Upptäck värdet av ditt eget sinne för bättre komposition i fotografi
Kan du noggrant föreställa dig ditt eget ansikte utan att titta i spegeln? Vad sägs om att minnas en älskad? Visar fotografier oss samma bilder som vi håller varmt om hjärtat? Kan de ens göra det överhuvudtaget?
Dessa frågor är retoriska; svaret är 'nej'. Men varför inte?
Du har förmodligen haft upplevelsen av att inte kunna uttrycka storslagen i en scen i ett fotografi oavsett vilken kamera du använder eller vilka tekniker du än försöker.
I många fall hjälper det oss att lära oss nya tekniker. Solnedgångar ser inte eldorange och röda ut på bilderna? Ställ in din vitbalans på förinställningen "Sunny". Ful skuggor vid middagstid? Flytta ditt motiv till den öppna skuggan. Men ibland måste vi gå djupare och förstå vad som händer.
Jag fick ett genombrott för ett par dagar sedan och lärde ut fotografering för en privat kund i Barcelona. Det har förändrat mitt sätt att fotografera och jag kommer att dela det med dig i den här artikeln.
Vi får cirka 80 % av våra intryck av världen genom våra ögon. Eftersom de har öppet cirka 18 timmar om dygnet är det mycket information som kommer in!
Så mycket faktiskt att sinnet måste filtrera bort det mesta av vad våra ögon tittar på. Detta jobb görs av Reticular Activating System, eller RAS .
Jag kommer att ta mig enorma friheter med den faktiska biologin av RAS. Tyvärr forskare; Jag gör anspråk på konstnärlig licens
How Your Mind Sees The World
Ditt RAS har tre huvudsakliga metoder för att filtrera vad dina ögon ser för att skapa din unikt subjektiva syn på världen:
1. Generalisera
Detta är mycket vanligt och blir mer effektivt med åldern. Till exempel ser vi många främlingar varje dag men tar sällan en stund för att se dem som individer; de är bara en del av mängden. Denna generaliseringsprocess är anledningen till att barn kan stirra helt hänförda av något som en vuxen kommer att gå förbi utan en andra (eller första!) blick.
2. Markera
Har du någonsin märkt att om du tittar på en riktigt bra film kanske du inte märker något annat på bio på flera timmar? Eller om du har en djup konversation med någon som du verkligen bryr dig om, verkar allt annat förutom dem försvinna? Sinnet är bra på att fokusera vår uppmärksamhet på något som är viktigt för oss och få det att verkligen sticka ut. En pilotvän till mig jämför detta med hur radiotrafik som nämner hans flygplan tycks sticka ut på ett livligt sätt från det andra snacket.
3. Tar bort
Naturligtvis med så mycket information som strömmar in genom ögonen och endast en begränsad kapacitet att bearbeta den, skärs en stor mängd av det vi ser helt enkelt ut innan det når vår medvetna medvetenhet. Om du till exempel sitter i bilen eller på ett tåg går mycket av landskapet som blinkar förbi förlorat. När vi tittar på världen tenderar vi att ignorera mycket av röran som omger oss, särskilt om det inte har något uppenbart värde eller saknar kontrast.
Hur väljer sinnet vad det ska fokusera på och vad det ska gå förbi? Mycket beror på vår tro och tidigare erfarenheter.
Jag har en vän som tror att världen är en fantastisk plats och att alla är bra till sin natur. Hans retikulära aktiveringssystem koncentrerar sig på det positiva och ignorerar det negativa.
Hans uppfattning om världen är helt annorlunda än en pessimist. Det är nästan som om han inte ser dåliga reaktioner; om en servitris är oförskämd mot honom märker han antingen inte det eller antar bara att hon har en jobbig dag.
Psykologer kallar detta Confirmation Bias; vi tenderar att se vad som stämmer överens med våra förutfattade meningar och bortse från allt som utmanar dem.
Vad kan vi lära oss av detta? Två saker. För det första förändrar övertygelser och erfarenheter hur du ser på världen. Detta är hemligheten bakom det svårfångade "konstnärliga ögat" och är hur vi effektivt kan lära ut "konst" med holistisk fotografi.
För det andra, och vad vi fokuserar på här, är hur RAS förändrar vår uppfattning om världen på ett sätt som vi kan lära av och tillämpa på vår fotografering .
På mina kurser lär jag ut att det viktigaste inom fotografering är att ha en klar uppfattning om vad du fotograferar.
Detta kan vara konkret; där du försöker bevara ett specifikt objekt eller en scen . Eller det kan vara mer abstrakt när du vill uttrycka en tanke eller känsla .
Det du letar efter är vad du kommer att se. Om jag kör kommer vägvisare att sticka ut för mig. Men om jag fotograferar en pittoresk stad kommer de förmodligen att tona in i bakgrunden.
Kameran är mycket mer objektiv. Det ger en nivå av realism som tidigare skulle ha varit otänkbar, men den saknar ett RAS för att lyfta fram vårt tänkta ämne och filtrera bort distraktioner.
För att nå en annan nivå i vår fotografering kan vi medvetet agera som kamerans RAS. Det innebär att vi filtrerar världen så att vårt motiv sticker ut på bilden.
Hur gör vi detta? Genom att använda samma tre principer som RAS använder för att filtrera information;
1. Generalisera
Förstå vad du vill att ditt fotografi ska kommunicera. Använd symboler. Folk kommer att se en polis, inte individen som bär uniformen. De kan se varma färger och anta att det är en varm dag. Försök att få elementen i ditt fotografi att stå för något. Och håll det enkelt. Gestaltestetik märker flera effekter vi kan använda; som att objekt som ligger nära varandra verkar vara en grupp, eller några objekt i rad kan skapa en linje.
2. Markera
En av de vanligaste bristerna jag ser på fotografier är inget tydligt motiv. Det kan vara någonstans i ramen, men det sticker helt enkelt inte ut i det slutliga fotografiet. Lyckligtvis finns det flera knep inom estetik som vi kan använda för att uppmärksamma vårt tilltänkta ämne.
a. Det första tricket utnyttjar RAS:s tendens att lägga märke till Kontrast . Färgkontrast kan ha hjälpt våra förfäder att undvika tigrar i djungeln en gång, men nu är det den teoretiska grunden för att inkludera någon som bär rött i ett grönt landskap. Eller fotografera gula blommor mot en blå bakgrund.
Du kan också skapa tonal kontrast; ha ditt motiv i direkt solljus mot en skuggad bakgrund eller vice versa; se till att justera din exponering så att ditt motiv ser bra ut – oroa dig inte om bakgrunden är helt svart eller vit.
b. Fyll ramen. Det är ett mycket vanligt råd, men varför fungerar det? Helt enkelt, om ditt motiv fyller ramen kommer det att dominera bilden. Det är ofta bättre att använda ett vidvinkelobjektiv och komma närmare eftersom perspektivet kommer att få tittaren att verka mer engagerad i scenen.
3. Tar bort
Du kanske har märkt att ett bra fotografi kan bli fullständigt förstört av allt som distraherar från motivet. Återigen, kontrast spelar roll; så vita skåpbilar i en annars mörk bakgrund eller områden med ljus himmel kan distrahera tittarnas uppmärksamhet.
a. Jag växte upp på den engelska landsbygden och ett av mina tidigaste minnen var att min mamma plockade upp skräp som folk hade tappat. Ingen vill ha ett krispigt paket i ett landskap eller en plastflaska på ett monument. Visst, du kan fotografera dem, men airbrushing kan ta tid att bli rätt. Om det finns skräp i din scen, lägg det i papperskorgen; du kommer att göra alla en tjänst.
b. Antag att distraktionen är en folkmassa eller en bil – vad då? Om fotografiet är värt det kan du vänta tills de flyttar eller komma tillbaka senare. Men om tiden är en faktor kan du dölja potentiella distraktioner bakom något annat; eller justera bara din position tills de är utanför ramen.
Så det är det! Tre saker att öva på som kommer att förbättra din fotografering. Det bästa sättet att få ut det mesta av dem är att fokusera på var och en i några dagar så att ditt sinne vänjer sig vid att utföra dem. Låt mig veta hur du går vidare.
