ljud) och vindbrus.

2. Inspelningsprocess:

* Mikrofonplacering:

* Experiment: Olika mikrofonpositioner ger olika resultat.

* närhetseffekt: Att närma sig mikrofonen kan öka basfrekvenserna.

* Avstånd: Justera avståndet för att fånga rätt mängd atmosfär.

* peka mikrofonen vid källan till ljudet.

* Gain Staging:

* Ställ in rätt nivåer: Justera ingångsförstärkningen på ditt ljudgränssnitt för att få en stark, ren signal utan klippning (förvrängning).

* Lämna utrymme: Sikta på toppar runt -6DBF i din DAW.

* Inspelningstekniker:

* Synkronisering: Nyckeln till Foley är perfekt synkronisering av dina ljud med den visuella på skärmen. Använd cue -arket och titta på scenen noggrant.

* Prestanda: Göra det! Förkroppsligar karaktären eller handlingen för att skapa ett mer realistiskt ljud.

* skiktning: Spela in flera tager av samma ljud och lägga dem ihop i din DAW för att lägga till djup och komplexitet. Detta kan göra ljud mer fulla och påverkande.

* Experiment: Prova olika rekvisita, tekniker och mikrofonpositioner för att hitta det bästa ljudet.

* Multipel tar: Spela in flera tar av varje ljud för att ge dig själv alternativ i efterproduktionen.

* Spela in rena spår: Innan du startar varje ljud, spela in några sekunder av tystnad. Detta kommer att hjälpa till med brusreducering i efterproduktionen.

3. Under inspelningssessionen:

* Kommunikation: Om du arbetar med ett team är tydlig kommunikation viktigt. Diskutera cue -arket, det önskade ljudet och alla utmaningar som uppstår.

* Monitor noggrant: Lyssna noga på inspelningarna för att säkerställa att de är rena och fria från oönskat brus. Var uppmärksam på både ljudet och tidpunkten.

* pauser: Ta pauser för att undvika trötthet och upprätthålla fokus.

* Märk dina filer: Använd tydliga och beskrivande filnamn för varje inspelning (t.ex. "Footstep_wood_Hard_Man.wav").

* säkerhetskopiera ditt arbete: Säkerhetskopiera regelbundet för att undvika dataförlust.

4. Efterproduktion (redigering och blandning):

* Importinspelningar till DAW:

* synkronisering med video: Justera dina Foley -inspelningar med videotidslinjen. Detta är kritiskt. Zooma in för att exakt synkronisera händelser.

* Redigering:

* trim: Ta bort oönskat brus och tystnad från början och slutet av varje klipp.

* sanering: Använd brusreduceringsverktyg för att ta bort bakgrundsbrus, brum eller andra oönskade ljud.

* Skär och klistra in: Ordna om och kombinera olika tag för att skapa det perfekta ljudet.

* blandning:

* Nivåjustering: Justera volymen för varje Foley -element för att smälta in sömlöst med det ursprungliga ljudet och de andra Foley -ljuden.

* panorering: Placera ljuden i stereofältet för att matcha deras plats i det visuella.

* eq: Använd EQ för att forma ljudet och förbättra dess tydlighet.

* komprimering: Använd komprimering för att kontrollera det dynamiska intervallet och lägg till stans.

* reverb: Lägg till reverb för att skapa en känsla av utrymme och realism.

* Exportera det slutliga ljudet: Se till att det exporteras i lämpligt format för ditt projekt.

Tips för bättre Foley:

* övning: Foley är en färdighet som förbättras med övningen. Experimentera och förfina dina tekniker.

* lyssna kritiskt: Var uppmärksam på ljuden i din vardagliga miljö och försök att återskapa dem.

* Titta på Foley Artists: Studera arbetet med professionella Foley -konstnärer för att lära av sina tekniker. Det finns många videor bakom kulisserna på YouTube och andra plattformar.

* var kreativ: Var inte rädd att tänka utanför rutan och experimentera med olika rekvisita och tekniker.

* Var tålamod: Foley är en tidskrävande process, men resultaten är värda ansträngningen.

* post i mono om möjligt:​​ Detta är mycket lättare att blanda. Du kan lägga till effekter för att skapa stereoljud.

* Isolatljud: Se till att det inte finns några bakgrundsljud.

Genom att följa dessa steg och öva konsekvent kan du skapa Live Foley-ljudeffekter av professionell kvalitet som kommer att förbättra dina ljudproduktioner och få dina bilder till liv. Lycka till och ha kul!

  1. Vad jag lärde mig från att försöka fixa mitt ljud i inlägget

  2. Vad är automatiserad dialogbyte?

  3. Vill du ha fler ljudspår? Ljudenheter har du täckt

  4. Mastering ISO:När och hur man går högt

  5. Hur man utför och spelar in live foley ljudeffekter

Ljudprogramvara
  1. Hur lägger man till ljud i Premiere Pro?

  2. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  3. Utövar du dessa 5 naturliga belysningstips?

  4. FFmpeg - Hur man använder FFmpeg för att redigera och konvertera videor

  5. Bästa videoredigeringsprogram för att sudda ut ansikten i video

  6. 10 bästa public Domain-bildwebbplatser

  7. 31 dolda snabbtangenter i Photoshop CC

  8. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4