Jag har en linsbesatthet. Mitt förhållande till glas går utöver enbart uppskattning för brännvidd. Jag har en djup fascination för vintage linser. Varje glänsande liten kula har förmågan att ta en genomsnittlig bild och ingjuta den med något unikt. Den högra linsen kan ändra mer än synfältet – den kan ändra bildens övergripande ton. Vintage l
Bildens magi
Jag var 12 år när jag fick min första 35 mm kamera. En Olympus OM-10. Min pappa tog mig ner till en lokal kameraaffär en lördagseftermiddag och vi utforskade den där unkna gamla kameraaffären. Jag tog in dofterna och bilderna av överfyllda hyllor och skåp fyllda med märklig utrustning. Locket var berusande. Jag tyckte att miljön var förtrollande. Det fanns en atmosfär av alkemi över platsen. Jag visste att spänningen jag kände signalerade början på något som skulle forma mig för resten av mitt liv.
Nu i 50-årsåldern har jag ansträngt mig för att återvända till den platsen, för så många år sedan, för att återknyta kontakten med de känslorna av mystik och magi som drog mig till fotografi i så tidig ålder. Decennier senare, efter år av att skapa bilder, har processen blivit mekanisk.
Prestidigitering har ersatts av digitalisering. Vi har gått in i en ny datoriserad värld av fotografi som är teknikbaserad — beräkningsbar och rå. Bilder är inte längre resultatet av test och
Årgångens överklagande
Det är av denna anledning som filmfotografer i Hollywood under de senaste åren har drivits in i bakrum och källare i sina lokala hyreshus, på jakt efter en väg tillbaka i tiden, efter någon bortglömd väg - kanske en uppsättning gamla linser som kan återställa deras oskyldig vision. De
Jag samlar på vintagelinser av samma anledning. Med den uppsjö av nya redskap som översvämmar marknaden varje år, finns det ett ständigt växande utbud av avgjutningsutrustning. Skatter sitter i garderober,
Så för er som vill fylla på era bilder med lite panache, har jag samlat en lista över några av de legendariska linserna från de senaste 60 åren. Det är omöjligt att inkludera allas favoriter - den här artikeln skulle aldrig ta slut. Jag har dock valt ut ett fint tvärsnitt av legender från min egen erfarenhet, tillsammans med en kritik av de individuella linserna för de som delar min passion eller vill experimentera med nya verktyg för att göra fantastiska bilder.
Några saker att tänka på
Fokuskontroll
Fotografiska linser har kortare fokuskast än videolinser, vanligtvis ett kvarts till ett tredjedels varv. Detta gör att fokuspunkterna löses snabbt in och ut i fokus när du spelar in video. För att förlänga varaktigheten av ett fokuskast, kan man använda en följfokusfäste. En 0,8 pitch-växel, eller fokusväxel, måste fästas på linsen för att möjliggöra följfokusering. När den väl applicerats är en finare grad av kontroll möjlig med en vintage lins.
Det är vanligt att vintagefotografiska linser har vittnesmärken och avståndsskalor på den övre delen av linshylsan. Vanligtvis visas samma markeringar på den vänstra sidan av en biograflinshylsa, där kameraassistenten kan se dem tydligt medan du drar i fokus. Dessutom kommer avståndsmarkeringarna för ett fotoobjektiv att indikera färre fokusstopp mellan minimifokus och oändlighet. Återigen, användning av ett följfokus kan förlänga övergångshastigheten genom vart och ett av dessa fokusstopp och kommer att ge en torrraderingsring för att transkribera dina avståndsmarkeringar.
Majoriteten av vintageobjektiv är manuell fokus. Denna nya färdighetsuppsättning kommer att utvecklas med övning. Manuell fokus är att föredra för video eftersom det ger en högre nivå av kreativ kontroll. För fotografering kan manuell fokus bidra till att förbättra ditt bildval genom att kräva tålamod och mer medvetna val av inramning.
Ljus- och färgåtergivning
Moderna digitalkameror använder högre inbyggda ISO. Vanligtvis 400, 800 eller mer. Som ett resultat av detta är objektiv med lägsta f-stopp på f1.8, f2, f2.8 eller till och med f3.5 perfekt användbara och billigare att skaffa än modeller med lägsta f-stopp på f1.2 eller f1.4.
En annan fördel med vintagelinser är att deras färgåtergivning ofta ser mer naturlig ut över ett större spektrum av toner än för moderna linser. Detta beror på att de konstruerades för att fungera med filmlager, som har ett större dynamiskt omfång än de flesta moderna digitala inspelningsenheter. Först på senare år har det gapet minskat.
Skärpa
Detta för oss till frågan om skärpa. Upplösningen på de flesta vintageobjektiv är ganska bra. Däremot kan de verka mjukare än sina digitala samtida. Detta beror ofta på en lägre total kontrast till följd av färre lågdispersionsoptik i linskonstruktionen, färre antireflekterande beläggningsskikt eller den exklusiva användningen av sfäriska element i linskonstruktionen. Sedan införandet av lågdispersionsglas och asfäriska linser har digitala linser nu finare upplösning.
Metadata
Slutligen är manuell vintageoptik icke-elektroniska linser. Det betyder att kameran kommer att spela in metadata (EXIF) för bilder/exponeringar i förhållande till kamerainställningar som slutartid, ISO, FPS, bildprofiler, etc. Inga objektivdata kommer dock att inkluderas, såsom f-stop, eller brännvidd . Denna information måste matas in manuellt, genom ditt redigeringsprogram eller färgkorrigeringsprogram. På samma sätt är ingen autofokus möjlig, och vintageobjektiv har inte optisk bildstabilisering.
Så många val – var ska man börja?
Alla objektiv som valts för denna diskussion är "standard" fotografiska linser. Standardlinser representerar samma synfält som det mänskliga ögats centrala förstoring – vad vi ser minus eventuell perifer syn.
Jag valde prover, allt från 40–50 mm, designade för att fungera med fullstora bildsensorer eller filmstockar. Eftersom sensorn i min kamera är mindre än en fullformatssensor finns det en beskärningsfaktor på ungefär två gånger den ursprungliga brännvidden. Så dessa objektiv är i princip som 100 mm telefoton. Detta är bra för mig, eftersom jag föredrar längre brännvidder för de flesta fotografering. Jag gillar linskompressionen som ett telefoto visar och den fina bokeh som blir resultatet av bredare bländare. Detta håller mina bakgrunder enkla och mjukt ur fokus.
Vanliga egenskaper hos vintagelinser
Med allt detta i åtanke, här är några av de egenskaper du kan förvänta dig att möta när du handlar efter ett vintageobjektiv:
- Tålig konstruktion helt i metall
- 5–8 bladmembran. Färre blad
sparar kostnad – fler blad skapar rundare bokeh. - Typiskt täckning i fullformat (24x36 mm täckningszon från fotolinser)
- 49 mm till 58 mm tillbehörsgängor för runda filter
- M42 eller bajonettfläns (adaptrar kopplas ihop med Canon EF, MFT, Sony Nex eller Fuji-X etc.)
- Enkelbelagda element som lätt blossar ut, eller flerbelagda element för färgmättnad
- Mjukare kontrast och mer naturlig färgåtergivning än digitala linser
- Sfäriska mönster före 1991. Asfärisk optik kom efter 1996 (konvergens av ljusvektorer korrigerade linsavvikelser – nämligen kromatiska kanter eller "lila kanter")
- 47 till 48-graders synfält (som ett resultat av små variationer i optisk design)
Så fungerar det hela
Att anpassa dessa linser var enkelt. Varje vintageobjektiv har ett tråd- eller bajonettfäste som tillhör sitt specifika märke. Monteringsadaptrar väljs baserat på stilen på den äldre flänsen. "Fläns" är en term som används inom optik för att beskriva hur en lins fästs på en kamerakropp.
En adapter består av märkeslinsflänsen i ena änden och en spegellös fläns i den andra. Vanliga spegellösa fästen inkluderar Micro Four Thirds, Sony E-mount eller Fuji-X-fäste. Det finns flera tillverkare av flänsmonteringsadaptrar, inklusive Metabones, FotodioX, K&S Concepts, Fotga, Vello, MFT Services och Novoflex för att nämna några. Det är dock klokt att testa en mängd olika adaptrar, eftersom vissa är av högre kvalitet än andra. Jag brukar köpa mina adaptrar från Amazon eller eBay. De varierar vanligtvis i pris mellan $15 och $300.
Gränserna för linsadaptrar
Nuförtiden kan du koppla praktiskt taget vilket vintageobjektiv som helst till vilket kamerahus som helst, oavsett ålder på någon komponent – med några få undantag. Detta beror på något som kallas fläns/brännvidd. Tidigare varierade FFD för olika kameror från en tillverkare till en annan, vilket gjorde korskompatibilitet omöjlig. Men nuförtiden, så länge objektivet du vill prova är från ett system med ett fläns/brännvidd djupare än det för kameran du vill koppla till, är kombinationen möjlig. Det betyder att vi kan anpassa linser som är avsedda att tjäna 35 mm filmkameror, eller fullformats digitala enheter, till spegellösa kamerahus eftersom de har
Flänsavstånd skiljer sig mellan fullformatskameror och spegellösa. cameraergonomics.com.au
Min Panasonic Lumix GH4 har en MFT-sensor och objektivfäste. När du tar hänsyn till det ursprungliga flänsdjupet på min kamera (ca 17,5 mm
Allt handlar om täckningskonen som projiceras av linsen på bildplanet eller sensorn. Traditionella helbildsobjektiv projicerar en bild som täcker en sensor som mäter 24 mm x 36 mm (helbildsbild), på deras respektive djup (baserat på märke). Micro Four Thirds-linser projicerar en bild som är avsedd att täcka en sensor som mäter cirka 17,3 x 13 mm på deras respektive djup.
Beskärningsfaktor och brännvidd
Reproduktionen
Min korta lista över klassiska fotografiska linser som ger unika resultat
Efter en uttömmande sökning på internet kunde jag utveckla min samling av vintageglas till en lämplig lista med artister. Jag var ivrig att komma ut och ge var och en av dem ett blygsamt fälttest. Naturligtvis ledde impulsen "barn i godisbutiken" mig till en av mina mest omhuldade platser - Rocket Fizz Candy Company! Ägaren där var vänlig nog att ge mig fria händer över butiken en eftermiddag så att jag kunde skjuta några tester. Jag satte också linserna genom deras takter på magic hour nära Lake Baldwin i Orlando, Florida, innan jag slog mig ner på min favoritpub för att sammanställa mina anteckningar och njuta av en frostig Guinness med min gamla vän Scott – bartendern på Bull and Bush.
Följande tabell visar några av de grundläggande specifikationerna för varje testat objektiv.
Mina resultat
Zeiss Planar 50 mm f1,7
För att leda detta "glasmenageri har jag valt Zeiss Planar 50 mm f1.7 från Contax-linjen, som introducerades 1973. Detta objektiv är en klassiker, med en design som först kom till scenen vid 1900-talets början. Förutom de egenutvecklade T* super multi-beläggningarna och förbättrad byggkvalitet, återspeglar detta objektiv fortfarande det ursprungliga Planar-konceptet, inklusive Schott-glaselement. Trots dess funktionsuppsättning använder denna standard bara ett 6-bladigt membran, till skillnad från vissa av dess samtida. Bländare med 5 eller 6 blad visar oskarpa högdagrar med polygonala sidor, där linser med fler blad i membranet visar rundare bokeh. Det här objektivet kan köpas för cirka 150 $ - ett fynd om du tänker på att den har de eftertraktade optiska T*-beläggningarna. Dessa beläggningar ger stillbilder och videofilmer vacker kontrast och skärpa.
Carl Zeiss JENA DDR 50 mm f2,8
Carl Zeiss JENA DDR 50 mm f2.8 linsen ser unik ut. Dess smeknamn är "zebran" på grund av utseendet på dess räfflade och randiga fokus- och bländarringar. Jena-linserna tillverkades i den ursprungliga Zeiss-fabriken i Jena Tyskland. Under den allierade ockupationen av Tyskland, strax efter andra världskriget, delade västmakterna Zeiss-kompaniet - flyttade hälften av operationen till Oberkochen under allierad kontroll, medan sovjeterna absorberade resten i Kiev Camera Works, i Jena och Dresden, delvis för krigsskadestånd. Under åren som följde upprätthöll Jena-fabriken sig själv genom att leverera linser till Zenit-företaget.
Passformen och finishen på Jena-objektivet är rå, utan tvekan på grund av begränsningarna i den tidiga sovjettidens tillverkning. Själva glaset är väldigt skarpt. Trots historiska uppgifter som tyder på att alla Zeiss-linser var T-belagda efter cirka 1945 eller så, slår inte mitt Jena-objektiv tillbaka de livliga färgerna som mina andra Zeiss-objektiv märkta T* avslöjar. Därför är jag övertygad om att den här linsen kan vara förkrigstiden och endast är MC-belagd.
Yashica 50 mm f1.9 DSB (1973)
För $35, Yashica 50 mm f1.9 DSB (1973) , är kanske en av de bästa erbjudandena jag hittat second hand. Köpt av KEH Camera Brokers i Atlanta, Georgia, var detta objektiv ett kitobjektiv designat för att följa med Yashica FX-2 och FX-3 kameror som ett prisvärt 35 mm-paket på nybörjarnivå. Objektivet är lika skarpt som sina Carl Zeiss-kusiner men har inte T*-beläggningarna. Istället är det här objektivet av DSB-varianten - en enkelbelagd design som har en medelstor kontrast och en mjukt bruten kvalitet till bakgrunderna. Frånvaron av super multi-coating skapar en distinkt bokeh som är en fin avvikelse från den typiska glimten av MC-objektiv.
Dessa Yashica-linser har utmärkt byggkvalitet. Den spiralformade fokusmekaniken är jämn och konsekvent, och membranringen har mjuka men exakta klickstopp. Bygget är aluminium och förkromad mässing med ett taktilt gummifokusgrepp för en fast känsla. Det finns också en dekorativ silverkrona runt änden av pipan.
Nikkor 50 mm f2.0 (1962)
Jag älskar Nikkor-objektiv. Ju äldre desto bättre. Gamla Nikkor-primer från 60-talet byggdes för att hålla. De är alla av metall, inklusive fokusringarna, som är räfflade för ett stadigt grepp. Linserna är generellt tunga, på grund av allt det där metallen och glaset, men de utstrålar ett visst självförtroende som journalister från gamla tider måste ha funnit lugnande och pålitliga när de var ute på fältet och undersökte sextio- och sjuttiotalens krigsområden. Basebollträ pålitligt, som pappa brukade säga. Jag tror att dessa icke-ai-exemplar, och deras senare kusiner, är fantastiska att bära linser varje dag just på grund av deras byggkvalitet - men också på grund av deras klassiska ton. Min Nikkor 50 mm f2.0 (1962) reflekterar en vacker koboltfärg från det främre elementet, är inte benägen att
Olympus OM (G. Zuiko) 50 mm f1.8
Olympus OM (G. Zuiko) 50 mm f1.8 objektivet har överlägset den mjukaste fokuskänslan och den finaste konstruktionen av alla linser jag testat. Dess kompakta storlek och kvalitet är oöverträffad. Materialen och hanteringen av denna avancerade utrustning är det som drog mig till Olympus-linjen för så många år sedan. Den snurrade aluminiumpipan som är monterad på den krompläterade mässingsflänsen accentueras av gummifokusgreppet och de vackra bärnstens- och akvamarinbeläggningarna som reflekterar tillbaka mot dig när du tittar in i dess inre grupperingar. Det här objektivet har anmärkningsvärd bokeh vid bredare f-stopp, som ofta liknar resultaten från Helios som nämns senare.
Objektivet känns dyrt. Ironiskt nog var det hela $100 billigare än Zeiss Planar 50mm F1.7 som diskuterades tidigare. Detta objektiv kom med en begagnad prislapp på runt $100-$150. Med undantag för en "chunky" f-stop-ring och ett sexbladigt membran, är skillnaderna mellan "Zuiko" och Zeiss omöjliga att skilja. Båda är knivskarpa, men Olympus har en snällare kontrast än dess motsvarighet från Zeiss.
Konica AR 40 mm f1.8
Konica AR 40 mm f1.8 linsen är enligt min mening den första faktiska pannkakslinsen. Den är liten och tunn och väger bara 140 gram. Dess ursprungliga längd är cirka 27 mm, men MFT-adaptern lägger till ytterligare 13 mm till den totala storleken. Trots det känns den skön i handen när den är monterad på GH4. Detta objektiv är skarpt och ger en medelstor kontrast till sina bilder. De vackra beläggningarna gör det här objektivet svårt att blända, och den snabba maximala bländaren på f1,8 presterar bättre än Zeiss 50 mm f1,7 vid vidöppning.
Med 40 millimeter ligger Konica AR i den breda änden av utbudet av "standard" linser, men den förmedlar ett naturligt synfält som, när det anpassas till GH4, blir en bekväm motsvarighet på 80 millimeter. Det gör det här objektivet perfekt för lösare porträtt och fotografering runt omkring. Det är också en bra brännvidd för de flesta videotäckningar, och erbjuder medium närbild och en blygsam bokeh.
Takumar 55 mm f1.8
Takumar 55 mm f1.8 är en legend. Detta objektiv, med sin inbyggda M42-fläns, är lätt att anpassa till moderna digitalkameror och har en extraordinär upplösning som lämpar sig för moderna bilder. Dess kompakta storlek och helt metallkonstruktion gör detta objektiv till ett supervärde på $45 använd. När jag matchades med en MFT-adapter kunde jag kombinera detta objektiv med min GH4 med en extra fördel. Många av M42 till MFT-adaptrarna på marknaden är byggda med tre inställningsskruvar som gör att flänsen kan roteras, så att vittnesmärket är ovanpå objektivet för fotografering, eller på sidan för videoinspelning. Detta är något som inte kan göras med bajonettflänsar eftersom pinnarna på bajonetten är utformade för att låsa på plats.
Canon 50 mm f1.4 FL
Canon 50 mm f1.4 FL är en imponerande bit av glas! Den har en helt metallkonstruktion, inklusive fokusgrepp. F-stop-ringen är placerad nära det främre elementet, som ett Olympus-objektiv, och har ett vackert 2-tons svart och silver färgschema som gör det enkelt att plocka fram bländarringen med en blick. Det främre elementet har en rik bärnstensfärgad reflektion som slår tillbaka, vilket tyder på att färgåtergivningen blir något varmare med måttlig till högre kontrast än vissa av sina konkurrenter.
Dessa linser var bland de första att införliva den sällsynta kvartsfluoriten i sin design. Fluorit är ett unikt glas som har extra låga spridningsegenskaper som minskar bildens inre utvidgning och hjälper till med färgregistrering. Eftersom fluorit är sällsynt består glaselement inte av fluorit, utan moderna glaselement är snarare belagda med fluoritmineraler för att ge enastående skärpa och klarhet.
Minolta 45 mm f2.0 Rokkor-X
Minolta 45 mm f2.0 Rokkor-X är ett annat pannkaksliknande objektiv från tidigt 80-tal. Den är lite liten, så inte för tung för en promenad och mycket bärbar och diskret. Det verkade vara en perfekt kombination för min GH4. Motsvarande brännvidd på 90 mm gjorde det till det perfekta porträttobjektivet för människors bilder, och den snabba bländaren f2.0 gav dessa bilder en trevlig och bekväm fokusering i bakgrunden. Det här objektivet är också mycket skarpt, med naturlig färgåtergivning – vilket har visat sig vara typiskt för alla Minolta vintage-linser som testats.
Minolta 58mm f1.5 Rokkor ML
Minolta 58 mm f1.5 Rokkor ML är ett annat vintageobjektiv som var ett nöje att fotografera med. Den ursprungliga brännvidden på 58 mm översatt till 116 mm motsvarande på min GH4, vilket ger varje bildruta en intimitet som jag gillar från en längre telefoto. Fältkompressionen av detta objektiv var mycket märkbar, särskilt vid breda f-stopp. Den resulterande separationen var perfekt för att skapa intressanta visuella fokuspunkter.
Helios-44M 58 mm f2.0
Helios-44M 58 mm f2.0 är ett standardobjektiv tillverkat i forna Sovjetunionen av KMZ (Krasnagorsk) från 1958 till 1999. Det såldes tillsammans med Zenit 35 mm-kameran och anses vara ett av de mest massproducerade objektiven i världen. Denna exotiska lins är baserad på Zeiss Biotar 58mm f2.0. Det är en snabb 6-elements anastigmat och fanns i både enkelbelagda och flerskiktade versioner. Bildkvaliteten från det här objektivet var ganska anmärkningsvärt med en värme till renderingarna tillsammans med en signatur mjuk bokeh som var snabb att blossa.
Källor för försäljning (använda):
- eBay.com
- KEH Camera Brokers (Atlanta, GA.) https://www.keh.com/
- Pacific Rim Camera (Portland, ORE.) https://www.pacificrimcamera.com/
- Roberts Camera (Indianapolis, IND.) https://robertscamera.com/
Återupptäck magin
Med tanke på vår fixering med upplösning och andra aspekter av digital bildbehandling undrar jag ofta om vi utmattar oss själva med strävan efter ohållbar perfektion? I vårt försök att sanera vår fotografering från alla brister, har vi berövat oss själva de subtila, charmiga bristerna som vi förknippade med våra traditionella analoga bilder? Det var en gång i tiden, korn (nu ersatt av "elektroniskt brus"), bloss, Newton-ringar, avvikelser
Nu, för varje år som går, och varje ny design, föder tillverkare fram den där inre delen som förtrollade vårt kreativa psyke i första hand. Och ständigt försöker vi ersätta det som gick förlorat genom digitala filter och mjukvara. Kan vi istället överväga att fördjupa oss i vintage-linsernas värld för att återställa den unika kvaliteten till bilderna vi producerar?