Heliga medel-tråkiga, Batman
Jag ska berätta för dig om en hemlighet men först måste du lägga undan kameran. Du förstår, kameror blir smartare och smartare för varje år som möjligheten att packa in mer och mer information och programmering i deras kretsar blir tillgänglig tack vare framstegen. Jag vill inte att din kamera fångar känslan av den här konversationen.
Det beror på att den ärliga sanningen är att din kamera vill att du ska vara medelmåttig. Närmare bestämt vill din kamera att dina bilder ska vara genomsnittliga. Låt mig förklara med lite bakgrundshistoria.
För SLR-publiken har kameror inte alltid haft ljusmätare i sig. De började som enkla pinholes, uppgraderades till fler och mer komplexa system, men förlitade sig alltid på att människan som styr dem för att ta reda på rätt mängd ljus för att släppa in via en slutare och bländare (liksom ljuskänsligheten för den valda filmen ). Men så tog ljusmätare farten. De var trötta på att vara handhållna enheter, bara rapporterade tillbaka det omgivande ljuset som träffade dem på en viss plats på planeten, vilket lät en människa räkna ut resten. De ville se vad vi såg.
Och så tog sig ljusmätare in i SLR-kameror och deras popularitet växte. Dessa mätare var enkla till en början; de skulle bara kunna ta prov från en plats i scenen och berätta vad de mätte med de enklaste nålarna, delvis utom synhåll. Dessa mätare var också annorlunda på ett annat sätt; till skillnad från de handhållna enheterna mäter de ljuset som reflekteras från ett föremål.
En mätpunkt växte till två och fyra och nu har vi system med över 60 olika ljusmätnoder. Längs vägen erbjöd sig ljusmätningsaspekten också att ta över att ställa in vår slutartid och bländare åt oss. Jag menar, det är så hårt arbete och kamerans elektroniska hjärna är nu så snabb, varför inte?
Varför inte? Eftersom din kamera inte vet vad du vill ha. Det är därför inte.
Kamerans datorhjärna (idag) mäter ljus som kommer in i kroppen och försöker hitta ett medelvärde. Den vet inte vad du exponerar för. Är det den där strålande solen i hörnet? Eller den kolsvarta Porschen i förgrunden? Eller den söta vita pudeln i förarsätet? Den kan också ha problem med att fokusera eftersom den inte är helt säker på vad du vill ha (vi kan gå igenom det en annan gång, men det drabbar samma problem för din kamera).
Detta leder till att din kamera försöker skapa en genomsnittlig bild. I och för sig är detta inte så dåligt. Din kameras sensor kan bara ta upp ett visst intervall av ljus (cirka 7-9 stopp för närvarande, men växer varje år) och den måste bestämma hur en scen utanför dess räckvidd ska passa in i den bilden. Ditt öga plockar upp och din hjärna kan hantera cirka 15 stopp av ljus vid ett givet ögonblick. I det här fallet är din kamera redan dömd att inte visa vad du ser (vilket är där HDR kommer in för att fylla gapet i dynamiskt omfång).
Allt detta betyder inte att din kamera hatar dig, det gör den inte. Den vill bara göra det bästa den kan och den tror att du vill ha mitt i genomsnittet. Den kommer att välja högdagrar och skugga som stöter på sensorn och försöka hitta en medelväg. Detta är ofta önskvärt, men inte alltid. Kanske är förgrunden viktigare för dig och borde exponeras ljusare. Solnedgången kanske inte borde vara så hård på himlen och du bryr dig inte om förgrunden är mörk.
Kanske kan din kamera inte läsa dina tankar. Jag hoppas att det inte kan. Så vad gör du med en kamera som vill få en genomsnittlig bild varje gång?
Exponeringskompensation/bias
Hitta och använd exponeringskompensationen, eller bias, på din kamera. Här är ett tidigare inlägg på DPS som beskriver hur den här funktionen fungerar. Det är ett utmärkt verktyg för att få din kamera ur den genomsnittliga hjulspåret. Det fungerar vanligtvis i lägena Program, Bländare och Slutarprioritet.
Kontrollera histogrammet
Om din kamera har en histogramskärm kan det vara ett bra tillfälle att använda den. Du kommer att se genomsnittliga bilder som är ett fint jämnt berg. Om det inte ger dig den puls du vill ha, försök att driva saker åt ena eller andra hållet. Histogrammet kommer att berätta hur långt du kan trycka (mörkt eller ljust) innan du börjar förlora data. Ta en titt på histogrammet till höger för bilden ovan (tagen från Adobe Photoshop Lightroom). Den här bilden togs enligt anvisningarna med programläge, utvärderande mätning och ingen exponeringskompensation. Det finns cirka 1-2 stopp till med utrymme kvar på vänster sida av detta histogram för att ge exponeringen liv.
Förlora data
Det stämmer, förlora lite data. Ingenting säger att du måste ha en perfekt exponerad bild gång på gång. Flytta gränsen och fokusera på vad du vill. Förutom att "perfekt exponerad bild" är en helt ämnesfras och det finns ingen fast regel som säger att du är begränsad från att ha en del eller större delen av din bild över- eller underexponerad om det är vad du vill. Experimentera.
Efterbearbetning
Jag pekar inte folk på postbearbetning som ett sätt att åtgärda sina elände särskilt ofta. Jag är övertygad om att få skottet rätt första gången. Men verkligheten är att en dator är till hjälp när den används väl. I det här fallet, med bilden ovan, återgav kameran en ganska platt bild. 45 sekunder i Lightroom gav bilden lite liv. Även om det inte kommer att vinna mig ett pris på den lokala mässan, ville jag använda det för att visa hur mycket ljusare den grå dagen såg ut för mig, jämfört med kameran. Jag ville också visa att, ja, det är ett dränkande skyfall i fjärran och, ja, den lilla fläcken under skyfallet är Seattle.
Använd Spot Or Center -Weighted Metering och AEL
Det är dags att stå upp för vad du vill och gå bort från matrisen eller den utvärderande mätningen som din kamera har använt. Prova punkt- eller centrumvägd mätning och peka dem mot det som är viktigast för dig i scenen. Vän dig också vid att använda kamerans automatiska exponeringslåsfunktion (AEL) för att hålla mätningen medan du komponerar om en bild.
Lär dig läsa ljus och använda manuellt läge
Detta är något du borde ha gjort från början. Jag vet att "bör" är ett starkt ord i det här fallet. Jag försöker inte trycka ner doktrinen i halsen på dig. Jag tror att för att bli framgångsrik (mätt efter din egen persons tycke) vid fotografering är det nyckeln att kunna se och läsa ljus. Ingenting säger att du måste använda din kameras mätningsförslag. Varje DSLR har fortfarande ett manuellt läge där du bestämmer de tre nyckelelementen:slutartid, bländare och ISO. Din kamera kanske blinkar mot dig och säger att den tror att du gör misstag, men ta bilden ändå och lär dig av dina misstag.
Du förtjänar inte att ha genomsnittliga skott. Men skyll inte på din kamera heller. Lär dig hur din kamera "tänker" och gör justeringar för att få den bild du vill ha. Average fungerar ibland, men om du vill få mer liv i dina bilder, sluta lyssna på kamerans ljusmätare hela tiden.