Har du någonsin "träffat väggen" med din fotografering? Får du ibland en känsla av att dina bilder inte förbättras så mycket eller så snabbt som du skulle vilja? Har du någonsin tänkt på vad du måste göra för att ta dig över den avgrunden från att vara en ganska bra fotograf till att vara en WOW-fotograf?
Är detta ett WOW-skott eller inte? Hur vet du det?
EN FÄRDIGHET PASSAR ALLA
Det finns egentligen bara en förmåga som du behöver utveckla för att hjälpa dig att utveckla dina talanger, och den kommer att tjäna dig väl i alla kreativa strävanden, inte bara din fotografering. Denna färdighet är reflektion.
Nej, inte DEN sortens reflektion (även om reflektioner i bilder kan vara fängslande), jag pratar om introspektiv reflektion, den genomtänkta självanalysen av ditt arbete.
- Vad fungerade bra i bilden?
- Vad fungerar inte?
- Omsattes din vision korrekt till ditt foto, uppnådde du dina mål?
- Är det en WOW-bild?
- Hur kan du säga det?
- Hur kan du vara objektiv om dina egna bilder?
Reflektion är så viktigt för förbättring. Ändå går många blivande och erfarna fotografer ut och fotar, kommer tillbaka till sina datorer och startar Lightroom (eller annan bildprocessor) och börjar redigera. De redigerar tills de har en bild de gillar; spara den, skriv ut den och dela den. Och det är slutet på arbetsflödet. Jag skulle vilja uppmuntra dig att lägga till reflektion i dina fotografiska efterbearbetningsmetoder.
DET ÄR KRITISKT ATT VARA KRITISK
Det är inte lätt att vara kritisk till sitt eget kreativa arbete. Våra hjärtan och själar förkroppsligas i varje skott vi tar och det kan vara svårt, för att inte säga nästan omöjligt att vara objektiv. Men jag har en behändig och enkel checklista, för att hjälpa dig att kritisera dina bilder. Det är snabbt, nästan smärtfritt, och det fungerar. Du kan också använda den här checklistan om dina vänner eller andra fotografer ber dig att kritisera deras bilder. Du kan vara objektiv, du kan backa upp din åsikt med hjälp av checklistorna, det fungerar för nästan alla genrer av fotografi och det kommer att hjälpa dig att fullt ut absorbera ny information och snabbt utveckla dina fotografiska färdigheter.
ATT VARA MÅL – CHECKLISTA*
Den här checklistan hjälper dig att utvärdera dina och andra fotografers bilder på ett objektivt sätt. Det är det perfekta sättet att reflektera över dina bilder och absorbera de saker du gjorde bra. Det låter dig också förstå varför en bild inte fungerar.
Fråga dig själv:
Har bilden:
1) Effekt
Det här är den omedelbara känslan som tittaren får när de först ser bilden. Fängslande bilder framkallar skratt, sorg, ilska, stolthet, förundran eller andra intensiva känslor.
Reality Check: När du visar någon din bild, vad är deras omedelbara reaktion? Tar de instinktivt ett andetag eller andas in snabbt? Detta är ett gott tecken på att din bild har påverkat.
2) Storytelling
Storytelling hänvisar till bildens förmåga att väcka fantasi. En vacker sak med konst är att varje tittare kan samla sitt eget budskap eller läsa sin egen berättelse i en bild.
Reality Check: VAD är historien som din bild berättar? Detta behöver inte vara komplicerat utan kanske så enkelt som en mening. För bilden Prairie Sundown, det gamla huset ovan, finns det en historia på bilden för dig?
3) Kreativitet
Detta är det ursprungliga, fräscha och yttre uttrycket för skaparens fantasi genom att använda fotografiska tekniker för att förmedla en idé, ett budskap eller en tanke. Visar din bild något på ett väldigt kreativt och originellt sätt?
Reality Check: Har du någonsin sett en bild som liknar din? Varför är din annorlunda och bättre än den liknande?
4) Stil
Stil definieras på ett antal sätt. Det kan vara en specifik genre eller helt enkelt kännas igen som egenskaperna hos hur en specifik artist applicerar ljus på ett motiv. Det kan påverka en bild på ett positivt sätt när motivet och stilen är lämpliga för varandra, eller det kan ha en negativ effekt när de är motstridiga.
Visar din bild en känsla av DIN stil? Beskriv din stil? Titta på kända fotografers verk och se om du kan identifiera de element som utgör deras stil.
Reality Check: Vad har du gjort när du tagit den här bilden, eller efterbehandlat den, som gör den unikt till DIN bild? Använder du en viss vinkel ofta så att folk börjar känna igen vissa bilder som dina? Denna unika är din stil.
5) Sammansättning
Kompositionen är viktig för utformningen av en bild, och sammanför alla visuella element för att uttrycka syftet med bilden. Korrekt komposition håller betraktaren i bilden och uppmanar betraktaren att titta där skaparen avser. Effektiv komposition kan vara tilltalande eller störande, beroende på bildskaparens avsikt.
Har din bild ledande linjer som hjälper betraktaren att komma in i din bild? Finns det tillräckligt med kontrast, mönster, vitt utrymme, upprepning eller spänning för att de ska se ut när de väl är där?
Reality Check: Har du använt några regler för komposition i denna bild (Rule of Thirds, Golden Triangle, etc.). Vilken och varför använde du just den här? Har du medvetet brutit mot några regler? Vilka och varför bröt du dem ?
6) Center of Interest
Detta är punkten, eller punkterna, på bilden där fotografen vill att tittaren ska stanna när de tittar på bilden. Det kan finnas primära och sekundära centra av intresse. Ibland kommer det inte att finnas något specifikt centrum av intresse och hela scenen fungerar tillsammans som centrum för intresse.
Reality Check: Det finns ett tydligt och uppenbart intressecentrum utan distraherande element; eller så kan tittaren berätta på en sekund vad som är intressant. Om de inte kan det måste du få lägre poäng.
7) Belysning (användning och kontroll av ljus)
Ljus är hur dimension, form och rundhet definieras i en bild. Oavsett om ljuset som appliceras på en bild är konstgjort eller naturligt, bör korrekt användning av belysning förbättra bilden.
Har du använt unika eller ovanliga ljusvinklar? Är bilden tagen vid en tidpunkt då solen INTE är direkt ovanför eller med platt ljus?
Reality Check: Ljuset är en nyckelkomponent i denna bild. Om ljuset var annorlunda skulle bilden vara bättre eller sämre? Om den här bilden hade tagits i solnedgången skulle det vara en bättre bild? Om du kunde göra det bättre, ranka dig själv lägre för användning av belysning.
8) Ämne
Ämnet är lämpligt för historien som berättas i en bild.
Reality Check: Är ditt ämne realistiskt för berättelsen det berättar? Är symboliken uppenbar? Finns det kontinuitet mellan logiken i de element du har använt i din bild?
9) Färgbalans
Färgbalans ger harmoni till en bild. En bild där tonerna samverkar och stödjer bilden effektivt, kan förstärka dess känslomässiga dragningskraft. Färgbalansen är inte alltid harmonisk och kan användas för att framkalla olika känslor för effekt.
Reality Check: Tonerna och färgerna du har använt i din bild stämmer överens med den typ av känsla du vill förmedla. Mörka, skuggiga, lila, blå, djupröda etc. framkallar en annan känsla än vita, pasteller och halvmättade toner. Stämmer din användning av färg överens med din berättelse?
10) Technical Excellence
Detta är kvaliteten på själva bilden när den presenteras för visning. Skärpa, brus, pixelbildning, exponering, utskrift, montering och korrekt färg talar alla för det fysiska tryckets kvaliteter.
Reality Check: Den extrema verklighetskontrollen för detta är att se din bild till 100 % i Photoshop eller annan bildredigerare. Är ditt motiv skarpt till 100 %? I så fall är det skarpt. Finns det synligt brus i skuggorna? Om ja är din exponering avstängd. Finns det "utblåsta höjdpunkter", om ja är din exponering avstängd. Kontrollera ditt histogram för klippning. Om dina bilder är av människor, är hudtonerna tilltalande och naturliga?
11) Teknik
Teknik är det tillvägagångssätt som används för att skapa bilden. Tryckning, ljussättning, posering, pappersval (om det är tryckt) och andra element är en del av tekniken som tillämpas på en bild.
Reality Check: Är allt du har gjort för att skapa och göra den här bilden tekniskt bra?
KRITIKA MIG
För att hjälpa dig få kläm på detta skulle jag gärna acceptera din objektiva bedömning av bilderna i den här artikeln, med hjälp av punkterna från checklistan såklart.
Här är ett par till för dig att reflektera över och kritisera:
Vad fungerar i den här bilden? Vad är det inte?
Har den här bilden inverkan, berättande eller något annat? WOW skott eller inte?
När du har "känslan" för detta, ge Reflektionschecklistan prova några av dina bilder och dela gärna din självbedömning med oss här. Du kan lägga upp dina checklistresultat och bilder i kommentarsektionen.
Du kan till och med ladda ner en PDF av fotografens reflektionschecklista med en poängguide här.
* Den här checklistan har anpassats från PPA:s 12 Elements of Merit Image och används med deras tillstånd.